Nëse doni të përmirësoni aftësitë tuaja fotografike dhe të prodhoni imazhe që kanë vërtet një kuptim më të thellë, duhet të zhyteni thellë në fotografi dhe të studioni punën e fotografëve më të famshëm të historisë. Këta gjeni të syrit janë të njohur për aftësinë e tyre të jashtëzakonshme për të regjistruar ose ndërtuar imazhe unike. Dhe ju mund të frymëzoheni nga puna e tyre për të evoluar fotografinë tuaj. Kjo është arsyeja pse ne kemi bërë një listë më poshtë të 20 fotografëve më të famshëm të të gjitha kohërave , të cilët edhe sot ende ndikojnë në jetën tonë dhe mënyrën tonë të fotografimit.

Shiko gjithashtu: Nikon D850 është lançuar zyrtarisht dhe sjell veçori që bëjnë përshtypje

1. Ansel Adams

“Clearing Winter Storm” nga Ansel Adams, një nga fotografët më të famshëm të të gjitha kohërave

Ansel Adams është një nga fotografët më të respektuar dhe me ndikim në historinë e fotografisë . I lindur në vitin 1902, ai është i njohur kryesisht për fotografitë e tij bardh e zi të peizazhit, të cilat përshkruajnë bukurinë natyrore të maleve, pyjeve dhe lumenjve të Amerikës. Teknika e zonës, të cilën ai e zhvilloi, përfshin rregullimin e kujdesshëm të ekspozimit për të arritur detaje maksimale në zonat e lehta dhe të errëta të imazhit. Adams ishte gjithashtu një nga fotografët e parë që mbështeti idenë se fotografia mund të ishte një formë arti më vete.

2. Robert Capa

Robert Capa është një fotograf legjendar lufte që ka dokumentuar disa nga konfliktet më të përgjakshme të shekullit të 20-të. ai filloi tëu bë i famshëm në botë me fotografinë e tij ikonike "Vajza afgane", e cila u bë kopertina e National Geographic.

McCurry është i njohur për imazhet e tij që kapin thelbin e jetës në kultura të ndryshme, nga Afganistani në Indi, Myanmar dhe të tjera vende. Stili i saj karakterizohet nga ngjyra të gjalla dhe një vështrim i ndjeshëm ndaj njerëzve dhe historive të tyre. Ai është një mjeshtër në portretizimin e bukurisë në mes të fatkeqësisë dhe imazhet e tij shpesh krahasohen me pikturat.

Puna e Steve McCurry-t njihet dhe shpërblehet gjerësisht. Ai ka marrë çmime të shumta, duke përfshirë Çmimin e Medaljes së Artë Robert Capa, Çmimin World Press Photo dhe çmimin Olivier Rebbot. Punimet e tij mund të gjenden në koleksionet muzeale në mbarë botën dhe ai konsiderohet si një nga fotografët më të mëdhenj të shekullit të 21-të.

16. David LaChapelle

David LaChapelle është një fotograf komercial dhe artistik amerikan. Fotografia e tij i referohet historisë së artit dhe skenave fetare. Dhe puna e tij shpesh përcjell mesazhe sociale. Stili i tij fotografik është "krijuar me përpikëri në një stil hiper-realist me shkëlqim të lartë, ngjyra të gjalla". Dhe konsiderohet si "kitsch pop surrealizëm". Duke pasur parasysh stilin e tij ikonik, nuk është çudi që një shkrimtar e ka quajtur atë "Fellini i fotografisë". LaChapelle ka punuar për disa botime ndërkombëtare. Puna e tij përfundoi në galeri tregtare dheinstitucionet në mbarë botën.

17. Anne Geddes

Foto: Anne Geddes, një nga fotografet më të famshme të të gjitha kohërave

Anne Geddes është një fotografe australiane. Por ajo aktualisht jeton dhe punon në Nju Jork. Ajo mësoi fotografinë vetë dhe u bë profesioniste në moshën 30-vjeçare. Fotografitë e saj të foshnjave të porsalindura e kanë bërë atë një fotografe me famë botërore.

