Рембрантова светлина: што е тоа и како да се состави оваа позната шема на осветлување во фотографијата

 Рембрантова светлина: што е тоа и како да се состави оваа позната шема на осветлување во фотографијата

Kenneth Campbell

Фотографијата е уметност на пишување со светлина. И ако можеме да пишуваме со светлина, по едноставна аналогија со нашата азбука, постојат специфични кодови за пишување со светлина во фотографијата, кои во овој случај се светлосни шеми. Постојат 5 фундаментални шеми за осветлување во фотографијата и денес ќе зборуваме за една од најпознатите и најсаканите од сите фотографи: светлината Рембрант, која исто така се нарекува осветлување од 45 степени или светло на прозорецот. Овој тип на светлина често се користи во портретните есеи во фотографијата, а исто така и во филмот.

Рембрант осветлување / Фото: Inez & засилувач; Vinoodh

Рембрантското осветлување е именувано по познатиот холандски сликар Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669), кој го популаризирал драмскиот стил на ова осветлување во неговите слики. Светлото на Рембрант се карактеризира со две карактеристики:

Исто така види: 8 најдобри бесплатни апликации за уредување фотографии на мобилен во 2023 година
  1. Светло само на половина од лицето на моделот, односно едната страна од лицето ќе биде осветлена, а другата ќе биде во сенка
  2. Формирањето на мал триаголник на потемната страна на лицето на фотографираната манекенка, а сенката на триаголникот не треба да биде поширока од окото и не повеќе од носот. Погледнете пример на фотографијата подолу:

Но, како да го направите осветлувањето на Рембрант? Наједноставниот и најосновниот начин за репродукција на осветлувањето на Рембрант е да се користи единствен извор на светлина поставен приближно 45 степени од објектот и малку повисоко од нивото.очи, осветлувајќи ја страната на лицето што е најоддалечена од камерата. Погледнете ја склопената шема подолу за да го разберете позиционирањето на моделот и осветлувањето. Имајќи предвид дека изворот на светлина не мора да биде само вештачки, иако светлината е најчеста и најлесна за контролирање, можно е да се користи и природна светлина, на пример, светло од прозорец.

Некои фотографите користат рефлектор за малку да ги омекнат сенките на лицето на потемната страна и малку да го намалат контрастот на осветлувањето.

Чекор-по-чекор Резиме за позиционирање на клучната светлина на осветлувањето Рембрант

  1. Поставете ја клучната светилка странично под агол од 45 степени во однос на носот на моделот;
  2. Подигнете ја светлината над моделот, под агол надолу;
  3. Се формира триаголник од светлина одоздола окото на моделот спроти страната каде што е главната светлина;
  4. Проверете дали големината на триаголникот на светлината, во ширина, не е поголема од окото и не повисока од носот на вашиот модел, т.е. светлината не треба да оди подалеку од врвот на носот.

Видете повеќе написи за шемите за осветлување што ги објавуваме овде на каналот iPhoto.

Исто така види: 5 совети за фотографирање парови и љубовници

Kenneth Campbell

Кенет Кембел е професионален фотограф и аспирантен писател кој има доживотна страст да ја долови убавината на светот преку неговиот објектив. Роден и израснат во мал град познат по своите живописни пејзажи, Кенет разви длабоко ценење за фотографијата од природата уште од рана возраст. Со повеќе од една деценија искуство во индустријата, тој се здоби со извонреден сет на вештини и остро око за детали.Љубовта на Кенет кон фотографијата го навела да патува многу, барајќи нови и уникатни средини за фотографирање. Од распространетите градски пејзажи до оддалечените планини, тој го однесе својот фотоапарат до секој агол на земјината топка, секогаш стремејќи се да ја долови суштината и емоцијата на секоја локација. Неговата работа е претставена во неколку престижни списанија, уметнички изложби и онлајн платформи, со што се здоби со признание и признанија во фотографската заедница.Покрај неговата фотографија, Кенет има силна желба да го сподели своето знаење и експертиза со другите кои се страстни за уметничката форма. Неговиот блог, Совети за фотографија, служи како платформа за да понуди вредни совети, трикови и техники за да им помогне на амбициозните фотографи да ги подобрат своите вештини и да развијат свој уникатен стил. Без разлика дали станува збор за композиција, осветлување или пост-обработка, Кенет е посветен на обезбедување практични совети и увиди кои можат да ја подигнат сечија фотографија на следното ниво.Преку неговиотангажирани и информативни блог постови, Кенет има за цел да ги инспирира и да ги поттикне своите читатели да продолжат со сопственото фотографско патување. Со пријателски и пристапен стил на пишување, тој поттикнува дијалог и интеракција, создавајќи заедница за поддршка каде фотографите од сите нивоа можат да учат и да растат заедно.Кога не е на пат или не пишува, Кенет може да се најде како води работилници за фотографија и држи говори на локални настани и конференции. Тој верува дека наставата е моќна алатка за личен и професионален раст, што му овозможува да се поврзе со другите кои ја споделуваат неговата страст и да им ги обезбеди потребните насоки за да ја ослободат нивната креативност.Крајната цел на Кенет е да продолжи да го истражува светот, со камерата во рака, додека ги инспирира другите да ја видат убавината во нивната околина и да ја доловат преку сопствениот објектив. Без разлика дали сте почетник кој бара насоки или искусен фотограф кој бара нови идеи, блогот на Кенет, Совети за фотографија, е вашиот главен извор за секаква фотографија.