Ինչպես նկարել սպիտակ ֆոնի վրա

 Ինչպես նկարել սպիտակ ֆոնի վրա

Kenneth Campbell

Լուսանկարիչ Զաք Սաթոնը կիսվել է մարդկանց սպիտակ ֆոնի վրա լուսանկարելու 5 եղանակներով: Թեև դա հեշտ բան է թվում, սակայն գործնականում լուսանկարիչներին չի հաջողվում հասնել ակնկալվող արդյունքներին։ Այսպիսով, հետևեք Զաքի այս խորհուրդներին՝ սպիտակ ֆոնային լուսանկարներ պատրաստելու մասնագետ դառնալու համար:

Ինչպես է աշխատում լուսավորությունը սպիտակ ֆոնի վրա գտնվող լուսանկարների համար

Սպիտակ հետնապատկերներն ու հետին պլանները ամենատարածվածն են մարդկանց և դիմանկարային լուսանկարչության մեջ: Անկախ նրանից, թե դա ոլորում է (անսահման ֆոն), V-Flat-ից պատրաստված հետնապատկեր (տես, թե ինչպես կարելի է V-Flat պատրաստել այստեղ) կամ նույնիսկ պարզապես սպիտակ պատ: Չնայած իր պարզ տեսքին, մենք կարող ենք շատ տարբեր տարբերակներ ստեղծել սպիտակ ֆոնի վրա նկարելիս:

Եթե փորձել եք ստուդիական լուսանկարչություն, արագ կհասկանաք, որ լուսավորությունը չի աշխատում այնպես, ինչպես ձեր աչքերը կարող են ընկալել: . Դուք կարող եք նայել սպիտակ պատին, և այն սպիտակ տեսք ունի, բայց երբ լուսանկարում եք, որտեղ թեման լուսավորված է և ոչ թե ֆոնի վրա, այն մոխրագույն կամ նույնիսկ սև տեսք կունենա՝ կախված իրավիճակից: Եվ դա պայմանավորված է բազմաթիվ տարբեր փոփոխականներով, թեև ամենատարածվածը հակադարձ քառակուսի օրենքն է:

Սպիտակ ֆոնի տարբեր տոնային տիրույթներ, որոնց կարող եք հասնել՝ կարգավորելով լուսավորությունը

Բայց ինչպե՞ս է դա հնարավոր: Ես ձեզ չեմ ձանձրացնի հակադարձ քառակուսի օրենքի հիմքում ընկած մաթեմատիկայով, բայց այն ամենը, ինչ դուք պետք է իմանաք, այն է, որ հեռավորությունն ամեն ինչ է: Օգտագործելիսմեկ լույսի աղբյուր, որքան օբյեկտը մոտ լինի ֆոնին, այնքան ավելի պայծառ է ֆոնը, և որքան հեռու, այնքան ավելի մուգ կլինի: Եկեք օգտագործենք այս հիմնական սկզբունքը, որպեսզի տեսնենք դրա օգտագործման մի քանի տարբեր եղանակներ:

Bright White

Առաջին տեխնիկան ամենաակնհայտն է: Պայծառ սպիտակը տեխնիկա է, որտեղ դուք լուսավորում եք տեսարանը այնպես, որ այն կարծես պինդ սպիտակ գույն լինի՝ ուշադրություն և ուշադրություն գրավելով ձեր առարկայի վրա: Սա սովորական և օգտագործված տեխնիկա է լուսանկարչության տեսակների և նպատակների համար: Այս տեսքին հասնելը կարելի է անել երկու տարբեր եղանակներով՝ կախված առկա լույսի աղբյուրների քանակից:

Լուսանկարներ սպիտակ ֆոնի վրա միայն մեկ լույսով

Առաջին ճանապարհը ամենահեշտն է և պահանջում է. ավելի քիչ քանակությամբ լույսեր. Այս տեսքով սպիտակ ֆոն ստանալու բանալին այն է, որ ձեր առարկան շատ մոտ լինի ֆոնին, իսկ լույսերը դրանից մի փոքր հեռու լինեն: Այս պարամետրով պետք է հեշտ լինի ստանալ սպիտակ կամ «սպիտակ» ֆոն՝ պահպանելով մաշկի ցանկացած գույն և դետալ: Այնուամենայնիվ, եթե ձեր առարկան այդքան մոտ լինի ֆոնին, հաճախ ձեր ստվերն ընկնում է հենց ֆոնի վրա: Ստորև ներկայացված է լուսավորության դիագրամը, ինչպես նաև նման տեխնիկայի արդյունքները:

