Светлината на Рембранд: какво представлява и как да настроите тази известна схема на осветление във фотографията

 Светлината на Рембранд: какво представлява и как да настроите тази известна схема на осветление във фотографията

Kenneth Campbell

Фотографията е изкуството да се пише със светлина. И ако можем да пишем със светлина, по проста аналогия с нашата азбука, във фотографията има специфични кодове за писане със светлина, които в случая са светлинните схеми. Има 5 основни светлинни схеми във фотографията и днес ще говорим за една от най-известните и обичани от всички фотографи: светлината на Рембранд, която се нарича още45-градусово осветление или светлина от прозорец. Този тип светлина често се използва при репетиции на портрети във фотографията, а също и във филмите.

Вижте също: Топ 5 DSLR фотоапарати за начинаещи 2021 Осветление Rembrandt / Снимка: Inez & Vinoodh

Осветлението "Рембранд" е кръстено на известния холандски художник Рембранд Харменшон ван Рейн (1606-1669 г.), който популяризира драматичния стил на това осветление в своите картини. Осветлението "Рембранд" се характеризира с две особености:

Вижте също: Insta360 Titan: 11K 360-градусова камера с 8 Micro 4/3 сензора
  1. Светлина само върху половината от лицето на модела, т.е. едната страна на лицето ще бъде осветена, а другата ще бъде в сянка
  2. Образуване на малък триъгълник от тъмната страна на лицето на снимания модел, като сянката на триъгълника не е по-широка от окото и не е по-дълга от носа. Вижте пример на снимката по-долу:

Но как да направим осветлението на Рембранд? Най-простият и основен начин да възпроизведем осветлението на Рембранд е да използваме един източник на светлина, разположен на около 45 градуса от обекта и малко по-високо от нивото на очите, като осветяваме страната на лицето, която е най-отдалечена от камерата. Вижте схемата, събрана по-долу, за да разберете разположението на модела и осветлението. Не забравяйте, че източникът на светлинане е задължително да бъде само изкуствена, въпреки че е най-разпространената светлина и е лесна за контролиране, възможно е да се използва и естествена светлина, например светлина от прозорец.

Някои фотографи използват бластер, за да омекотят малко сенките на лицето от тъмната страна и да намалят малко контраста на осветлението.

Обобщение стъпка по стъпка на позиционирането на основната светлина Rembrandt

  1. Разположете основната си светлина странично под ъгъл от 45 градуса спрямо носа на модела;
  2. Повдигнете светлината над модела, наклонена надолу;
  3. Под окото на модела се образува триъгълник от светлина, разположен срещу страната, където се намира основната светлина;
  4. Проверете дали размерът на светлинния триъгълник не е по-голям от окото и не по-висок от носа на модела, т.е. светлината не трябва да излиза извън върха на носа.

Вижте още статии за схемите за осветление, които публикуваме тук, в iPhoto Channel.

Kenneth Campbell

Кенет Кембъл е професионален фотограф и амбициозен писател, който през целия си живот има страст да улови красотата на света през своя обектив. Роден и израснал в малък град, известен с живописните си пейзажи, Кенет развива дълбока привързаност към фотографията на природата от ранна възраст. С повече от десетилетие опит в индустрията, той е придобил забележителен набор от умения и остро око за детайлите.Любовта на Кенет към фотографията го кара да пътува много, търсейки нови и уникални среди за снимане. От обширни градски пейзажи до отдалечени планини, той е завел камерата си до всяко кътче на земното кълбо, като винаги се стреми да улови същността и емоцията на всяко място. Работата му е представена в няколко престижни списания, художествени изложби и онлайн платформи, което му носи признание и похвали във фотографската общност.В допълнение към своята фотография, Кенет има силното желание да споделя своите знания и опит с други, които са страстни за формата на изкуството. Неговият блог, Съвети за фотография, служи като платформа за предлагане на ценни съвети, трикове и техники, които да помогнат на амбициозните фотографи да подобрят своите умения и да развият свой собствен уникален стил. Независимо дали става въпрос за композиция, осветление или последваща обработка, Kenneth е посветен на предоставянето на практически съвети и прозрения, които могат да издигнат фотографията на всеки на следващото ниво.Чрез неговияангажиращи и информативни публикации в блогове, Кенет има за цел да вдъхнови и даде възможност на своите читатели да преследват собственото си фотографско пътешествие. С приятелски и достъпен стил на писане той насърчава диалога и взаимодействието, създавайки подкрепяща общност, където фотографи от всички нива могат да се учат и да растат заедно.Когато не е на път или не пише, Кенет може да бъде намерен да води семинари по фотография и да изнася лекции на местни събития и конференции. Той вярва, че преподаването е мощен инструмент за личен и професионален растеж, който му позволява да се свърже с други, които споделят неговата страст и им предоставя насоките, от които се нуждаят, за да разгърнат своята креативност.Крайната цел на Кенет е да продължи да изследва света с фотоапарат в ръка, като същевременно вдъхновява другите да видят красотата в заобикалящата ги среда и да я уловят през собствения си обектив. Независимо дали сте начинаещ, търсещ насоки, или опитен фотограф, който търси нови идеи, блогът на Кенет, Съвети за фотография, е вашият любим ресурс за всичко свързано с фотографията.