Ajo ka botuar libra në 83 vende dhe ka shitur mbi 18 milionë kopje. Në vitin 1997, Cedco Publishing shiti mbi 1.8 milionë kalendarë dhe ditarë nga puna e tij. Libri i tij debutues, Down in the Garden , arriti në listën e bestsellerëve të New York Times. Anne gjithashtu krijoi një program filantropik. Ajo rrit ndërgjegjësimin për neglizhencën dhe abuzimin e fëmijëve.

18. Robert Doisneau

Foto: Robert Doisneau, një nga fotografët më të famshëm të të gjitha kohërave

Robert Doisneau ishte një fotograf francez. Ai ishte mjeshtër i fotografisë humaniste. Dhe ai u ndikua nga Atget, Kertész dhe Henri Cartier-Bresson. Në vitet 1930, Doisneau pushtoi rrugët e Parisit. Ai ishte i famshëm për imazhet e tij modeste, argëtuese dhe ikonike. Krahas Henri Cartier-Bresson, ai ishte një pionier i fotoreporterizmit.

Fotografitë e tij ju bëjnë të shikoni për një kohë të gjatë për shkak të atmosferës së tyre unike. Fjalët e Doisneau përshkruajnë në mënyrë të përsosur artin e tij.jeta e përditshme është kaq emocionuese… asnjë regjisor nuk mund të organizojë të papriturat që gjen në rrugë.”

19. André Kertész

André Kertész ishte një fotograf hungarez i njohur për kontributin e tij në fotografinë moderne dhe stilin e tij unik dhe inovativ. Ai lindi në Budapest në vitin 1894 dhe filloi të bënte fotografi që në moshë të re, duke punuar si fotoreporter dhe portretist në qytetin e tij të lindjes. Në vitin 1925, Kertész u transferua në Paris, ku zhvilloi qasjen e tij eksperimentale ndaj fotografisë.

Stili i Kertész u shënua nga një qasje poetike dhe intime ndaj fotografisë, duke eksploruar dritën, hijen dhe kompozimin për të krijuar imazhe ekspresive dhe emocionale. Ai ishte një nga pionierët e fotografisë së rrugës, duke kapur jetën urbane të Parisit dhe Nju Jorkut, ku u zhvendos në vitin 1936. Kertész shkëlqeu gjithashtu në fusha të tjera si fotografia e natyrës së qetë dhe portreti.

20 . Sebastião Salgado

Foto: Sebastião Salgado

Sebastião Salgado është një fotograf brazilian i famshëm për imazhet e tij të fuqishme dhe emocionale që dokumentojnë gjendjen njerëzore dhe natyrën në pjesë të ndryshme të botës. I lindur në Aimorés, Minas Gerais, në vitin 1944, Salgado punoi si ekonomist përpara se të bëhej fotograf. Në vitin 1973, ai filloi të punonte si profesionist i pavarur për agjencinë e fotografive Sygma në Paris dhe më vonë iu bashkua agjencisë Magnum Photos.

Shiko gjithashtu: Gerda Taro, gruaja pas Robert Capa

Stili i Salgado ështëkarakterizohet nga imazhe bardh e zi që janë shumë kontraste dhe dramatike, me një theks të fortë te drita dhe hija. Ai njihet për seritë e tij të gjata fotografike si “Punëtorët”, “Eksodi” dhe “Zanafilla”, të cilat dokumentojnë kushtet e jetesës në kultura të ndryshme dhe në pjesë të ndryshme të botës. Salgado është gjithashtu një avokat i ruajtjes së mjedisit dhe imazhet e tij të natyrës janë po aq mbresëlënëse.