Լուսանկարվել է միայն ռեֆլեկտորով: Մոդելը կանգնած էր հենց սպիտակ պատի դիմաց

Տես նաեւ: Լուսանկարչության մասին 12 լավագույն վավերագրական ֆիլմեր

Լուսանկարներ սպիտակ ֆոնի վրա՝ տարբեր լույսի աղբյուրներով

Սակայն կա հիմնական.մի քանի լույսեր օգտագործելու առավելությունը, և դա ինքնուրույն լուսավորում է ֆոնն ու աղբյուրը՝ առանց միմյանց միջամտելու: Օգտագործելով բազմաթիվ լույսեր՝ դուք կարող եք ինքնուրույն լուսավորել տեսարանը և առարկան, որպեսզի տեսարանի վրա ստվերներ չհայտնվեն՝ տալով մաքուր կամ դատարկ սպիտակի էֆեկտ: Չկան սահմանված կանոններ այն մասին, թե քանի լույս կարող է ձեզ անհրաժեշտ լինել այս տեսքը ստանալու համար (չնայած ես նախընտրում եմ երկու լույս ունենալ հավաքածուի վրա՝ մեկը յուրաքանչյուր կողմում), թեև հեռավորությունն այստեղ կարևոր է: Որպեսզի լույսը չանդրադառնա առարկայի վրա, դուք պետք է ողջամիտ հեռավորություն պահպանեք առարկայի և ֆոնի միջև:

Լուսանկարվել է գեղեցկության ափսեի միջոցով՝ մոդելը լուսավորելու համար և ռեֆլեկտորների միջոցով՝ ֆոնը լուսավորելու համար: ֆոն .

Տես նաեւ: Ձայնաստեղծ. AI գործիքը տեքստերը վերածում է պրոֆեսիոնալ պատմվածքի տեքստերից

Հրեշտակային լուսավորություն

Իմ սիրած լուսավորության տեխնիկաներից մեկը ֆոնն ամբողջությամբ գերազանցելն է` թույլ տալով նրան պարուրել առարկան և պատկերներին հրեշտակային տեսք հաղորդել: Այս տեխնիկան պահանջում է մեծ նրբություն, քանի որ չափազանց մեծ ազդեցությունը թույլ կտա խլացնել գույնն ու կոնտրաստը և պատկերին տալ մշուշոտ տեսք: Այսպիսով, գաղտնիքը, որը ես հայտնաբերեցի այս տեխնիկան կատարելիս, Vflat-ի անկյունը կարգավորելն է որպես ֆոն, որպեսզի կարողանաք առավելագույնի հասցնել եզրը և շրջակա լույսը առանց ֆոնի վրա ճնշելու և պատկերի կոնտրաստը կորցնելու:

Մոդելի լուսավորումը ութարկղի միջոցով և ֆոնը՝ մոդելի հետևում գտնվող ռեֆլեկտորով

Ուժեղ ցատկ

Մեկ այլ առաջարկ.օգտագործել սպիտակ պատը որպես արտացոլված լույսի աղբյուր: Սա, այնուամենայնիվ, նոր գաղափար չէ, և մահակները և դրոշները տարիներ շարունակ մատչելի են ֆոտոարդյունաբերության մեջ: Բայց շատ հաճախ մարդիկ տեսնում են սպիտակ (կամ շարունակական կամ ցիկլային) պատ և կարծում են, որ առարկան պետք է մեջքով լինի դեպի այն, որպեսզի արդյունավետ աշխատի: Բայց պատը որպես ցատկող օգտագործելը հնարավորություն է տալիս փափկեցնել ձեր լույսի աղբյուրը՝ առանց ավելորդ հանդերձանք դուրս բերելու անհրաժեշտության:

Սպիտակ պատը բերում է լույսի լավ վերադարձ՝ փափկելով ստվերները: Մոդելի լուսավորումը ութարկղի միջոցով և ֆոնը ռեֆլեկտորով

Միջին մոխրագույն

Ինչպես արդեն մի քանի անգամ նշվեց, լույսի պայծառության վրա մեծ ազդեցություն է թողնում հեռավորությունը, և, հետևաբար, կարող եք վերցնել ավանդական սպիտակ ֆոն և մգացրեք այն մոխրագույն՝ օգտագործելով հեռավորությունը: Օբյեկտը հետին պլանից դուրս տեղափոխելով և մեր լույսը դրան բացելով՝ դուք կարող եք մի փոքր մգացնել ֆոնը՝ օգտագործելով ընդամենը մեկ լույս: Կրկին, լուսավորության գծապատկերը և լուսանկարների օրինակները ներկայացված են ստորև:

Լուսանկարվել է միայն մեկ լույսով, այս դեպքում՝ մոդելը լուսավորող գեղեցկության ճաշատեսակ: Եթե ​​թեման հեռու է ֆոնից, ես կարող եմ ֆոնը մգացնել մինչև միջին մոխրագույն

Մուգ և մռայլ

Եվ այսպիսով, նույն կանոնները կիրառվում են, երբ փորձում են ֆոնն ավելի մգացնել: Ավելի հեռու գնալովֆոնային օբյեկտը ավելի շատ և ստրոբը մոտ պահեք օբյեկտին, կարող եք ֆոնը մգացնել մինչև գրեթե սև, կախված պայմաններից: Եվ այս պայմանները շատ հեշտ է պարզել։ Նախ, դուք պետք է հնարավորինս նվազագույնի հասցնեք բնական լույսը՝ նկարահանելով ավելի բարձր կափարիչի արագությամբ: Ես նաև խորհուրդ եմ տալիս օգտագործել սև դրոշներ կամ V-flats, որոնք կօգնեն նվազեցնել ֆոնային լույսը: Ինչպես նախկինում, ստորև ներկայացված է լուսավորության դիագրամ և պատկերներ՝ վերջնական արտադրանքը ցույց տալու համար:

