Cum să folosiți cadrele pentru a vă compune fotografiile?

 Cum să folosiți cadrele pentru a vă compune fotografiile?

Kenneth Campbell

O picătură mare de apă a căzut din tavan pe fața bărbatului care dormea pe podea, înfășurat în piei de animale. S-a trezit speriat, își auzea bătăile inimii, înăbușind zgomotul celorlalte picături de apă care se împrăștiau pe podea. Ziua precedentă fusese obositoare și tristă. Grupul mersese toată ziua în căutare de hrană, dar nu găsise niciun vânat. În plus, un membru alO rază de lumină blândă a intrat brusc în peșteră, luminând câteva unelte de vânătoare care se aflau lângă perete, făcându-l pe bărbat să ia o decizie. În tăcere, s-a ridicat și s-a dus să-și trezească tovarășii. După câteva minute, s-au îndreptat cu toții spre intrarea în peșteră. În acel moment,Ei puteau observa, prin rama pe care le-o oferea intrarea, peisajul savanei cu o culoare gălbuie, astfel nuanțată de primele raze ale soarelui.

Foto: Stijn Dijkstra / Pexels

În șir indian, coborau pe versantul dealului în direcția pârâului din apropiere. Așteptarea unei posibile prăzi putea fi lungă. De fiecare dată dădeau la o parte tufișurile, formând o mică fereastră, permițând astfel să întrevadă un posibil animal. Instinctiv, acești oameni primitivi foloseau primele cadre de compoziție...

Foto: Tobias Bjørkli / Pexels

Merită să ne amintim că, atunci când privim lumea prin intermediul aparatului de fotografiat, folosim vizorul, care este, în ultimă instanță, un cadru... Viața noastră de zi cu zi a fost invadată de zeci de obiecte atât de banale încât trec neobservate ca fiind cadre. Putem menționa oglinzile retrovizoare alemașini sau chiar vechea noastră oglindă, în care ne privim în fiecare dimineață. Dacă aceste rame sunt atât de importante în societatea noastră, cum putem aplica acest concept la fotografie? Aceste rame au forma literelor alfabetului. Cele mai comune sunt "L", "U", "O" și "V". Scopul lor este de a conduce ochiul privitorului către punctul de interes al fotografiei. Concluzie: cadrele compoziționaleSă ne uităm la exemple și să analizăm compoziția cu cadre.

Am făcut această fotografie în timpul unei perioade de vacanță. Tocmai terminasem antrenamentul de urgență pe puntea 5 a navei, când atenția mi-a fost atrasă de următoarea scenă: o doamnă care își vedea de treabă în spatele unei serii de deschideri în structura navei. Ceea ce mi-a stârnit interesul a fost unghiul capului ei, care era practic tangent la marginea deschiderii din spate.Rugându-mă ca scena să nu fie destrămată de mișcarea doamnei, m-am apropiat și, folosind un aparat compact, am făcut fotografia. Foto: Ernesto Tarnoczy Junior

Acest text face parte din cartea "Arta compoziției, volumul 2", a fotografului Ernesto Tarnoczy Junior, care este disponibilă în magazinul online al editurii iPhoto: www.iphotoeditora.com.br .

Fotografia de mai sus a fost realizată în Insula Victoria, Bariloche, Argentina. În acest caz, am profitat de cei doi copaci pentru a compune imaginea și a forma un cadru. Ceea ce mi-a atras atenția, în acest caz, a fost liniștea pe care o transmitea scena. Foto: Ernesto Tarnoczy Junior

De multe ori, lumina însăși creează cadre interesante. Este și cazul acestei fotografii. Într-o dimineață de aprilie, pe la ora 8:30, când am ajuns la club, îndreptându-mă spre vestiare, am descoperit scena din fotografia 1.9. O fată se plimba pe unul dintre bulevarde. În fața ei, la șase metri distanță, se proiecta umbra uneia dintre arcadele acoperite de copacii cățărători. Am observat că perspectiva formată de bulevard și deAm reglat aparatul foto, am așteptat ca fata să traverseze portalul spre lumină și am făcut poza, având grijă să o plasez în punctul auric din stânga sus. Foto: Ernesto Tarnoczy Junior