Puna e Sebastião Salgado njihet dhe shpërblehet gjerësisht, duke përfshirë çmimin Princi i Asturias në 1998 dhe Çmimin Ndërkombëtar të Fotografisë Hasselblad në 2009. Ai konsiderohet si një nga fotografët më të mëdhenj të dokumentarëve në histori dhe imazhet e tij ekspozohen shpesh në galeri dhe muze në mbarë botën. Përveç kësaj, Salgado është një avokat aktiv për të drejtat e njeriut dhe drejtësinë sociale, duke përdorur imazhet e tij për të rritur ndërgjegjësimin për çështjet globale.

duke fotografuar Luftën Civile Spanjolle në 1936 dhe u bë i famshëm për imazhet e tij ikonike të Luftës së Dytë Botërore, duke përfshirë foton e famshme "Vdekja e një ushtari republikan". Capa rrezikoi jetën e tij disa herë për të kapur thelbin e konfliktit të armatosur dhe fotografitë e tij ishin të dobishme në rritjen e ndërgjegjësimit për tmerret e luftës.

3. Dorothea Lange

Dorothea Lange është një fotografe dokumentare e njohur për fotografitë e saj që përshkruajnë jetën gjatë Depresionit të Madh në Shtetet e Bashkuara. Imazhi i tij ikonë "Nëna Migrante" është një nga më të famshmit në historinë e fotografisë. Lange ishte një nga fotografët më të mirë të punësuar nga Administrata e Sigurisë së Fermës, një agjenci qeveritare që kërkoi të dokumentonte jetën rurale në Shtetet e Bashkuara gjatë Depresionit të Madh. Fotot e tij janë përdorur shpesh për të rritur ndërgjegjësimin për kushtet e vështira të jetesës me të cilat përballen punëtorët e fshatit.

4. Henri Cartier-Bresson

Foto: Cartier Bresson, një nga fotografët më të famshëm të të gjitha kohërave

Henri Cartier-Bresson konsiderohet babai i fotoreporterizmit modern. Ai njihet për imazhet e tij që kapin momente spontane dhe kalimtare, të cilat shpesh konsiderohen si "momente përcaktuese". Cartier-Bresson themeloi agjencinë e fotografisë Magnum Photos në vitin 1947, së bashku me fotografë të tjerë të njohur si Robert Capa dheDavid Seymour. Teknika e tij e fotografisë e bazuar në Leica, e cila e lejoi atë të lëvizte lehtë dhe të kapte momente spontane, ndikoi shumë fotografë të mëvonshëm.

5. Man Ray

Man Ray është një fotograf dhe artist surrealist i njohur për imazhet e tij eksperimentale dhe novatore. Ai zhvilloi teknika të tilla si "rayogrami", i cili përfshin ekspozimin e objekteve fotosensitive drejtpërdrejt pa përdorimin e një aparati fotografik. Ray ishte gjithashtu një kontribues i shpeshtë në revistat e artit dhe modës, duke prodhuar imazhe elegante dhe të sofistikuara që pasqyronin stilin e tij personal.

6. Annie Leibovitz

Annie Leibovitz është një nga fotografet më të suksesshme dhe më të njohura sot. Ajo është e njohur për imazhet e saj ikonike të të famshmëve dhe figurave politike, duke përfshirë foton e famshme të John Lennon dhe Yoko Ono. Leibovitz filloi karrierën e saj si fotografe për revistën Rolling Stone, ku krijoi disa nga kopertinat më të famshme në historinë e revistës. Stili i saj i veçantë dhe aftësia për të krijuar imazhe të paharrueshme e kanë bërë atë një nga fotografet më të kërkuara për fushata reklamuese dhe editoriale.

7. Helmut Newton

Foto: Helmut Newton

Helmut Newton është një fotograf gjerman i njohur për imazhet e tij provokuese dhe kontroverse të modës dhe nudove femra. Stili i tij i veçantë dhe i guximshëm e bëri atë një nga fotografët më me ndikim të shekullit të 20-të. filloi Njutonikarrierën e tij në vitet 1950 si fotograf mode në Paris dhe punoi për disa nga revistat kryesore të modës në botë. Imazhet e tij shpesh ishin shumë seksualizuese dhe provokuese, por ato ishin gjithashtu të sofistikuara dhe elegante.

