Kako slikati na beloj pozadini

 Kako slikati na beloj pozadini

Kenneth Campbell

Fotograf Zach Sutton podijelio je 5 načina za snimanje fotografija ljudi na bijeloj pozadini. Iako se čini da je to laka stvar, u praksi fotografi ne uspijevaju postići očekivane rezultate. Dakle, slijedite ove Zachove savjete kako biste postali stručnjak za pravljenje fotografija s bijelom pozadinom.

Kako radi osvjetljenje za fotografije na bijeloj pozadini

Bijele pozadine i pozadine najčešće su u fotografiji ljudi i portreta. Bilo da je u pitanju svitak (beskonačna pozadina), pozadina napravljena od V-Flat (pogledajte kako napraviti V-Flat ovdje) ili čak samo bijeli zid. Unatoč jednostavnom izgledu, možemo napraviti mnogo različitih opcija kada snimate slike na bijeloj pozadini.

Vidi_takođe: Fotograf je otac sa 67 godina i čuje u rađaonici: "Čestitam, deda"

Ako ste probali studijsku fotografiju, brzo ćete shvatiti da osvjetljenje ne funkcionira baš onako kako vaše oči mogu percipirati . Možete pogledati bijeli zid i on izgleda bijelo, ali kada snimite fotografiju na kojoj je subjekt osvijetljen, a ne pozadina, izgledat će sivo ili čak crno, ovisno o situaciji. I to je zbog mnogih različitih varijabli, iako je najčešći zakon obrnutog kvadrata.

Različiti tonski rasponi bijele pozadine koje možete postići podešavanjem osvjetljenja

Ali kako je to moguće? Neću vas zamarati matematikom koja stoji iza zakona obrnutog kvadrata, ali sve što trebate znati je da je udaljenost sve. Prilikom upotrebejedan izvor svjetlosti, što je objekt bliži pozadini, to je pozadina svjetlija, a što je dalje, to će biti tamnije. Upotrijebimo ovaj osnovni princip da vidimo nekoliko različitih načina korištenja.

Vidi_takođe: Kratak život britanskih žetvenih miševa

Bright White

Prva tehnika je najočitija. Bright white je tehnika u kojoj osvetljavate scenu tako da izgleda kao jednobojna bijela boja, privlačeći fokus i pažnju na vaš subjekt. Ovo je uobičajena i korištena tehnika za vrste fotografije i svrhe. Postizanje ovog izgleda može se postići na dva različita načina, ovisno o broju dostupnih izvora svjetlosti.

Fotografije na bijeloj pozadini sa samo jednim svjetlom

Prvi način je najlakši i zahtijeva manja količina svetla. Ključ za dobijanje bele pozadine u ovom izgledu je da vaš objekat bude veoma blizu pozadini, sa svetlima malo dalje od nje. Uz ovu postavku, trebalo bi biti lako dobiti bijelu ili „bijelu“ pozadinu, uz zadržavanje bilo koje boje i detalja na koži. Međutim, ako vaš objekat bude tako blizu pozadine, često će vam senka pasti na samu pozadinu. Ispod je dijagram osvjetljenja kao i rezultati takve tehnike.

Fotografirano samo pomoću reflektora. Model je stajao točno ispred bijelog zida

Fotografije na bijeloj pozadini s raznim izvorima svjetla

Međutim, tu je glavniprednost korištenja više svjetla – a to je nezavisno osvjetljavanje pozadine i izvora bez ometanja jedno u drugo. Koristeći više svjetala, možete osvijetliti scenu i subjekt nezavisno, tako da se na scenu ne bacaju sjene, dajući vam efekat čiste ili prazne bijele boje. Ne postoje određena pravila o tome koliko svjetla bi vam moglo biti potrebno da biste dobili ovaj izgled (iako ja više volim da imam dva svjetla na setu – jedno sa svake strane), iako je udaljenost ovdje ključna. Da biste spriječili da se svjetlost reflektira na subjekt, morate održavati razumnu udaljenost između subjekta i pozadine.

Fotografirano korištenjem kozmetičke posude za osvjetljavanje modela i korištenjem reflektora za osvjetljavanje pozadine. .

Anđeosko osvjetljenje

Jedna od mojih omiljenih tehnika osvjetljenja je potpuno preeksponiranje pozadine, omogućavajući joj da obavija subjekt i daje slikama anđeoski izgled. Ova tehnika zahtijeva dosta finoće, jer će prekomjerna ekspozicija prigušiti boju i kontrast i dati slici maglovit izgled. Dakle, tajna koju sam otkrio dok sam radio ovu tehniku ​​je da podesim ugao Vflat-a kao pozadine tako da možete maksimalno povećati ivicu i okolno svjetlo bez preopterećenja pozadine i gubitka kontrasta na slici.

