4 consells per configurar un escenari fotogràfic amb un pressupost

 4 consells per configurar un escenari fotogràfic amb un pressupost

Kenneth Campbell

En un moment econòmic en què l'estalvi és essencial, la creativitat és un factor important per a l'èxit. La fotògrafa de São Paulo Renata Kelly aporta consells sobre com crear un escenari complet (i complex) amb pocs diners i molta inventiva. Tal com va dir a iPhoto Channel, només es van necessitar 100 R$ per crear el teló de fons de les fotos d'aquest article.

1. Projecte

El mercat fotogràfic de São Paulo és molt competitiu. I per innovar, tenim un lema: Creativitat. Així que sempre busquem diferents maneres d'innovar al mercat, amb molta recerca i treball pràctic. Aquest projecte va sorgir de la crisi que va sentir tot el mercat, afectant tots els àmbits, especialment el de fotografia, que, en plena crisi, es va convertir en quelcom “superflu”. Necessitat de destacar l'estudi d'alguna manera, va sorgir la idea de fer la nostra segona sessió temàtica per a nens. Però, com fer-ho sense diners per invertir en escenaris? La resposta és senzilla: intercanviar.

Foto: Renata Kelly

El projecte es va fer realitat amb les col·laboracions que vam formar, sense gastar diners, aportant rendiments no només per a nosaltres, sinó per a tots els nostres socis. Ens van donar els materials i a canvi els regalàvem les fotos als seus fills.

2. Recerca

Per dur a terme un escenari temàtic infantil cal investigar amb el nostre públic quin personatge li agradaria (cerca realitzada per facebook), però nooblidant que, encara que l'opinió del client sigui fonamental, cal sortir del convencional i no tenir por d'arriscar. En la nostra investigació, Alícia al país de les meravelles no va guanyar, però, en les nostres investigacions internes. , ens vam arriscar fent aquest tema per la infinitat d'idees que engloba, sobretot en l'entorn.

Foto: Renata Kelly

Quan farem un tema, sempre triem una pel·lícula que s'estrenarà d'aquí a uns mesos o una que sigui popular als cinemes, igual que el rodatge de Frozen que vam fer el 2015, que va ser un èxit. Així doncs, amb uns 3 mesos abans de l'estrena d'Alice Through the Looking Glass, vam decidir rescatar una mica de la primera pel·lícula, i reproduir una escena lúdica i bonica, que és la taula de te del barreter boig.

Vegeu també: 6 millor escalador d'imatges AI del 2023 (augmenteu la resolució de les vostres fotos en un 800%)

3. Compra/Materials

Després de veure la pel·lícula i buscar imatges de referència, vam anotar tot el que formava part d'aquesta escena a la pel·lícula. Els elements essencials serien: un fons de bosc, tasses, plats, rellotges, fullatge, bolets, despertadors, flors seques, branquetes, papallones, taula, porcellana, llibres i personatges. Amb només 100 R$ vam aconseguir comprar articles de papereria, un rellotge gran, cartes i algunes papallones (compres al 25 de Março de São Paulo). Mirant els articles a continuació, vam veure que la inversió seria massa alt per a un escenari d'aquesta mida, així que vam començar a posar-nos en contactealgunes empreses per col·laborar.

Foto: Renata Kelly

Una empresa de decoració ens va proporcionar taules rústiques, una altra empresa de lones ens va proporcionar el fons del bosc, un estudi que treballa amb decoració ens va proporcionar personatges de peluix i llibres. Una empresa de porcellana personalitzada ens va donar tota la porcellana del conjunt, i una empresa que treballa amb “tot fet de paper” ens va fer tasses i teteres (perquè els nens poguessin jugar amb ells i no córrer el risc de trencar-se i fer-se mal amb de debò), així com fletxes de barret, barrets, claus, papallones i rellotges de paper i pastís falsos. Vam agafar les branques i el fullatge de terra en un quadrat, jejeje. I alguns altres objectes, com la maleta i les baies falses, ja teníem a l'estudi.

Foto: Renata Kelly

El fonamental per fer d'aquest escenari un escenari més realista va ser que vam aconseguir associar-nos amb una companyia de personatges en viu. On estaria present la reina de cors i, per descomptat, el barret boig.

