Rembrandt-ljus: vad det är och hur man ställer in detta berömda ljusschema i fotografering

 Rembrandt-ljus: vad det är och hur man ställer in detta berömda ljusschema i fotografering

Kenneth Campbell

Fotografi är konsten att skriva med ljus. Och om vi kan skriva med ljus, genom en enkel analogi med vårt alfabet, finns det specifika koder för att skriva med ljus i fotografering, som i detta fall är ljusscheman. Det finns 5 grundläggande ljusscheman i fotografering och idag ska vi prata om ett av de mest kända och älskade av alla fotografer: Rembrandt-ljuset, som också kallas45 graders belysning eller fönsterljus. Denna typ av ljus används ofta vid porträttrepetitioner inom fotografi och även inom film.

Se även: De 8 bästa fotoredigeringsapparna med artificiell intelligens Rembrandts belysning / Foto: Inez & Vinoodh

Rembrandt-belysning har fått sitt namn efter den berömda nederländska målaren Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669), som populariserade denna belysnings dramatiska stil i sina målningar. Rembrandt-belysning kännetecknas av två egenskaper:

  1. Ljus endast på halva modellens ansikte, dvs. ena sidan av ansiktet är belyst och den andra är i skugga
  2. Bildandet av en liten triangel på den mörkare sidan av den fotograferade modellens ansikte, med skuggan av triangeln inte bredare än ögat och inte längre än näsan. Se ett exempel på bilden nedan:

Men hur gör man Rembrandt-belysningen? Det enklaste och mest grundläggande sättet att återge Rembrandt-belysningen är att använda en enda ljuskälla som är placerad cirka 45 grader från motivet och lite högre än ögonhöjd och belyser den sida av ansiktet som är längst bort från kameran. Se schemat nedan för att förstå placeringen av modellen och belysningen. Kom ihåg att ljuskällanbehöver inte bara vara artificiellt, även om det är det vanligaste ljuset och lätt att kontrollera, är det också möjligt att använda naturligt ljus, till exempel ett fönsterljus.

Se även: Beskärning: en väg till ett bättre foto

Vissa fotografer använder en blaster för att mjuka upp skuggorna i ansiktet lite på den mörkare sidan och minska ljuskontrasten lite.

Steg för steg-översikt över hur du placerar Rembrandts huvudbelysning

  1. Placera huvudljuset i sidled i 45 graders vinkel mot modellens näsa;
  2. Höj lampan över modellen med lutningen nedåt;
  3. En triangel av ljus bildas under modellens öga på motsatt sida av den sida där huvudljuset är placerat;
  4. Kontrollera att den ljusa triangelns bredd inte är större än ögat och inte högre än näsan på din modell, dvs. ljuset ska inte gå utanför nästippen.

Se fler artiklar om belysningsplaner som vi publicerar här på iPhoto Channel.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell är en professionell fotograf och blivande författare som har en livslång passion för att fånga världens skönhet genom sitt objektiv. Född och uppvuxen i en liten stad känd för sina pittoreska landskap, utvecklade Kenneth en djup uppskattning för naturfotografering från en tidig ålder. Med över ett decenniums erfarenhet i branschen har han fått en anmärkningsvärd kompetens och ett stort öga för detaljer.Kenneths kärlek till fotografi fick honom att resa mycket och leta efter nya och unika miljöer att fotografera. Från vidsträckta stadslandskap till avlägsna berg, han har tagit med sin kamera till alla hörn av världen, alltid strävat efter att fånga essensen och känslorna på varje plats. Hans arbete har visats i flera prestigefyllda tidskrifter, konstutställningar och onlineplattformar, vilket har fått honom erkännande och utmärkelser inom fotografivärlden.Utöver sitt fotograferande har Kenneth en stark vilja att dela med sig av sin kunskap och expertis till andra som brinner för konstformen. Hans blogg, Tips för fotografering, fungerar som en plattform för att erbjuda värdefulla råd, tricks och tekniker för att hjälpa blivande fotografer att förbättra sina färdigheter och utveckla sin egen unika stil. Oavsett om det är komposition, ljussättning eller efterbehandling, är Kenneth dedikerad till att ge praktiska tips och insikter som kan ta allas fotografering till nästa nivå.Genom hansengagerande och informativa blogginlägg vill Kenneth inspirera och ge sina läsare möjlighet att göra sin egen fotografiska resa. Med en vänlig och lättillgänglig skrivstil uppmuntrar han dialog och interaktion, vilket skapar en stödjande gemenskap där fotografer på alla nivåer kan lära sig och växa tillsammans.När han inte är på resande fot eller skriver, kan Kenneth hittas som leder fotoworkshops och håller föredrag vid lokala evenemang och konferenser. Han tror att undervisning är ett kraftfullt verktyg för personlig och professionell tillväxt, vilket gör att han kan få kontakt med andra som delar hans passion och ge dem den vägledning de behöver för att släppa loss sin kreativitet.Kenneths slutmål är att fortsätta utforska världen med kameran i handen, samtidigt som han inspirerar andra att se skönheten i sin omgivning och fånga den genom sin egen lins. Oavsett om du är nybörjare som söker vägledning eller en erfaren fotograf som letar efter nya idéer, är Kenneths blogg, Tips för fotografering, din bästa resurs för allt som har med fotografering att göra.