Як діагональні лінії додають напрямку та динаміки вашим фотографіям

 Як діагональні лінії додають напрямку та динаміки вашим фотографіям

Kenneth Campbell

Фотограф Джошуа Данлоп поділився чудовими порадами, як покращити композицію ваших фотографій за допомогою діагональних ліній. Використовуючи цю техніку, ваші фотографії матимуть напрямок і більше динаміки, що спрямовує погляд глядачів у певному напрямку.

У фотографії існує три різні типи діагональних ліній:

  • дійсні діагональні лінії
  • діагонально розміщені об'єкти в сцені
  • діагональна лінія, створена точкою зору

Фото: Pexels

Діагональні лінії легко визначити, просто озирнувшись навколо. Найскладніше - творчо використати їх для доповнення композиції, тому ознайомтеся з наведеними нижче порадами:

Дивіться також: Жінка робить фоторепортаж про собаку, і під час зйомки відбувається неймовірне

Ведення погляду

Діагональні лінії можуть використовуватися фотографами, щоб привернути увагу до певної точки зображення. Діагональні лінії надзвичайно ефективні для цього. Напруга створюється при перетині діагональної лінії, що змушує око фокусуватися на цій точці.

Погляньте на фото нижче, де модель сидить на камінні на пляжі. Ви побачите, що діагональна лінія на задньому плані привертає вашу увагу до її голови. Це особливо корисно, якщо ви намагаєтеся привернути увагу глядача до певної особливості.

Подібна техніка також використана на фото нижче.

Глибина

Діагональні лінії, створені точкою зору, мають ефект зменшення і створюють відчуття глибини. Цей ефект можна збільшити або зменшити за допомогою кількості діагональних ліній, які ви вирішили включити.

Якби я зробив вищезгадану фотографію з більшої відстані, зображення виглядало б глибшим. Я обрав саме цю точку зору, тому що хотів, щоб наявні скелі на передньому плані створили ще одну менш очевидну діагональну лінію.

Ще один чудовий спосіб додати глибини за допомогою діагональної лінії - це додати до фотографії доріжку, як показано на фото нижче. Цей невеликий і простий прийом зробив мою фотографію набагато цікавішою.

Вертикальна діагональ

Типовою проблемою точки зору є те, що вона змінює те, як ми бачимо вертикальну або горизонтальну лінію. Найменша зміна кута зору може зробити вертикальну лінію діагональною, як показано на фото нижче.

Це не обов'язково погано. Якщо ви хочете уникнути цього ефекту, зробіть знімок з більшої відстані за допомогою телеоб'єктива. Стиснення за допомогою більшої фокусної відстані зробить ці лінії знову вертикальними або горизонтальними.

Напруга

Діагональні лінії не так часто з'являються на рукотворних об'єктах, оскільки ми зазвичай не використовуємо їх у будівництві. В результаті, використання їх у фотографії допомагає додати контрасту та динамічної напруги там, де ви зазвичай цього не бачите. Чим більше діагоналей, тим сильніший ефект.

Погляньте на малюнок нижче. На перший погляд, він виглядає звичайним, але якщо ви подивитеся на нього трохи довше, то помітите напругу, створену безліччю діагональних ліній, що сходяться в одній точці. Чим більше ліній, тим більша напруга - пам'ятайте про це.

Кілька діагоналей

Більше однієї діагональної лінії на фотографії допомагає створити відчуття напруги, як ви побачите на фото нижче. Тут діагональні лінії під приблизно однаковим кутом створюють відчуття напрямку.

Більш тонкі діагоналі, такі як рух зірок на небі, допомагають посилити цей напрямок.

Все це еквівалентно тому, що ваше око фокусується на певній точці на фотографії. Зазвичай це місце, де закінчуються діагональні лінії, з правого боку.

Нестабільний.

Оскільки ми не звикли бачити діагоналі в будівлях, ми не вважаємо їх особливо стійкими. Якщо ви хочете, щоб ваша фотографія виглядала нестійкою, додайте діагоналі. Це чудовий спосіб зробити її менш стійкою. Додавання декількох діагоналей ще краще.

Дивіться також: Lensa: додаток створює фотографії та ілюстрації за допомогою штучного інтелекту

Погляньте на мою фотографію нижче. Через форму скель, напрямок хвилерізу і розташування моєї моделі ви почнете бачити численні діагональні лінії. Через характер місця зйомки і погане розташування моделі ви побачите, що вся фотографія виглядає нестабільною.

Kenneth Campbell

Кеннет Кемпбелл — професійний фотограф і письменник-початківець, який все життя прагне відобразити красу світу через свій об’єктив. Народився та виріс у маленькому містечку, відомому своїми мальовничими пейзажами, Кеннет з раннього дитинства глибоко полюбив фотографію природи. Маючи понад десятирічний досвід роботи в галузі, він здобув чудові навички та гострий погляд на деталі.Любов Кеннета до фотографії змусила його багато подорожувати, шукаючи нові унікальні середовища для фотографування. Від розлогих міських пейзажів до віддалених гір, він взяв свою камеру в усі куточки земної кулі, завжди прагнучи зафіксувати суть і емоції кожного місця. Його роботи були представлені в кількох престижних журналах, мистецьких виставках і онлайн-платформах, що принесло йому визнання та нагороду в фотоспільноті.Окрім своєї фотографії, Кеннет має сильне бажання поділитися своїми знаннями та досвідом з іншими, хто захоплюється цією формою мистецтва. Його блог під назвою Tips for Photography служить платформою для надання цінних порад, хитрощів і методів, які допоможуть фотографам-початківцям вдосконалити свої навички та розвинути власний унікальний стиль. Незалежно від того, чи йдеться про композицію, освітлення чи постобробку, Кеннет прагне надати практичні поради та ідеї, які можуть вивести будь-яку фотографію на новий рівень.Через йогоЗавдяки привабливим та інформативним дописам у блозі Кеннет прагне надихнути своїх читачів і дати їм змогу здійснити власну фотографічну подорож. Завдяки доброзичливому та доступному стилю написання він заохочує діалог і взаємодію, створюючи спільноту підтримки, де фотографи всіх рівнів можуть навчатися та розвиватися разом.Коли Кеннет не в дорозі чи не пише, він веде майстер-класи з фотографії та виступає з доповідями на місцевих заходах і конференціях. Він вважає, що викладання є потужним інструментом для особистого та професійного зростання, що дозволяє йому спілкуватися з іншими, хто поділяє його пристрасть, і надає їм вказівки, необхідні для розкриття їхньої творчості.Кінцева мета Кеннета — продовжувати досліджувати світ із камерою в руках, водночас надихаючи інших бачити красу навколо та знімати її через власний об’єктив. Незалежно від того, чи ви новачок, який шукає поради, чи досвідчений фотограф, який шукає нові ідеї, блог Кеннета «Поради щодо фотографії» — це ваш улюблений ресурс для всього, що стосується фотографії.