Vegeu també: Mira el cadell! Una sèrie de fotos mostren gossos en posicions divertides

4. Assemblatge

El muntatge va ser bastant complex a causa tenir molts elements en un sol espai. Tenim un fons infinit, on hem enganxat la tela del bosc, al terra hem posat un fons en paper verd, una catifa per compondre, la taula i dos aparadors al costat. Vam posar el fullatge a terra, vam penjar les branques del sostre i en vam deixar algunes a terra. Hem penjat les tasses amb fil de pescarpaper, rellotges i tot allò que pugui donar la impressió de ser “flotant”, afegint baralles de cartes i alguns objectes “llençats”, per donar la impressió de desordenat, juganer, com mostra la pel·lícula, quelcom surrealista. Després de muntar els decorats, és el moment de preparar els llums!

Foto: Renata Kelly

Per il·luminar vaig utilitzar una gran raspadora al costat amb llum encara càlida, un rusc apuntat cap al mig del fons. , amb la llum es manté calent. Una paella de gelatina blava amb llum encara està calenta i una paella de gelatina vermella amb llum encara està calenta. Totes les llums eren càlides, ja que l'ambient era completament fosc, per donar un aire de misteri i joc.

Per últim, un toc final: la màquina de fum i la banda sonora de la pel·lícula, i la porta tancada. Els nens van arribar (cadascú a la seva hora), van trucar a la porta i vet aquí, el Barret va obrir la porta perquè el nen entrés, en aquell moment de mentida al seu món real. Simplement emocionant...

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell és un fotògraf professional i aspirant a escriptor que té una passió de tota la vida per capturar la bellesa del món a través del seu objectiu. Nascut i criat en una petita ciutat coneguda pels seus paisatges pintorescs, Kenneth va desenvolupar una profunda estima per la fotografia de natura des de ben petit. Amb més d'una dècada d'experiència en el sector, ha adquirit un conjunt d'habilitats notables i un gran ull per als detalls.L'amor de Kenneth per la fotografia el va portar a viatjar molt, buscant entorns nous i únics per fotografiar. Des de paisatges urbans extensos fins a muntanyes remotes, ha portat la seva càmera a tots els racons del món, sempre esforçant-se per capturar l'essència i l'emoció de cada lloc. El seu treball ha aparegut en diverses prestigioses revistes, exposicions d'art i plataformes en línia, fet que li ha guanyat reconeixement i reconeixements dins de la comunitat de la fotografia.A més de la seva fotografia, Kenneth té un fort desig de compartir els seus coneixements i experiència amb altres persones apassionades per l'art. El seu bloc, Tips for Photography, serveix com a plataforma per oferir consells, trucs i tècniques valuosos per ajudar els aspirants a fotògrafs a millorar les seves habilitats i desenvolupar el seu propi estil únic. Tant si es tracta de composició, il·luminació o postprocessament, Kenneth es dedica a oferir consells pràctics i coneixements que poden portar la fotografia de qualsevol persona al següent nivell.A través de la sevapublicacions de bloc atractives i informatives, Kenneth pretén inspirar i capacitar els seus lectors per seguir el seu propi viatge fotogràfic. Amb un estil d'escriptura amigable i accessible, fomenta el diàleg i la interacció, creant una comunitat solidària on fotògrafs de tots els nivells poden aprendre i créixer junts.Quan no està de viatge o escrivint, es pot trobar a Kenneth dirigint tallers de fotografia i donant xerrades en esdeveniments i conferències locals. Considera que la docència és una eina poderosa per al creixement personal i professional, que li permet connectar amb altres persones que comparteixen la seva passió i oferir-los l'orientació que necessiten per alliberar la seva creativitat.L'objectiu final de Kenneth és continuar explorant el món, càmera en mà, alhora que inspira els altres a veure la bellesa del seu entorn i capturar-la a través de la seva pròpia lent. Tant si sou un principiant que busca orientació com si sou un fotògraf experimentat que busca noves idees, el bloc de Kenneth, Consells per a la fotografia, és el vostre recurs de referència per a tot allò relacionat amb la fotografia.