En una época en la que ahorrar es esencial, la creatividad es un factor importante para el éxito. La fotógrafa Renata Kelly ofrece consejos sobre cómo crear un completo (y complejo) telón de fondo con poco dinero y mucho ingenio. Como ella misma ha contado a iPhoto Channel, sólo necesitó 100 libras para crear el telón de fondo de las fotos de este artículo.

1. proyecto

El mercado fotográfico en São Paulo es muy competitivo. Y para innovar, tenemos un lema: Creatividad. Así que siempre buscamos diferentes maneras de innovar en el mercado, con mucha investigación y manos a la obra. Este proyecto surgió de la crisis que todo el mercado sentía, afectando a todas las áreas, especialmente el área de la fotografía, que, en medio de la crisis, se convirtió en algo "superfluo". Necesidad de poner de relieve elDe algún modo, al estudio se le ocurrió la idea de hacer nuestro segundo ensayo temático infantil. Pero, ¿cómo hacerlo sin dinero para invertir en decorados? La respuesta es sencilla: trueque.

El proyecto cobró vida entonces con las colaboraciones que hicimos, sin gastar dinero, lo que trajo beneficios no sólo para nosotros, sino para todos nuestros socios. Ellos nos dieron los materiales y a cambio nosotros les dimos las fotos a sus hijos.

2. investigación

Para hacer un conjunto temático infantil, necesitamos investigar con nuestro público qué personaje le gustaría (investigación realizada a través de facebook), pero sin olvidar que, aunque la opinión del cliente sea fundamental, Hay que salir de lo convencional y no tener miedo a correr riesgos. En nuestra investigación, Alicia en el País de las Maravillas no ganó, sin embargo, en nuestra investigación interna, nos arriesgamos a hacer este tema debido a la infinidad de ideas que engloba, especialmente en la ambientación.

Cuando hacemos un tema, siempre escogemos una película que se vaya a estrenar en unos meses o algo que esté de moda en los cines, como el ensayo de Frozen que hicimos en 2015, que fue un éxito. Así que, a unos 3 meses del estreno de Alicia a través del espejo, decidimos rescatar un poco de la primera película, y reproducir una escena juguetona y preciosa, que es elSombrerero Loco.

3. Compras / Materiales

Después de ver la película y buscar imágenes de referencia, anotamos todo lo que formaba parte de esa escena de la película. Los elementos esenciales serían: un fondo de bosque, tazas, platillos, relojes, follaje, setas, despertadores, flores secas, ramitas, mariposas, mesa, vajilla, libros y personajes. Con sólo 100 reales conseguimos comprar artículos de papelería, un reloj grande, naipes y unas mariposas (compradas en 25 de Março, en São Paulo). Viendo los elementos que figuran a continuación, vimos que la inversión sería demasiado elevada para un escenario de esta envergadura, así que empezamos a ponernos en contacto con algunas empresas para asociarnos.

Una empresa de decoración nos dio las mesas rústicas, otra empresa de lonas nos dio el fondo de bosque, un taller de decoración nos dio los personajes de peluche y los libros, una empresa de vajillas personalizadas nos dio toda la vajilla para el decorado, y una empresa que trabaja con "todo hecho de papel" nos hizo tazas y teteras (para que los niños pudieran tocarlas yno arriesgarse a romperlas y hacerse daño con las de verdad), así como flechas de sombrerero, sombreros, llaves, mariposas y relojes de papel, y tarta falsa. Las ramas y el follaje que recogimos del suelo en una plaza, lol. Y otros artículos, como el bolso y las frutas falsas, ya los teníamos en el estudio.

La clave para hacer de éste un escenario más realista fue que pudimos asociarnos con una compañía de personajes vivos. En la que estaría presente la Reina de Corazones y, por supuesto, el Sombrerero Loco.

4. Montaje

Tenemos un fondo infinito, donde pegamos el lienzo del bosque, en el suelo ponemos un fondo de papel verde, una alfombra para componer la mesa y dos aparadores al lado. Ponemos el follaje en el suelo, colgamos las ramas en el techo y algunas las dejamos en el suelo. Colgamos con hilo de pescar los vasos de papel, relojes y todo lo quepodría dar la impresión de "flotar", añadiendo las cubiertas y algunos elementos "jugados", para dar la impresión de desordenado, de lúdico, como se muestra en la película, algo surrealista. Terminado el montaje de la escenografía, ¡era el momento de preparar las luces!

Para la iluminación utilicé una gran cuchilla en un lateral con luz cálida continua, una colmena apuntando al centro del fondo con luz cálida continua, una sartén con gelatina azul con luz cálida continua y una sartén con gelatina roja con luz cálida continua. Todas las luces eran cálidas, ya que el entorno estaba completamente oscuro, para dar un aire de misterio y juego.

Por último, un toque final: la máquina de humo y la banda sonora de la película, y la puerta cerrada. Los niños llegaban (cada uno a su hora), llamaban a la puerta y he aquí que el Sombrerero abría la puerta para que el niño entrara, en ese momento de fantasía en su mundo real. ¿Simplemente conmovedor?