Как фотографировать на белом фоне

 Как фотографировать на белом фоне

Kenneth Campbell

Фотограф Зак Саттон поделился 5 способами, как фотографировать людей на белом фоне. Хотя это кажется простым делом, на практике фотографы не могут получить ожидаемых результатов, поэтому следуйте этим советам от Зака, чтобы стать экспертом по съемке на белом фоне.

Как работает освещение фотографии на белом фоне

Белые фоны и задники являются наиболее распространенными в фотографии людей и портретной фотографии. Будь то рулон бумаги (бесконечный фон), фон, сделанный из V-Flat (см. как сделать V-Flat здесь) или даже просто белая стена. Несмотря на простоту внешнего вида, мы можем сделать множество различных вариантов при съемке на белом фоне.

Если вы когда-нибудь занимались студийной фотографией, вы быстро поймете, что освещение работает не совсем так, как его воспринимают ваши глаза. Вы можете смотреть на белую стену, и она кажется белой, но когда вы делаете фотографию, где освещен объект, а не фон, она будет выглядеть серой или даже черной, в зависимости от ситуации. И это связано с множеством различных переменных, хотяНаиболее распространенным является закон обратного квадрата.

Различные тональные диапазоны на белом фоне, которых можно добиться, регулируя освещение

Но как это возможно? Я не буду утомлять вас математикой, лежащей в основе закона обратного квадрата, но все, что вам нужно знать, это то, что расстояние - это все. При использовании одного источника света, чем ближе объект находится к фону, тем светлее будет фон, а чем дальше, тем темнее он будет.

Блестящий белый

Первая техника - самая очевидная. Ярко-белый - это техника, при которой вы освещаете сцену так, чтобы она выглядела как сплошной белый цвет, привлекая внимание к объекту съемки. Это распространенная техника, которая используется для разных типов и целей фотографии. Достичь такого вида можно двумя разными способами, в зависимости от количества доступных источников света.

Фотографии на белом фоне с одним освещением

Первый способ самый простой и требует наименьшего количества света. Секрет получения белого фона в этом варианте заключается в том, чтобы держать объект съемки очень близко к фону, а свет немного отдалить от него. При такой установке легко получить белый или "почти белый" фон, сохранив при этом любой цвет и детали на коже. Однако из-за того, что объект съемки находится так близко к фону, многиеВременами ваша тень будет падать на сам фон. Ниже приведена схема освещения, а также результаты применения такой техники.

Смотрите также: Как фотографировать ночью с помощью мобильного телефона? Фотография сделана с использованием только отражателя. Модель стояла прямо перед белой стеной.

Смотрите также: Может ли компьютерное генерирование фотографий означать конец фотографии товаров?

Фотографии на белом фоне с различными источниками света

Однако есть главное преимущество использования нескольких светильников - это независимое освещение фона и источника, при котором они не мешают друг другу. Используя несколько светильников, вы можете независимо освещать фон и объект съемки так, чтобы на фон не отбрасывалась тень, создавая эффект чистой белизны или пустоты. Не существует установленных правил относительно того, сколько светильников вам может понадобиться длячтобы получить этот образ (хотя я предпочитаю иметь два света на съемочной площадке - по одному с каждой стороны), хотя расстояние здесь играет ключевую роль. Чтобы свет не отражался от объекта, следует сохранять разумное расстояние между объектом и фоном.

Съемка с использованием beauty-диска для освещения модели и отражателей для освещения фона.

Ангельское освещение

Одна из моих любимых техник освещения - полностью переэкспонировать фон, позволяя ему окутать объект съемки и придать изображениям ангельский вид. Эта техника требует большой тонкости, поскольку переэкспонирование приглушает цвет и контраст и придает изображению размытый вид. Поэтому секрет, который я нашел при выполнении этой техники, заключается в том, чтобы отрегулировать угол Vflat в качестве фона таким образом.вы можете максимально использовать край и окружающий свет, не перегружая фон и не теряя контрастности изображения.

Освещение модели с помощью октобокса и фона с помощью отражателя за моделью

Высокие каблуки

Еще одно предложение - использовать белую стену в качестве источника отраженного света. Это не новая идея, и отраженный свет и флаги были доступны в фотоиндустрии в течение многих лет. Но слишком часто люди видят белую (или непрерывную, или циклическую) стену и думают, что объект должен стоять к ней спиной, чтобы работать эффективно.прыжок дает вам возможность смягчить источник света без необходимости доставать много дополнительного оборудования.

