5 tip para sa pagkuha ng larawan ng pagsikat at paglubog ng araw

 5 tip para sa pagkuha ng larawan ng pagsikat at paglubog ng araw

Kenneth Campbell

Ang mga larawan ng paglubog ng araw (at pagsikat din ng araw) ay napakasikat sa social media. Lalo na sa Instagram, ang bilang ng ganitong uri ng larawan ay napakalaki. Ang ganitong uri ng larawan ay napakapopular na mayroon pa ngang isang website na araw-araw ay nag-catalog ng mga larawan ng pagsikat at paglubog ng araw na naka-post sa Instagram. Ang mga sumusunod na tip ay nalalapat lalo na sa mga gumagamit ng camera sa manual, ngunit ang ilang mga hack ay maaari ding gawin gamit ang isang cell phone. Tingnan ang mga tip ng photographer na si Rick Berk.

  1. Ilagay ang araw sa background

Ang tip na ito ang pinaka-halata. Ang mga paglubog ng araw ay gumagawa ng magagandang background, ngunit bihira silang maging isang magandang pangunahing paksa. gumagawa sila ng mga dakilang bagay. Ang paglalaro ng liwanag at anino ng mga bagay sa foreground, dahil sa malaking dami ng direksyong ilaw na ibinubuga kapag ang araw ay mas mababa sa kalangitan, ay nakakatulong na lumikha ng interes sa larawan.

Ang pinakamahusay na paraan upang gawin ito ay upang makahanap ng isang bagay na interesado sa harap mo. Gumamit ng wide angle lens tulad ng 16-35mm o katulad niyan at ilagay ang iyong foreground ilang talampakan sa harap mo. Itakda ang iyong aperture sa f/11 o mas maliit, at tumuon sa iyong foreground na paksa upang matiyak na mananatili itong nakatutok.

Tingnan din: Paano gamitin ang Fibonacci spiral sa iyong komposisyon ng larawan?Larawan: Rick Berk

Ang isang bagay na dapat tandaan ay ang pagkakalantad sa iyong paksa sa harapan at ang pagkakalantad sa background ay malamang na ibang-iba. Mayroon kang ilang mga pagpipilian dito. Ang una ay ang ilantad saforeground, pagkatapos ay sa background, pagkatapos ay ihalo ang dalawang larawan sa isang programa sa pag-edit.

Ang isa pang opsyon ay ang paggamit ng graduated neutral density filter upang subukang padiliman ang maliwanag na kalangitan sa background upang ito ay balanse sa foreground object . Ang huli at pinakamadaling opsyon ay ang lumikha ng silweta ng mga bagay sa harapan, habang inilalantad nang tama ang may kulay na kalangitan at araw sa background. Pinakamahusay itong gumagana sa isang bagay na may kakaibang hugis, gaya ng tulay, puno, gusali, o taong nasa isang pose.

Tingnan din: Photoshop online! Ngayon ay maaari mong ma-access ang program mula saanman sa pamamagitan ng iyong browserLarawan: Rick Berk
  1. Kuhanan ng larawan na may araw sa iyong tabi

Sa kasong ito, ang araw mismo ay wala sa iyong eksena. Ang mahika ng mga paglubog ng araw o pagsikat ng araw ay ang mainit na direksyong ilaw na nilikha ng mga sandaling ito. Ang mga bato, troso, puno, damo, ripple o pattern sa lupa at iba pang detalye ay lilikha, salamat sa sandaling ito ng sikat ng araw, mga kawili-wiling anino at texture at highlight na gumuguhit sa mata ng manonood sa eksena .

Larawan: Rick Berk

Sa kasong ito, kadalasan ay pinakamainam na nasa iyong tagiliran ang araw, nang sa gayon ay umalis ito sa mga anino at mga highlight sa isang side-to-side na paggalaw, isang uri ng

Larawan: Rick Berk
  1. Itago ang araw sa iyong likuran

Sa madaling araw o dapit-hapon, ang malambot at mainit na liwanag ay matindi din sa likod mo. Makakatulong ito na lumikha ng liwanagmakinis na front view ng iyong eksena, na nagbibigay-liwanag sa bawat detalye. Ito marahil ang pinakamadaling pagkakalantad sa tatlong sitwasyon dahil ang liwanag ay lalabas na mas homogenous, nang walang matitingkad na highlight (tulad ng araw mismo sa tip 1) . Malamang na makakakuha ka ng mga maiinit na kulay ng pastel kung may mga ulap o ulap sa kalangitan upang ipakita ang sikat ng araw.

Larawan: Rick Berk

Mag-ingat sa pagbuo ng iyong imahe, dahil nasa likod mo ang araw. maghahagis ng mahabang anino, at maaaring magkaroon ka ng anino, na maaaring hindi maganda sa larawan. Upang mabawasan ito, subukang yumuko nang mababa at ilagay ang iyong tripod sa pinakamababa hangga't maaari upang makatulong na paikliin ang anino . Gayundin, kung kukuha ka ng mas mahabang exposure sa isang DSLR camera na may optical viewfinder, maaaring pumasok ang araw sa camera mula sa likod, na makakaapekto sa iyong exposure. Mag-ingat na takpan ang iyong visor sa mga kasong ito.

Larawan: Rick Berk
  1. Dumating nang maaga, manatiling huli

Gusto mo para makarating ng maaga para makita ang pagsikat ng araw. Ang kulay sa kalangitan ay maaaring magsimula ng kalahating oras o higit pa bago aktwal na lumitaw ang araw. Pansamantala, maaari mong makuha ang mga ulap na nagpapakita ng banayad na mga pahiwatig ng pink at purple bago lumitaw ang pula, orange at dilaw habang sumisikat ang araw sa abot-tanaw. Gusto mong i-set up at handa ang iyong camera kapag nangyari iyon, na nangangahulugan na naroroon ka nang mas maaga.