O vizită la unul dintre "cerros" a dus la realizarea acestei fotografii. În depărtare se putea vedea un vulcan chilian. Am observat că lanțurile muntoase din prim-plan serveau drept cadru pentru peisajul din fundal. Am folosit un obiectiv cu zoom 70-300, care a aplatizat imaginea, făcând-o aproape abstractă. Cu ajutorul Photoshop, am transformat imaginea în B&N, având grijă să generez toate nuanțele de gri. Foto: Ernesto Tarnoczy Junior

Vezi si: Diane Arbus, fotograful reprezentării

Citiți un întreg capitol gratuit, din carte "Arta de a compune, volumul 2" și să cunoască tot conținutul său pe site-ul iPhoto Editora: www.iphotoeditora.com.br

Vezi si: 5 sfaturi pentru a te iniția în fotografia analogică

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell este un fotograf profesionist și un scriitor aspirant, care are o pasiune de-a lungul vieții pentru a surprinde frumusețea lumii prin obiectivul său. Născut și crescut într-un oraș mic cunoscut pentru peisajele sale pitorești, Kenneth a dezvoltat o apreciere profundă pentru fotografia naturii încă de la o vârstă fragedă. Cu peste un deceniu de experiență în industrie, el a dobândit un set de abilități remarcabile și un ochi atent pentru detalii.Dragostea lui Kenneth pentru fotografie l-a determinat să călătorească mult, căutând medii noi și unice pentru a fotografia. De la peisaje urbane întinse până la munți îndepărtați, el și-a dus camera în fiecare colț al globului, străduindu-se mereu să surprindă esența și emoția fiecărei locații. Lucrarea sa a fost prezentată în mai multe reviste prestigioase, expoziții de artă și platforme online, câștigându-i recunoaștere și distincții în cadrul comunității fotografice.Pe lângă fotografia sa, Kenneth are o dorință puternică de a-și împărtăși cunoștințele și expertiza cu alții pasionați de forma de artă. Blogul său, Tips for Photography, servește drept platformă pentru a oferi sfaturi valoroase, trucuri și tehnici pentru a-i ajuta pe fotografi aspiranți să-și îmbunătățească abilitățile și să-și dezvolte propriul stil unic. Fie că este vorba de compoziție, iluminare sau post-procesare, Kenneth este dedicat oferirii de sfaturi practice și perspective care pot duce fotografia oricui la nivelul următor.Prin a luipostări captivante și informative pe blog, Kenneth își propune să inspire și să-și împuternicească cititorii să-și urmeze propria călătorie fotografică. Cu un stil de scriere prietenos și abordabil, el încurajează dialogul și interacțiunea, creând o comunitate de susținere în care fotografi de toate nivelurile pot învăța și crește împreună.Când nu este pe drum sau nu scrie, Kenneth poate fi găsit conducând ateliere de fotografie și ținând discursuri la evenimente și conferințe locale. El consideră că predarea este un instrument puternic pentru creșterea personală și profesională, permițându-i să se conecteze cu alții care îi împărtășesc pasiunea și să le ofere îndrumarea de care au nevoie pentru a-și dezlănțui creativitatea.Scopul final al lui Kenneth este să continue să exploreze lumea, cu camera în mână, în timp ce îi inspiră pe ceilalți să vadă frumusețea din jur și să o surprindă prin propriul obiectiv. Fie că ești un începător care caută îndrumări sau un fotograf experimentat care caută idei noi, blogul lui Kenneth, Sfaturi pentru fotografie, este resursa ta de referință pentru toate lucrurile legate de fotografie.