Белая стена дает хороший возврат света, смягчая тени. Освещение модели с помощью октобокса и фона с помощью отражателя

Средне-серый

Как уже неоднократно упоминалось, яркость света сильно зависит от расстояния, поэтому вы можете взять традиционный белый фон и затемнить его до серого, используя расстояние. Переместив объект с фона и направив на него наш свет, вы можете немного затемнить фон, используя только один свет. Снова схема освещения и примеры фотографийниже.

Съемка с использованием только одного света, в данном случае - косметического дивана для освещения модели. Когда объект съемки находится на заднем плане, я могу затемнить фон до среднего оттенка серого.

Мрачный и угрюмый

Те же правила действуют и при попытке еще больше затемнить фон. Отодвинув объект съемки дальше от фона и держа строб близко к объекту, вы можете затемнить фон почти до черного, в зависимости от условий. И эти условия очень легко определить. Во-первых, вы должны максимально уменьшить естественное освещение, снимая с более длинной выдержкой.Я также рекомендую использовать черные флаги или V-образные плоскости, чтобы уменьшить попадание света на фон. Как и прежде, ниже приведена схема освещения и изображения, демонстрирующие конечный продукт.

Вынесите модель далеко вперед от фона, чтобы получить эффект теневого освещения, при этом фон будет казаться черным/темно-серым.

С белым фоном у вас есть огромное количество тональных диапазонов, которые вы можете использовать, чтобы получить желаемый эффект для вашей портретной сессии - а мы еще не рассказали о пользе желатиновых наборов (читайте текст здесь).

Kenneth Campbell

Кеннет Кэмпбелл — профессиональный фотограф и начинающий писатель, всю жизнь страстно желающий запечатлеть красоту мира через свой объектив. Родившийся и выросший в маленьком городке, известном своими живописными пейзажами, Кеннет с раннего возраста пристрастился к фотографии природы. Имея более чем десятилетний опыт работы в отрасли, он приобрел замечательный набор навыков и острый взгляд на детали.Любовь Кеннета к фотографии побудила его много путешествовать в поисках новых и уникальных мест для фотографирования. От раскинувшихся городских пейзажей до отдаленных гор, он возил камеру в каждый уголок земного шара, всегда стремясь запечатлеть сущность и эмоции каждого места. Его работы были представлены в нескольких престижных журналах, на художественных выставках и онлайн-платформах, что принесло ему признание и признание в сообществе фотографов.В дополнение к своей фотографии, Кеннет очень хочет поделиться своими знаниями и опытом с другими людьми, увлеченными этим видом искусства. Его блог Tips for Photography служит платформой для предоставления ценных советов, приемов и приемов, помогающих начинающим фотографам улучшать свои навыки и развивать свой собственный уникальный стиль. Будь то композиция, освещение или постобработка, Кеннет посвятил себя предоставлению практических советов и идей, которые могут поднять любую фотографию на новый уровень.Через егоувлекательные и информативные сообщения в блоге, Кеннет стремится вдохновить и дать возможность своим читателям продолжить свое собственное фотографическое путешествие. Благодаря дружелюбному и доступному стилю письма он поощряет диалог и взаимодействие, создавая поддерживающее сообщество, где фотографы всех уровней могут учиться и расти вместе.Когда он не в дороге и не пишет, Кеннета можно найти ведущим мастер-классов по фотографии и выступающим на местных мероприятиях и конференциях. Он считает, что преподавание — это мощный инструмент личного и профессионального роста, позволяющий ему общаться с другими людьми, разделяющими его страсть, и давать им рекомендации, необходимые для раскрытия их творческих способностей.Конечная цель Кеннета — продолжать исследовать мир с камерой в руках, вдохновляя других на то, чтобы видеть красоту в своем окружении и запечатлевать ее через собственный объектив. Независимо от того, являетесь ли вы новичком, ищущим рекомендации, или опытным фотографом, ищущим новые идеи, блог Кеннета «Советы по фотографии» — это ваш ресурс по всем вопросам, связанным с фотографией.