Մոդելին բերեք ուղիղ առջև՝ նրան ավելի հեռու տեղափոխելով ֆոնից՝ ստվերային լուսավորության էֆեկտ ստանալու համար, միաժամանակ դարձնելով ֆոնը: երևա սև / մուգ մոխրագույն

Սպիտակ ֆոնով դուք ունեք հսկայական քանակությամբ տոնային տիրույթ, որը կարող եք օգտագործել ձեր դիմանկարային սեսիայի համար ցանկալի էֆեկտի հասնելու համար, և մենք դեռ չենք լուսաբանել ժելատինի հավաքածուների օգտակարությունը (տեքստը կարդացեք այստեղ):

Kenneth Campbell

Քենեթ Քեմփբելը պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ է և ձգտող գրող, ով իր ոսպնյակի միջոցով աշխարհի գեղեցկությունը ֆիքսելու կիրք ունի: Ծնված և մեծացած մի փոքրիկ քաղաքում, որը հայտնի է իր գեղատեսիլ բնապատկերներով, Քենեթը վաղ տարիքից խորը գնահատում էր բնության լուսանկարչությունը: Արդյունաբերության մեջ ունենալով ավելի քան մեկ տասնամյակի փորձ՝ նա ձեռք է բերել ուշագրավ հմտություններ և մանրուքների նկատմամբ ուշադիր աչք:Լուսանկարչության հանդեպ սերը Քենեթին ստիպեց նրան շատ ճամփորդել՝ փնտրելով նոր ու յուրահատուկ միջավայրեր լուսանկարելու համար: Տարածված քաղաքային տեսարաններից մինչև հեռավոր լեռներ, նա իր տեսախցիկը տարել է երկրագնդի բոլոր անկյունները՝ միշտ ձգտելով ֆիքսել յուրաքանչյուր վայրի էությունն ու զգացմունքները: Նրա աշխատանքները ցուցադրվել են մի քանի հեղինակավոր ամսագրերում, արվեստի ցուցահանդեսներում և առցանց հարթակներում` ձեռք բերելով նրան ճանաչում և ճանաչում լուսանկարչական համայնքում:Բացի իր լուսանկարչությունից, Քենեթը մեծ ցանկություն ունի կիսելու իր գիտելիքներն ու փորձառությունը ուրիշների հետ, ովքեր կրքոտ են արվեստի ձևով: Նրա բլոգը՝ Tips for Photography-ը, ծառայում է որպես արժեքավոր խորհուրդներ, հնարքներ և տեխնիկա առաջարկելու հարթակ՝ օգնելու ձգտող լուսանկարիչներին բարելավել իրենց հմտությունները և զարգացնել իրենց ուրույն ոճը: Անկախ նրանից, թե դա կոմպոզիցիա է, լուսավորություն կամ հետմշակում, Քենեթը նվիրված է գործնական խորհուրդների և պատկերացումների տրամադրմանը, որոնք կարող են ցանկացած մեկի լուսանկարչությունը հասցնել հաջորդ մակարդակի:Նրա միջոցովգրավիչ և տեղեկատվական բլոգային գրառումները Քենեթը նպատակ ունի ոգեշնչել և հզորացնել իր ընթերցողներին՝ շարունակելու իրենց լուսանկարչական ճանապարհորդությունը: Ընկերական և մատչելի գրելու ոճով նա խրախուսում է երկխոսությունն ու փոխազդեցությունը՝ ստեղծելով աջակցող համայնք, որտեղ բոլոր մակարդակների լուսանկարիչները կարող են սովորել և աճել միասին:Երբ նա ճանապարհին չէ կամ գրում, Քենեթին կարելի է գտնել առաջատար լուսանկարչական սեմինարներ և ելույթներ ունենալ տեղական միջոցառումների և կոնֆերանսների ժամանակ: Նա կարծում է, որ ուսուցումը հզոր գործիք է անձնական և մասնագիտական ​​աճի համար, որը թույլ է տալիս նրան կապվել ուրիշների հետ, ովքեր կիսում են իր կիրքը և նրանց տրամադրել իրենց ստեղծարարությունը սանձազերծելու համար անհրաժեշտ առաջնորդությունը:Քենեթի վերջնական նպատակն է շարունակել ուսումնասիրել աշխարհը, տեսախցիկը ձեռքին, միաժամանակ ոգեշնչել ուրիշներին տեսնել իրենց շրջապատի գեղեցկությունը և ֆիքսել այն իրենց ոսպնյակի միջոցով: Անկախ նրանից՝ դուք առաջնորդություն փնտրող սկսնակ եք, թե նոր գաղափարներ փնտրող փորձառու լուսանկարիչ, Քենեթի բլոգը՝ «Խորհուրդներ լուսանկարչության համար», ամեն ինչ լուսանկարելու ձեր հիմնական ռեսուրսն է: