Լուսանկարչության մեջ լուսավորության 8 հիմնական տեսակ

 Լուսանկարչության մեջ լուսավորության 8 հիմնական տեսակ

Kenneth Campbell

Հենց որ մենք մտնում ենք լուսանկարչության աշխարհ, առաջին բանը, որ մենք սովորում ենք, դա այն է, որ մենք պետք է հասկանանք լուսավորությունը, քանի որ այն պատկեր կառուցելու հիմնարար սկզբունքն է և այն, ինչը տարբերում է մեր աշխատանքը: Այնուամենայնիվ, կան լուսավորության մի քանի տեսակներ և եղանակներ. Լույսի յուրաքանչյուր տեսակ կենտրոնանում է տարբեր կերպ և հաղորդում է որոշակի սենսացիա: Հետևաբար, ստորև մենք թվարկում և բացատրում ենք լուսանկարչության մեջ լուսավորության 8 հիմնական տեսակները.

1. Front Light կամ Paramount

Սա այն լույսն է, որն ավելի լավ է արտացոլում գույները, դրանք դառնում են ավելի ինտենսիվ և հագեցած: Դիմանկարում օգտագործելիս այն լավագույնս նվազեցնում է մաշկի թերությունները, ճիշտ օգտագործման դեպքում այս լույսը կարող է շատ բարենպաստ զենք լինել, երբ կիրառվում է: Բայց ճակատային լույսը կամ Paramount-ը այն լույս չէ, որը նպաստում է հյուսվածքներին և ծավալին: Հետաքրքրասիրություն. Paramount անվանումը պայմանավորված է նրանով, որ նույն անունով ֆիլմերի դիստրիբյուտորն օգտագործել է լույսի այս տեսակն իրենց ֆիլմերում:

2. Lateral Light

Սա լույս է, որը կձեռնարկի միայն այն կողմը, որտեղ այն գտնվում է, ամեն ինչ կախված կլինի մոդելի դիրքից: Այն ի վերջո թաքցնում է բազմաթիվ տարածքներ և, հետևաբար, հաճախ օգտագործվում է գեղարվեստական ​​մերկ և նատյուրմորտ լուսանկարներում:

Տես նաեւ: Ինչի՞ համար են դրանք և ի՞նչ են բևեռացնող ֆիլտրերը լուսանկարչության մեջ:

3. Երեք քառորդ լույս կամ 45º լույս

Եթե փնտրում եք իդեալական լույս դասական դիմանկարներ անելու համար, ապա նոր եք գտել այն: Այս լույսի դիրքը բավական զենիթալ է՝ ստվերը քթից բերան ցայտելու համար, եթեկոչ է անում Ռեմբրանդտը, հենց այն պատճառով, որ նկարիչն իր նկարներում օգտագործել է այս տեսակի լուսավորությունը: Բայց երբ քթի ստվերը այնքան էլ չի դիպչում շուրթերին, դա կոչվում է հանգույց լուսավորություն:

4. Kicker կամ clipping light

Ի տարբերություն այլ տեսակի լուսավորության, այս լույսը ստեղծվել է ոչ թե լուսավորելու, այլ էֆեկտներ ստեղծելու համար, ուստի դրանք օգտագործվում են որպես հիմնական լույս:

<2 5. Երեք քառորդ լույս + kicker

Լուսավորության այս համադրությունը շատ հաճելի արդյունք է առաջացնում: Մոդելի դեմքը դեպի հիմնական լույսը ուղղելը տալիս է թեթև արդյունք, որը ծածկում է ամբողջ դեմքը, մինչդեռ բերքի լույսը հանգեցնում է մազերի փայլին:

6. Հետևի լույսը

Լույսը գտնվում է մոդելի հետևում և սահմանում է ուրվագիծն ու կտրվածքը: Նրա չափումը տարբերվում է այն լույսից, որը պարզապես լուսավորում է:

7. Zenital Light

Դա այն է, ինչին մենք ամենից շատ սովոր ենք տեսնել, դա մեր տան լույսի լամպերն են և արևի լույսը, որոնք առաջացնում են այս ազդեցությունը: Արդյունքը շատ հաճելի է, սակայն շատ կենտրոնացված Զենիթի լույսը կարող է առաջացնել չափազանց ստվերներ:

8: Բացասական լույս

Սարսափ ֆիլմերի հայտնի լուսավորությունը, բացասական լույսը Զենիտալի հակառակն է։ Այն տեղադրված է ներքևից վերև՝ տալով դրան չարաճճի զգացողություն:

Ձեզ դուր եկավ իմանալ լուսանկարչության լուսավորության 8 հիմնական տեսակները: Այսպիսով, լուսավորության մասին ավելին տեսեք մեր հրապարակած այլ հրապարակումներումվերջերս այստեղ iPhoto Channel-ում այս հղումով:

Տես նաեւ: Բարդությունը պարզ է: Դա կլինի?

Kenneth Campbell

Քենեթ Քեմփբելը պրոֆեսիոնալ լուսանկարիչ է և ձգտող գրող, ով իր ոսպնյակի միջոցով աշխարհի գեղեցկությունը ֆիքսելու կիրք ունի: Ծնված և մեծացած մի փոքրիկ քաղաքում, որը հայտնի է իր գեղատեսիլ բնապատկերներով, Քենեթը վաղ տարիքից խորը գնահատում էր բնության լուսանկարչությունը: Արդյունաբերության մեջ ունենալով ավելի քան մեկ տասնամյակի փորձ՝ նա ձեռք է բերել ուշագրավ հմտություններ և մանրուքների նկատմամբ ուշադիր աչք:Լուսանկարչության հանդեպ սերը Քենեթին ստիպեց նրան շատ ճամփորդել՝ փնտրելով նոր ու յուրահատուկ միջավայրեր լուսանկարելու համար: Տարածված քաղաքային տեսարաններից մինչև հեռավոր լեռներ, նա իր տեսախցիկը տարել է երկրագնդի բոլոր անկյունները՝ միշտ ձգտելով ֆիքսել յուրաքանչյուր վայրի էությունն ու զգացմունքները: Նրա աշխատանքները ցուցադրվել են մի քանի հեղինակավոր ամսագրերում, արվեստի ցուցահանդեսներում և առցանց հարթակներում` ձեռք բերելով նրան ճանաչում և ճանաչում լուսանկարչական համայնքում:Բացի իր լուսանկարչությունից, Քենեթը մեծ ցանկություն ունի կիսելու իր գիտելիքներն ու փորձառությունը ուրիշների հետ, ովքեր կրքոտ են արվեստի ձևով: Նրա բլոգը՝ Tips for Photography-ը, ծառայում է որպես արժեքավոր խորհուրդներ, հնարքներ և տեխնիկա առաջարկելու հարթակ՝ օգնելու ձգտող լուսանկարիչներին բարելավել իրենց հմտությունները և զարգացնել իրենց ուրույն ոճը: Անկախ նրանից, թե դա կոմպոզիցիա է, լուսավորություն կամ հետմշակում, Քենեթը նվիրված է գործնական խորհուրդների և պատկերացումների տրամադրմանը, որոնք կարող են ցանկացած մեկի լուսանկարչությունը հասցնել հաջորդ մակարդակի:Նրա միջոցովգրավիչ և տեղեկատվական բլոգային գրառումները Քենեթը նպատակ ունի ոգեշնչել և հզորացնել իր ընթերցողներին՝ շարունակելու իրենց լուսանկարչական ճանապարհորդությունը: Ընկերական և մատչելի գրելու ոճով նա խրախուսում է երկխոսությունն ու փոխազդեցությունը՝ ստեղծելով աջակցող համայնք, որտեղ բոլոր մակարդակների լուսանկարիչները կարող են սովորել և աճել միասին:Երբ նա ճանապարհին չէ կամ գրում, Քենեթին կարելի է գտնել առաջատար լուսանկարչական սեմինարներ և ելույթներ ունենալ տեղական միջոցառումների և կոնֆերանսների ժամանակ: Նա կարծում է, որ ուսուցումը հզոր գործիք է անձնական և մասնագիտական ​​աճի համար, որը թույլ է տալիս նրան կապվել ուրիշների հետ, ովքեր կիսում են իր կիրքը և նրանց տրամադրել իրենց ստեղծարարությունը սանձազերծելու համար անհրաժեշտ առաջնորդությունը:Քենեթի վերջնական նպատակն է շարունակել ուսումնասիրել աշխարհը, տեսախցիկը ձեռքին, միաժամանակ ոգեշնչել ուրիշներին տեսնել իրենց շրջապատի գեղեցկությունը և ֆիքսել այն իրենց ոսպնյակի միջոցով: Անկախ նրանից՝ դուք առաջնորդություն փնտրող սկսնակ եք, թե նոր գաղափարներ փնտրող փորձառու լուսանկարիչ, Քենեթի բլոգը՝ «Խորհուրդներ լուսանկարչության համար», ամեն ինչ լուսանկարելու ձեր հիմնական ռեսուրսն է: