8 tipuri fundamentale de iluminare în fotografie

 8 tipuri fundamentale de iluminare în fotografie

Kenneth Campbell

De îndată ce intrăm în lumea fotografiei, primul lucru pe care îl învățăm este că trebuie să înțelegem iluminatul, deoarece este principiul fundamental al construirii unei imagini și care ne diferențiază munca. Cu toate acestea, există mai multe tipuri și moduri de a ilumina. Fiecare tip de lumină cade într-un mod diferit și transmite o senzație specifică. De aceea, mai jos enumerăm și explicăm cele 8 tipuri fundamentale deiluminat în fotografie:

Vezi si: Ce este Midjourney, programul de inteligență artificială care ți-ar putea revoluționa viața

1. lumina din față sau lumina de prim rang

Aceasta este lumina care reflectă cel mai bine culorile, acestea devin mai intense și mai saturate. Atunci când este folosită în portrete, este lumina care reduce cel mai bine imperfecțiunile pielii, dacă este bine folosită, această lumină poate fi o armă foarte favorabilă atunci când este aplicată. Dar lumina frontală sau Paramount nu este o lumină care să favorizeze texturile și volumul. Curiozitatea: Numele Paramount se datorează faptului că distribuitorul de filme cu același nume a folosit acest tip de lumină în filmele sale.

Lumină laterală

Aceasta este o lumină care va favoriza doar partea în care este plasată, totul va depinde de poziția modelului. Ascunde multe zone și, prin urmare, este adesea folosită în fotografia de nud și de natură moartă.

3. lumină de trei sferturi sau lumină de 45°.

Dacă sunteți în căutarea luminii ideale pentru portretele clasice, tocmai ați găsit-o. Poziția acestei lumini este suficient de zenitală pentru a proiecta umbra nasului spre gură, aceasta se numește iluminare Rembrandt, tocmai pentru că pictorul obișnuia să folosească acest tip de iluminare în tablourile sale. Dar atunci când umbra nasului nu atinge buzele, se numește iluminare în buclă.

Lumină de pornire sau de oprire

Spre deosebire de alte tipuri de iluminat, această lumină nu a fost creată pentru a ilumina, ci pentru a crea efecte, așa că sunt folosite ca lumină principală.

5. trei sferturi de lumină + kicker

Această combinație de lumini oferă un rezultat foarte plăcut. Îndreptând fața modelului spre lumina principală se obține o lumină care acoperă întreaga față, în timp ce lumina decupajului face ca părul să strălucească.

6. iluminare din spate

Lumina este situată în spatele modelului și definește conturul și decupează. Măsura sa diferă de lumina care doar luminează.

7. lumina zenitală

Este cea pe care suntem cel mai des obișnuiți să o vedem, lămpile din casele noastre și lumina soarelui sunt cele care provoacă acest efect. Rezultatul este foarte plăcut, dar o lumină Zenith foarte concentrată poate genera umbre excesive.

8. lumină negativă

Faimoasa iluminare din filmele de groază, lumina negativă este opusul Zenitului. Este poziționată de jos în sus, oferind un sentiment sinistru.

Ți-a plăcut să cunoști cele 8 tipuri fundamentale de iluminare în fotografie? Atunci, vezi mai multe despre iluminare în alte articole pe care le-am publicat recent aici, pe iPhoto Channel, la acest link.

Vezi si: Cele mai bune fotografii cu aurora boreală din 2022

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell este un fotograf profesionist și un scriitor aspirant, care are o pasiune de-a lungul vieții pentru a surprinde frumusețea lumii prin obiectivul său. Născut și crescut într-un oraș mic cunoscut pentru peisajele sale pitorești, Kenneth a dezvoltat o apreciere profundă pentru fotografia naturii încă de la o vârstă fragedă. Cu peste un deceniu de experiență în industrie, el a dobândit un set de abilități remarcabile și un ochi atent pentru detalii.Dragostea lui Kenneth pentru fotografie l-a determinat să călătorească mult, căutând medii noi și unice pentru a fotografia. De la peisaje urbane întinse până la munți îndepărtați, el și-a dus camera în fiecare colț al globului, străduindu-se mereu să surprindă esența și emoția fiecărei locații. Lucrarea sa a fost prezentată în mai multe reviste prestigioase, expoziții de artă și platforme online, câștigându-i recunoaștere și distincții în cadrul comunității fotografice.Pe lângă fotografia sa, Kenneth are o dorință puternică de a-și împărtăși cunoștințele și expertiza cu alții pasionați de forma de artă. Blogul său, Tips for Photography, servește drept platformă pentru a oferi sfaturi valoroase, trucuri și tehnici pentru a-i ajuta pe fotografi aspiranți să-și îmbunătățească abilitățile și să-și dezvolte propriul stil unic. Fie că este vorba de compoziție, iluminare sau post-procesare, Kenneth este dedicat oferirii de sfaturi practice și perspective care pot duce fotografia oricui la nivelul următor.Prin a luipostări captivante și informative pe blog, Kenneth își propune să inspire și să-și împuternicească cititorii să-și urmeze propria călătorie fotografică. Cu un stil de scriere prietenos și abordabil, el încurajează dialogul și interacțiunea, creând o comunitate de susținere în care fotografi de toate nivelurile pot învăța și crește împreună.Când nu este pe drum sau nu scrie, Kenneth poate fi găsit conducând ateliere de fotografie și ținând discursuri la evenimente și conferințe locale. El consideră că predarea este un instrument puternic pentru creșterea personală și profesională, permițându-i să se conecteze cu alții care îi împărtășesc pasiunea și să le ofere îndrumarea de care au nevoie pentru a-și dezlănțui creativitatea.Scopul final al lui Kenneth este să continue să exploreze lumea, cu camera în mână, în timp ce îi inspiră pe ceilalți să vadă frumusețea din jur și să o surprindă prin propriul obiectiv. Fie că ești un începător care caută îndrumări sau un fotograf experimentat care caută idei noi, blogul lui Kenneth, Sfaturi pentru fotografie, este resursa ta de referință pentru toate lucrurile legate de fotografie.