Larawan: Rick Berk

Gayundin ang paglubog ng araw, ngunitsa kabaligtaran. Sa pangkalahatan, patuloy na magbabago ang mga kulay sa loob ng humigit-kumulang 30 minuto pagkatapos lumubog ang araw. Maraming photographer ang umalis bago mangyari iyon. Gagantimpalaan ka ng pagtitiyaga ng mas banayad na pagbabago ng kulay, gaya ng pula tungo sa lila at asul, kaysa sa makulay na dilaw at orange sa mga unang yugto ng paglubog ng araw.

  1. Larawan sa RAW

Ito ay lalo na para sa mga nag-shoot sa camera, bagama't mayroon nang mga smartphone na nag-shoot sa RAW. Lumilikha ang mga paglubog ng araw o pagsikat ng araw ng mga dramatikong kulay at isang kamangha-manghang laro sa pagitan ng liwanag at anino. Kaya maaaring mahirap subukang kunin ang mga detalye sa mga anino o highlight, depende sa kung paano mo ginagawa ang iyong exposure.

Ang isang RAW file ay naglalaman ng higit pang impormasyon kaysa sa isang JPEG, na magbibigay-daan sa iyong dalhin ito sa larawan. higit pang detalye ng anino at i-highlight ang mga lugar na maaaring makaligtaan kapag kumukuha ng mga JPEG file. Bukod pa rito, ang pag-shoot ng mga RAW na file ay nagbibigay-daan sa iyong ayusin ang iyong white balance sa pagproseso para sa mas mahusay na kontrol sa pangkalahatang tono ng larawan.

Pinagmulan: digital photography school

Kenneth Campbell

Si Kenneth Campbell ay isang propesyonal na photographer at naghahangad na manunulat na may habambuhay na hilig sa pagkuha ng kagandahan ng mundo sa pamamagitan ng kanyang lens. Ipinanganak at lumaki sa isang maliit na bayan na kilala sa mga magagandang tanawin nito, si Kenneth ay nagkaroon ng malalim na pagpapahalaga sa nature photography mula sa murang edad. Sa mahigit isang dekada ng karanasan sa industriya, nakakuha siya ng kahanga-hangang hanay ng kasanayan at matalas na mata para sa detalye.Ang pag-ibig ni Kenneth sa pagkuha ng litrato ay nagbunsod sa kanya na maglakbay nang malawakan, na naghahanap ng bago at natatanging mga kapaligiran upang kunan ng larawan. Mula sa malalawak na cityscape hanggang sa malalayong bundok, dinala niya ang kanyang camera sa bawat sulok ng mundo, palaging nagsusumikap na makuha ang kakanyahan at damdamin ng bawat lokasyon. Ang kanyang trabaho ay itinampok sa ilang mga prestihiyosong magazine, art exhibition, at online platform, na nakakuha sa kanya ng pagkilala at mga pagkilala sa loob ng komunidad ng photography.Bilang karagdagan sa kanyang pagkuha ng litrato, si Kenneth ay may matinding pagnanais na ibahagi ang kanyang kaalaman at kadalubhasaan sa iba na mahilig sa anyo ng sining. Ang kanyang blog, Mga Tip para sa Photography, ay nagsisilbing isang platform upang mag-alok ng mahalagang payo, trick, at diskarte upang matulungan ang mga nagnanais na photographer na mapabuti ang kanilang mga kasanayan at bumuo ng kanilang sariling natatanging istilo. Maging ito ay komposisyon, pag-iilaw, o post-processing, nakatuon si Kenneth sa pagbibigay ng mga praktikal na tip at insight na maaaring magdala ng litrato ng sinuman sa susunod na antas.Sa pamamagitan ng kanyangnakakaengganyo at nagbibigay-kaalaman sa mga post sa blog, nilalayon ni Kenneth na magbigay ng inspirasyon at bigyang kapangyarihan ang kanyang mga mambabasa na ituloy ang kanilang sariling photographic na paglalakbay. Sa isang palakaibigan at madaling lapitan na istilo ng pagsulat, hinihikayat niya ang diyalogo at pakikipag-ugnayan, na lumilikha ng isang sumusuportang komunidad kung saan ang mga photographer sa lahat ng antas ay maaaring matuto at umunlad nang sama-sama.Kapag wala siya sa kalsada o nagsusulat, makikita si Kenneth na nangunguna sa mga workshop sa photography at nagbibigay ng mga pahayag sa mga lokal na kaganapan at kumperensya. Naniniwala siya na ang pagtuturo ay isang makapangyarihang tool para sa personal at propesyonal na paglago, na nagbibigay-daan sa kanya na kumonekta sa iba na kapareho ng kanyang hilig at magbigay sa kanila ng patnubay na kailangan nila upang maipamalas ang kanilang pagkamalikhain.Ang pinakalayunin ni Kenneth ay ipagpatuloy ang paggalugad sa mundo, hawak ang camera, habang binibigyang-inspirasyon ang iba na makita ang kagandahan sa kanilang kapaligiran at makuha ito sa kanilang sariling lens. Baguhan ka man na naghahanap ng patnubay o isang bihasang photographer na naghahanap ng mga bagong ideya, ang blog ni Kenneth, Mga Tip para sa Photography, ay ang iyong mapagkukunan para sa lahat ng bagay sa pagkuha ng litrato.