5 ráð til að mynda sólarupprás og sólsetur

 5 ráð til að mynda sólarupprás og sólsetur

Kenneth Campbell

Myndir af sólsetri (og líka sólarupprásum) eru mjög vinsælar á samfélagsmiðlum. Sérstaklega á Instagram er fjöldi þessarar tegundar mynda gríðarlegur. Þessi tegund af myndum er svo vinsæl að það er jafnvel vefsíða sem skráir daglega sólarupprásar- og sólarlagsmyndirnar sem birtar eru á Instagram. Eftirfarandi ábendingar eiga sérstaklega við um þá sem nota myndavél í handbókinni, en sum innbrot er einnig hægt að gera með farsíma. Skoðaðu ábendingar ljósmyndarans Rick Berk.

  1. Settu sólina í bakgrunninn

Þessi ábending er sú augljósasta. Sólsetur skapa fallegan bakgrunn, en þau verða sjaldan fallegt aðalviðfangsefni. þeir gera frábæra hluti. Leikur ljóss og skugga hluta í forgrunni, vegna mikils stefnuljóss sem gefur frá sér þegar sólin er lægra á himni, hjálpar til við að vekja áhuga á myndinni.

Besta leiðin til að gera þetta er að finna eitthvað áhugavert fyrir framan þig. Notaðu gleiðhornslinsu eins og 16-35mm eða eitthvað álíka og settu forgrunninn nokkra fet fyrir framan þig. Stilltu ljósopið á f/11 eða minna og fókusaðu á myndefnið í forgrunni til að tryggja að það haldist í fókus.

Mynd: Rick Berk

Eitt sem þarf að hafa í huga er að lýsing á myndefninu í forgrunni og lýsing á bakgrunni er líklega mjög mismunandi. Þú hefur nokkra möguleika hér. Fyrsta væri að fletta ofan afforgrunnur, síðan bakgrunnur, blandaðu síðan myndunum tveimur saman í klippiforriti.

Annar valkostur er að nota hlutlausa þéttleikasíu til að reyna að myrkva bjarta himininn í bakgrunninum þannig að hann sé í jafnvægi við forgrunnshlutinn . Síðasti og auðveldasti kosturinn er að búa til skuggamynd af hlutum í forgrunni, en afhjúpa litaðan himininn og sólina rétt í bakgrunni. Þetta virkar best með einum hlut sem hefur áberandi lögun, eins og brú, tré, byggingu eða mann í stellingu.

Mynd: Rick Berk
  1. Taktu ljósmynd með sólinni þér við hlið

Í þessu tilfelli mun sólin sjálf ekki vera í vettvangi þínu. Galdurinn við sólsetur eða sólarupprás er hlýja stefnuljósið sem þessar stundir skapa. Steinar, trjábolir, tré, gras, gárur eða mynstur á jörðinni og önnur smáatriði muna, þökk sé þessu augnabliki sólarljóssins, skapa áhugaverða skugga og áferð og hápunkta sem draga auga áhorfandans inn í sviðsmyndina. .

Mynd: Rick Berk

Í þessu tilfelli er oft best að hafa sólina á hliðinni, þannig að hún skilji eftir skugga og hápunkta í hlið til hlið, a eins konar

Mynd: Rick Berk
  1. Haltu sólinni á bakinu

Við dögun eða kvöld er mjúka, hlýja ljósið líka ákafur fyrir aftan þig. Þetta mun hjálpa til við að búa til ljósslétt framsýn af senunni þinni, sem lýsir upp hvert smáatriði. Þetta er líklega auðveldasta útsetningin af þessum þremur aðstæðum vegna þess að ljósið virðist einsleitara, án sterkra hápunkta (eins og sólin sjálf í þjórfé 1) . Líklegt er að þú fáir heita pastellitir ef það eru ský eða þoka á himni til að endurkasta sólarljósinu.

Mynd: Rick Berk

Vertu varkár þegar þú semur myndina þína, þar sem sólin er fyrir aftan þig. mun varpa langan skugga og þú gætir endað með skugga, sem gæti ekki litið vel út á myndinni. Til að lágmarka þetta, reyndu að halla þér lágt og setja þrífótinn eins lágt og hægt er til að stytta skuggann . Einnig, ef þú tekur lengri lýsingar á DSLR myndavél með optískum leitara, getur sólin farið inn í myndavélina aftan frá, sem hefur áhrif á lýsingu þína. Gættu þess að hylja hjálmgrímuna þína í þessum tilvikum.

Mynd: Rick Berk
  1. Komdu snemma, vertu seint

Þú vilt að mæta snemma til að sjá sólarupprásina. Liturinn á himninum getur byrjað hálftíma eða lengur áður en sólin birtist í raun. Í millitíðinni geturðu fanga ský sem sýna lúmskur keim af bleiku og fjólubláu áður en rautt, appelsínugult og gult birtast þegar sólin brýst yfir sjóndeildarhringinn. Þú vilt hafa myndavélina þína uppsetta og tilbúna þegar það gerist, sem þýðir að vera til staðar fyrr.