8. Edward Weston

Edward Weston është një fotograf amerikan i njohur për imazhet e tij të guximshme dhe sensuale të natyrës së qetë dhe peizazhit. Ai konsiderohet si një nga pionierët e fotografisë moderne dhe një nga fotografët kryesorë të lëvizjes "foto fotografisë drejt", e cila theksoi qartësinë dhe saktësinë teknike. Weston punoi kryesisht bardh e zi dhe zhvilloi një teknikë fotografie me format të madh që lejonte mprehtësi dhe detaje më të mëdha në imazhe.

9. Cindy Sherman

Cindy Sherman është një fotografe amerikane e njohur për autoportretet e saj, në të cilat ajo vishet dhe grimohet për t'u dukur si një sërë personazhesh të ndryshëm. Imazhet e saj sfidojnë nocionet konvencionale të bukurisë dhe identitetit, dhe shpesh eksplorojnë çështje të gjinisë dhe seksualitetit. Sherman punon kryesisht me ngjyra dhe teknika e saj e kujdesshme e grimit dhe dizajnit të kostumeve ndihmon në krijimin e personazheve të paharrueshëm dhe të dallueshëm.

10. Richard Avedon

Fotografia: Richard Avedon, një nga fotografët më të famshëm të të gjitha kohërave

Richard Avedon ishte një fotograf amerikan që pati një karrierë të suksesshme mbi 50 vjet. Ai ka lindur nëNju Jork në vitin 1923 dhe filloi të punojë si fotograf mode për revistën Harper's Bazaar në vitin 1945.

Gjatë gjithë karrierës së tij, Avedon u bë i njohur për fotografitë e tij ikonike të modës, portretet e të famshmëve dhe seritë e tij të sesioneve fotografike në shkallë të gjerë. Ai ishte një nga fotografët e parë që nxori modën jashtë studios dhe në rrugë, duke krijuar imazhe të gjalla dhe spontane që kapën thelbin e modës amerikane të pasluftës.

Përveç kontributit të tij në modë, Avedon është gjithashtu i njohur për serinë e tij fotografike në shkallë të gjerë, duke përfshirë "In the American West", një koleksion portretesh të njerëzve të zakonshëm që ai fotografoi gjatë udhëtimit në Shtetet e Bashkuara perëndimore.

Avedon ishte një nga figurat më të famshme fotografë me ndikim të shekullit të 20-të dhe teknika e tyre e rafinuar dhe stili i guximshëm vazhdojnë të frymëzojnë fotografët edhe sot e kësaj dite. Ai është nderuar me ekspozita të shumta në muzetë e artit në mbarë botën dhe vepra e tij ka qenë objekt i shumë librave dhe dokumentarëve. Richard Avedon ndërroi jetë në vitin 2004, por trashëgimia e tij vazhdon të ndikojë dhe të frymëzojë brezat e fotografëve në mbarë botën.

11. Patrick Demarchelier

Patrick Demarchelier është një fotograf francez i modës i cili njihet për fotografitë e tij elegante dhe të sofistikuara. Ai lindi në vitin 1943 në Le Havre, Francë dhe filloi karrierën e tij si asistent fotografie në njëreklamat.

Në vitin 1975, Demarchelier u zhvendos në Nju Jork për të punuar si fotograf i pavarur i modës. Ai shpejt u bë një nga fotografët më të kërkuar të industrisë së modës, duke shkrepur kopertina për revista si Vogue, Harper's Bazaar dhe Elle.

Demarchelier është i njohur për teknikën e tij të rafinuar dhe aftësinë e tij për të krijuar imazhe të sofistikuara dhe elegante. . Ai ka punuar me disa nga modelet më të famshme në botë, duke përfshirë Gisele Bündchen, Naomi Campbell dhe Cindy Crawford, dhe fotografitë e tij shpesh përshkruhen si sensuale, por edhe elegante dhe delikate.