Osvjetljavanje modela pomoću oktoboxa i pozadine sa reflektorom iza modela

Snažan skok

Još jedan prijedlog jekoristite bijeli zid kao izvor reflektirane svjetlosti. Ovo ionako nije nova ideja, a batine i zastavice su već godinama lako dostupne u foto industriji. Ali prečesto, ljudi vide bijeli (ili neprekidni, ili ciklični) zid i pomisle da objekt mora biti okrenut leđima da bi djelovao efikasno. Ali korištenje zida kao odbijača daje vam priliku da ublažite svoj izvor svjetlosti, bez potrebe da iznosite gomilu dodatne opreme van.

Beli zid donosi dobar povrat svetlosti, ublažavajući senke. Osvjetljenje modela pomoću oktoboxa i pozadine reflektorom

Srednje sivo

Kao što je već nekoliko puta spomenuto, na svjetlinu svjetlosti jako utiče udaljenost i stoga možete uzeti tradicionalni bijelu pozadinu i potamnite je u sivu koristeći udaljenost. Pomicanjem objekta iz pozadine i izlaganjem našeg svjetla, možete malo potamniti pozadinu koristeći samo jedno svjetlo. Opet, dijagram osvjetljenja i primjeri fotografija su ispod.

Fotografirano korištenjem samo jednog svjetla, u ovom slučaju kozmetičke posude za osvjetljavanje modela. Sa subjektom udaljenim od pozadine, mogu potamniti pozadinu u srednje sivu

Tamno i raspoloženo

I tako vrijede ista pravila kada pokušavam dodatno potamniti pozadinu. Udaljavanjemviše pozadinskog objekta i držite stroboskop blizu objekta, možete potamniti pozadinu do skoro crne, ovisno o uvjetima. A ove uslove je vrlo lako saznati. Prvo, trebali biste što je više moguće smanjiti prirodno svjetlo tako što ćete snimati većom brzinom zatvarača. Također preporučujem korištenje crnih zastavica ili V-ravnih za smanjenje pozadinskog svjetla. Kao i prije, ispod je dijagram osvjetljenja i slike koje prikazuju finalni proizvod.

Dovedite model pravo naprijed tako što ćete je odmaknuti dalje od pozadine kako biste postigli efekt sjene, dok istovremeno napravite pozadinu izgleda crno / tamno sivo

Sa bijelom pozadinom imate ogromnu količinu tonskih raspona koje možete koristiti da postignete željeni efekat za vašu portretnu sesiju – a mi još uvijek nismo pokrili korisnost želatinskih kompleta (pročitajte tekst ovdje).

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell je profesionalni fotograf i pisac koji ima doživotnu strast za snimanjem ljepote svijeta kroz svoj objektiv. Rođen i odrastao u malom gradu poznatom po svojim slikovitim pejzažima, Kenneth je od malih nogu razvio duboko poštovanje za fotografiju prirode. Sa više od decenije iskustva u industriji, stekao je izuzetan skup vještina i oštro oko za detalje.Kennethova ljubav prema fotografiji navela ga je da mnogo putuje, tražeći nova i jedinstvena okruženja za fotografisanje. Od velikih gradskih pejzaža do udaljenih planina, ponio je svoju kameru na svaki kutak svijeta, uvijek nastojeći uhvatiti suštinu i emociju svake lokacije. Njegov rad je predstavljen u nekoliko prestižnih časopisa, umjetničkih izložbi i online platformi, čime je stekao priznanje i priznanja u fotografskoj zajednici.Pored svoje fotografije, Kenneth ima snažnu želju da svoje znanje i stručnost podijeli s drugima koji su strastveni u ovoj umjetničkoj formi. Njegov blog, Tips for Photography, služi kao platforma za pružanje vrijednih savjeta, trikova i tehnika koje će pomoći budućim fotografima da poboljšaju svoje vještine i razviju vlastiti jedinstveni stil. Bilo da se radi o kompoziciji, osvjetljenju ili naknadnoj obradi, Kenneth je posvećen pružanju praktičnih savjeta i uvida koji mogu podići nečiju fotografiju na viši nivo.Preko njegovogZanimljivim i informativnim objavama na blogu, Kenneth ima za cilj da inspiriše i osnaži svoje čitaoce da krenu na sopstveno fotografsko putovanje. Prijateljskim i pristupačnim stilom pisanja, on potiče dijalog i interakciju, stvarajući zajednicu podrške u kojoj fotografi svih nivoa mogu učiti i rasti zajedno.Kada nije na putu ili piše, Kenneth se može naći kako vodi fotografske radionice i drži govore na lokalnim događajima i konferencijama. On vjeruje da je podučavanje moćno sredstvo za lični i profesionalni razvoj, omogućavajući mu da se poveže s drugima koji dijele njegovu strast i da im pruži smjernice koje su im potrebne da oslobode svoju kreativnost.Kennethov krajnji cilj je da nastavi istraživati ​​svijet, s kamerom u ruci, dok inspiriše druge da vide ljepotu u svom okruženju i uhvate je kroz vlastiti objektiv. Bilo da ste početnik koji traži smjernice ili iskusan fotograf koji traži nove ideje, Kennethov blog, Savjeti za fotografiju, vaš je izvor za sve fotografije.