¿Cómo utilizar marcos para componer tus fotos?

 ¿Cómo utilizar marcos para componer tus fotos?

Kenneth Campbell

Una gran gota de agua cayó del techo sobre la cara del hombre que dormía en el suelo, envuelto en pieles de animales. Se despertó asustado, podía oír los latidos de su corazón, amortiguando el ruido de las otras gotas de agua que salpicaban el suelo.El día anterior había sido agotador y triste.El grupo había caminado todo el día en busca de comida, pero no había encontrado ninguna pieza de caza.Además, un miembro de laUn suave rayo de luz entró de repente en la cueva, iluminando algunos utensilios de caza que estaban junto a la pared, lo que hizo que el hombre tomara una decisión. En silencio, se levantó y fue a despertar a sus compañeros. Al cabo de unos minutos, todos se dirigieron hacia la entrada de la cueva. En ese momento,Pudieron observar, a través del marco que proporcionaba la entrada, el paisaje de la sabana con un color amarillento, teñido así por los primeros rayos del sol.

Foto: Stijn Dijkstra / Pexels

En fila india, descendían por la ladera en dirección al arroyo cercano. La espera de una posible presa podía ser larga. Una y otra vez apartaban los arbustos, formando una pequeña ventana, dejando así entrever algún posible animal. Instintivamente, estos hombres primitivos utilizaban los primeros encuadres compositivos...

Foto: Tobias Bjørkli / Pexels

Conviene recordar que cuando miramos el mundo a través de la cámara estamos utilizando el visor, que es en definitiva un encuadre... Nuestra vida cotidiana se ha visto invadida por decenas de objetos tan cotidianos que pasan desapercibidos como encuadres. Podemos mencionar los espejos retrovisores decoches o incluso nuestro viejo espejo, en el que nos miramos cada mañana. Si estos marcos son tan importantes en nuestra sociedad, ¿cómo podemos aplicar este concepto a la fotografía? Estos marcos tienen forma de letras del alfabeto. Las más comunes son la "L", la "U", la "O" y la "V". Su objetivo es conducir la mirada del espectador hacia el punto de interés de la foto. Conclusión: marcos compositivosVeamos los ejemplos y analicemos la composición con encuadres.

Ver también: Kamila Quintella: fotos del parto sin tapujos Tomé esta foto durante un periodo de vacaciones. Acabábamos de terminar la formación de emergencia en la cubierta 5 del barco cuando me llamó la atención la siguiente escena: una señora haciendo sus necesidades detrás de una serie de aberturas de la estructura del barco. Lo que me llamó la atención fue la angulación de su cabeza, que prácticamente enredaba el borde de la abertura trasera.Rezando para que la escena no se deshiciera por el movimiento de la dama, me acerqué y, con una cámara compacta, tomé la foto. Foto: Ernesto Tarnoczy Junior

Este texto forma parte del libro "El arte de la composición, volumen 2", del fotógrafo Ernesto Tarnoczy Junior que está disponible en la tienda en línea de iPhoto Publisher: www.iphotoeditora.com.br .

La foto de arriba fue tomada en la Isla Victoria, Bariloche, Argentina. En este caso, aproveché los dos árboles para componer la imagen y formar un marco. Lo que me llamó la atención, en este caso, fue la tranquilidad que transmitía la escena. Foto: Ernesto Tarnoczy Junior

Muchas veces, la propia luz crea encuadres interesantes. Es el caso de esta foto. Una mañana de abril, a eso de las 8:30, cuando llegué al club, caminando hacia los vestuarios, descubrí la escena de la foto 1.9. Una chica caminaba por una de las avenidas. Frente a ella, a seis metros, se proyectaba la sombra de uno de los arcos cubiertos por el enrejado. Me di cuenta de que la perspectiva formada por la avenida y laAjusté la cámara, esperé a que la niña cruzara el portal hacia la luz y tomé la foto, teniendo cuidado de situar a la niña en el punto áurico superior izquierdo. Foto: Ernesto Tarnoczy Junior

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Una visita a uno de los "cerros" dio como resultado esta foto. A lo lejos se podía ver un volcán chileno. Me di cuenta de que las cordilleras en primer plano servían de marco para el paisaje del fondo. Utilicé un objetivo zoom 70-300, que aplanó la imagen, haciéndola casi abstracta. Con la ayuda de Photoshop, transformé la imagen en blanco y negro, cuidando de generar todas las tonalidades de gris. Foto: Ernesto Tarnoczy Junior

Lea un capítulo entero gratis, del libro "El arte de la composición, volumen 2" y conocer todo su contenido en el sitio web de iPhoto Editora: www.iphotoeditora.com.br

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell es un fotógrafo profesional y aspirante a escritor que tiene una pasión de toda la vida por capturar la belleza del mundo a través de su lente. Nacido y criado en un pequeño pueblo conocido por sus paisajes pintorescos, Kenneth desarrolló un profundo aprecio por la fotografía de la naturaleza desde una edad temprana. Con más de una década de experiencia en la industria, ha adquirido un notable conjunto de habilidades y un buen ojo para los detalles.El amor de Kenneth por la fotografía lo llevó a viajar mucho, en busca de entornos nuevos y únicos para fotografiar. Desde extensos paisajes urbanos hasta montañas remotas, ha llevado su cámara a todos los rincones del mundo, siempre esforzándose por capturar la esencia y la emoción de cada lugar. Su trabajo ha aparecido en varias revistas prestigiosas, exhibiciones de arte y plataformas en línea, lo que le valió reconocimiento y elogios dentro de la comunidad fotográfica.Además de su fotografía, Kenneth tiene un fuerte deseo de compartir su conocimiento y experiencia con otras personas apasionadas por esta forma de arte. Su blog, Consejos para la fotografía, sirve como plataforma para ofrecer valiosos consejos, trucos y técnicas para ayudar a los aspirantes a fotógrafos a mejorar sus habilidades y desarrollar su propio estilo único. Ya sea que se trate de composición, iluminación o posprocesamiento, Kenneth se dedica a brindar consejos prácticos y conocimientos que pueden llevar la fotografía de cualquier persona al siguiente nivel.a través de suPublicaciones de blog atractivas e informativas, Kenneth tiene como objetivo inspirar y capacitar a sus lectores para que sigan su propio viaje fotográfico. Con un estilo de escritura amigable y accesible, fomenta el diálogo y la interacción, creando una comunidad de apoyo donde los fotógrafos de todos los niveles pueden aprender y crecer juntos.Cuando no está de viaje o escribiendo, se puede encontrar a Kenneth dirigiendo talleres de fotografía y dando charlas en eventos y conferencias locales. Él cree que la enseñanza es una herramienta poderosa para el crecimiento personal y profesional, lo que le permite conectarse con otras personas que comparten su pasión y brindarles la orientación que necesitan para dar rienda suelta a su creatividad.El objetivo final de Kenneth es continuar explorando el mundo, cámara en mano, mientras inspira a otros a ver la belleza de su entorno y capturarla a través de su propia lente. Tanto si es un principiante que busca orientación como si es un fotógrafo experimentado que busca nuevas ideas, el blog de Kenneth, Consejos para la fotografía, es su recurso de referencia para todo lo relacionado con la fotografía.