Mynd: Rick Berk

Sama á við um sólsetur, enafturábak. Almennt séð munu litir halda áfram að breytast í um það bil 30 mínútur eftir að sólin sest. Margir ljósmyndarar fara áður en það gerist. Þolinmæði mun umbuna þér með lúmskari litabreytingum, eins og rauðum yfir í fjólubláa og bláa, frekar en líflega gulu og appelsínugulu á fyrstu stigum sólseturs.

  1. Ljósmynd í RAW

Þessi er sérstaklega fyrir þá sem taka myndir á myndavél, þó það séu nú þegar snjallsímar sem taka upp í RAW. Sólsetur eða sólarupprásir skapa dramatíska liti og frábæran leik milli ljóss og skugga. Svo það getur verið erfitt að reyna að fanga smáatriðin í skugganum eða hápunktum, eftir því hvernig þú gerir útsetninguna þína.

Sjá einnig: „Nýjasta uppfærsla Instagram er sú versta ennþá,“ segir ljósmyndari

RAW skrá inniheldur miklu meiri upplýsingar en JPEG, sem gerir þér kleift að koma henni inn í mynd, fleiri skuggaupplýsingar og auðkenndar svæði sem gætu misst af þegar JPEG skrár eru teknar. Að auki gerir töku á RAW skrám þér kleift að stilla hvítjöfnun þína í vinnslu til að ná betri stjórn á heildartóni myndarinnar.

Heimild: stafræn ljósmyndaskóli

Sjá einnig: Boðorðin 10 um portrett ljósmyndun

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er atvinnuljósmyndari og upprennandi rithöfundur sem hefur ævilanga ástríðu fyrir því að fanga fegurð heimsins með linsunni sinni. Kenneth er fæddur og uppalinn í litlum bæ sem er þekktur fyrir fallegt landslag og þróaði með sér djúpt þakklæti fyrir náttúruljósmyndun frá unga aldri. Með yfir áratug af reynslu í greininni hefur hann öðlast ótrúlega hæfileika og næmt auga fyrir smáatriðum.Ást Kenneths á ljósmyndun varð til þess að hann ferðaðist mikið og leitaði að nýju og einstöku umhverfi til að mynda. Frá víðáttumiklu borgarlandslagi til fjarlægra fjalla, hefur hann farið með myndavélina sína til allra heimshorna, alltaf leitast við að fanga kjarna og tilfinningar hvers staðar. Verk hans hafa verið sýnd í nokkrum virtum tímaritum, myndlistarsýningum og netpöllum, sem aflað honum viðurkenningar og viðurkenninga innan ljósmyndasamfélagsins.Auk ljósmyndunar sinnar hefur Kenneth mikla löngun til að deila þekkingu sinni og sérfræðiþekkingu með öðrum sem hafa brennandi áhuga á listforminu. Bloggið hans, Tips for Photography, þjónar sem vettvangur til að bjóða upp á dýrmæt ráð, brellur og tækni til að hjálpa upprennandi ljósmyndurum að bæta færni sína og þróa sinn eigin einstaka stíl. Hvort sem það er samsetning, lýsing eða eftirvinnsla, Kenneth leggur metnað sinn í að koma með hagnýt ráð og innsýn sem getur tekið ljósmyndun hvers og eins á næsta stig.Í gegnum hansgrípandi og upplýsandi bloggfærslur, Kenneth miðar að því að hvetja og styrkja lesendur sína til að stunda sína eigin ljósmyndaferð. Með vinalegum og aðgengilegum ritstíl hvetur hann til samræðna og samskipta, skapar stuðningssamfélag þar sem ljósmyndarar á öllum stigum geta lært og vaxið saman.Þegar hann er ekki á leiðinni eða skrifar má finna Kenneth sem leiðir ljósmyndasmiðjur og heldur fyrirlestra á staðbundnum viðburðum og ráðstefnum. Hann telur að kennsla sé öflugt tæki til persónulegs og faglegs þroska, sem gerir honum kleift að tengjast öðrum sem deila ástríðu hans og veita þeim þá leiðsögn sem þeir þurfa til að gefa sköpunargáfu sinni lausan tauminn.Endanlegt markmið Kenneths er að halda áfram að kanna heiminn, með myndavél í hendi, á sama tíma og hvetja aðra til að sjá fegurðina í umhverfi sínu og fanga hana með eigin linsu. Hvort sem þú ert byrjandi að leita að leiðsögn eða reyndur ljósmyndari að leita að nýjum hugmyndum, þá er bloggið hans Kenneths, Ábendingar um ljósmyndun, aðaluppistaðan fyrir allt sem tengist ljósmyndun.