Luce Rembrandt: cos'è e come impostare questo famoso schema di illuminazione in fotografia

 Luce Rembrandt: cos'è e come impostare questo famoso schema di illuminazione in fotografia

Kenneth Campbell

E se con la luce si può scrivere, per semplice analogia con il nostro alfabeto, in fotografia esistono codici specifici per scrivere con la luce, che in questo caso sono gli schemi di illuminazione. Esistono 5 schemi di illuminazione fondamentali in fotografia e oggi parleremo di uno dei più famosi e amati da tutti i fotografi: la luce Rembrandt, che è anche chiamataIlluminazione a 45 gradi o luce di finestra. Questo tipo di luce è spesso utilizzato nelle prove di ritratto in fotografia e anche nel cinema.

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L'illuminazione Rembrandt prende il nome dal famoso pittore olandese Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669), che ha reso popolare lo stile drammatico di questa illuminazione nei suoi dipinti. L'illuminazione Rembrandt è caratterizzata da due caratteristiche:

  1. Una luce solo su metà del viso del modello, cioè un lato del viso sarà illuminato e l'altro sarà in ombra
  2. La formazione di un piccolo triangolo sul lato più scuro del viso della modella fotografata, con l'ombra del triangolo non più larga dell'occhio e non più lunga del naso. Un esempio nella foto qui sotto:

Il modo più semplice e basilare per riprodurre l'illuminazione di Rembrandt consiste nell'utilizzare un'unica fonte di luce posizionata a circa 45 gradi dal soggetto e un po' più in alto rispetto all'altezza degli occhi, illuminando il lato del viso più lontano dalla macchina fotografica. Si veda lo schema assemblato qui sotto per capire il posizionamento del modello e l'illuminazione. Ricordando che la fonte di lucenon deve essere necessariamente solo artificiale, anche se è la luce più comune e facile da controllare, è anche possibile utilizzare la luce naturale, ad esempio la luce di una finestra.

Alcuni fotografi usano un blaster per ammorbidire un po' le ombre del viso sul lato più scuro e ridurre un po' il contrasto della luce.

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Riepilogo passo per passo di come posizionare la luce principale Rembrandt

  1. Posizionare la luce principale lateralmente con un angolo di 45 gradi rispetto al naso del modello;
  2. Sollevare la luce sopra il modello, inclinata verso il basso;
  3. Sotto l'occhio del modello si forma un triangolo di luce opposto al lato in cui si trova la luce principale;
  4. Controllare che la dimensione del triangolo di luce, in larghezza, non sia più grande dell'occhio e non più alta del naso del modello, cioè che la luce non vada oltre la punta del naso.

Vedi altri articoli sugli schemi di illuminazione che pubblichiamo qui su iPhoto Channel.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell è un fotografo professionista e aspirante scrittore che ha una passione per tutta la vita per catturare la bellezza del mondo attraverso il suo obiettivo. Nato e cresciuto in una piccola città nota per i suoi paesaggi pittoreschi, Kenneth ha sviluppato un profondo apprezzamento per la fotografia naturalistica fin dalla tenera età. Con oltre un decennio di esperienza nel settore, ha acquisito un notevole set di abilità e un occhio attento ai dettagli.L'amore di Kenneth per la fotografia lo ha portato a viaggiare molto, alla ricerca di ambienti nuovi e unici da fotografare. Da vasti paesaggi urbani a remote montagne, ha portato la sua macchina fotografica in ogni angolo del globo, cercando sempre di catturare l'essenza e l'emozione di ogni luogo. Il suo lavoro è stato presentato in diverse riviste prestigiose, mostre d'arte e piattaforme online, ottenendo riconoscimenti e riconoscimenti all'interno della comunità della fotografia.Oltre alla sua fotografia, Kenneth ha un forte desiderio di condividere le sue conoscenze e competenze con altri appassionati di questa forma d'arte. Il suo blog, Tips for Photography, funge da piattaforma per offrire preziosi consigli, trucchi e tecniche per aiutare gli aspiranti fotografi a migliorare le proprie capacità e sviluppare il proprio stile unico. Che si tratti di composizione, illuminazione o post-elaborazione, Kenneth si dedica a fornire suggerimenti e approfondimenti pratici che possono portare la fotografia di chiunque a un livello superiore.Attraverso il suopost sul blog coinvolgenti e informativi, Kenneth mira a ispirare e consentire ai suoi lettori di perseguire il proprio viaggio fotografico. Con uno stile di scrittura amichevole e accessibile, incoraggia il dialogo e l'interazione, creando una comunità solidale in cui i fotografi di tutti i livelli possono imparare e crescere insieme.Quando non è in viaggio o non scrive, Kenneth può essere trovato a condurre workshop di fotografia ea tenere discorsi in occasione di eventi e conferenze locali. Crede che l'insegnamento sia un potente strumento per la crescita personale e professionale, che gli consente di entrare in contatto con altri che condividono la sua passione e fornire loro la guida di cui hanno bisogno per liberare la loro creatività.L'obiettivo finale di Kenneth è continuare a esplorare il mondo, macchina fotografica alla mano, ispirando gli altri a vedere la bellezza che li circonda e catturarla attraverso il proprio obiettivo. Che tu sia un principiante in cerca di una guida o un fotografo esperto alla ricerca di nuove idee, il blog di Kenneth, Suggerimenti per la fotografia, è la tua risorsa di riferimento per tutto ciò che riguarda la fotografia.