Përveç kontributit të tij në modë , Demarchelier është i njohur edhe për punën e tij në çështjet humanitare dhe mjedisore. Ai është një avokat për ruajtjen e mjedisit dhe ishte fotografi zyrtar për fushatën ndërgjegjësuese të Al Gore për ndryshimet klimatike në vitin 2007. Demarchelier vdiq në moshën 78-vjeçare në prill 2022.

12. Mario Testino

Mario Testino është një fotograf peruan i modës i cili u bë i famshëm për imazhet e tij të guximshme dhe magjepsëse. Ai lindi në Lima, Peru në vitin 1954 dhe u transferua në Londër në fund të viteve 70 për të studiuar fotografi. Testino filloi të punojë si fotograf i modës në mesin e viteve 80 dhe shpejt u bë një nga më të kërkuarit në industri.

Testino është i njohur për bashkëpunimet e tij me revista të njohura të modës si Vogue dheVanity Fair, dhe për aftësinë e tij për të kapur thelbin e modeleve dhe të famshëmve me të cilët punon. Stili i tij dallues dhe teknika e rafinuar e kanë bërë atë një nga fotografët më me ndikim në industrinë e modës.

Gjatë gjithë karrierës së tij, Testino ka punuar me disa nga personazhet më të famshëm në botë, duke përfshirë Kate Moss, Lady Gaga, Madonna dhe Gisele Bundchen. Ai njihet edhe për bashkëpunimet e tij me markat e njohura të modës si Gucci, Burberry dhe Michael Kors. Testino konsiderohet si një nga fotografët më të suksesshëm dhe me ndikim të industrisë së modës, me punën e tij që shfaqet gjerësisht në galeritë e artit në mbarë botën.

Testino është gjithashtu një filantrop aktiv dhe ka themeluar Fondacionin MATE në Lima, i cili synon për të promovuar artin dhe kulturën peruane. Ai themeloi gjithashtu “Todo Dia”, një organizatë jofitimprurëse që synon të përmirësojë jetën e të rinjve në mbarë botën duke ofruar arsim, ushqim dhe kujdes mjekësor bazë. Testino është një fotograf i talentuar dhe filantrop i përkushtuar dhe kontributi i tij në art dhe kulturë është i pashoq.

13. Jerry Uelsmann

Jerry Uelsmann është një fotograf amerikan i njohur për veprat e tij surrealiste dhe novatore. I lindur në vitin 1934 në Detroit, Michigan, ai studioi fotografinë në Universitetin e Indianës dhe mori diplomën e tij master në Universitetin Shtetëror të Indianës. puna juaj ështëkarakterizohet nga përdorimi i ekspozimeve të shumta dhe teknikave të manipulimit të imazheve për të krijuar kompozime unike dhe me ndikim.

Gjatë gjithë karrierës së tij, Uelsmann ka prodhuar një sërë imazhesh ikonike, të cilat shpesh shfaqin peizazhe imagjinare ose figura njerëzore në sfonde surrealistësh. Punimet e tij shfaqen shpesh në muze dhe galeri në mbarë botën dhe ai konsiderohet si një nga pionierët e fotografisë së manipuluar. Ai ka marrë çmime dhe nderime të shumta gjatë viteve, duke përfshirë Medaljen Kombëtare të Arteve të Shteteve të Bashkuara të vitit 2019.

Sot, Jerry Uelsmann është pensionuar nga Universiteti i Floridës, ku ka dhënë mësim fotografinë për më shumë se 30 vjet. Ai vazhdon të prodhojë vepra arti magjepsëse dhe frymëzuese dhe është një ikonë e fotografisë bashkëkohore. Kontributi i tij në botën e artit është i pamohueshëm dhe teknikat dhe vizioni i tij krijues vazhdojnë të ndikojnë te fotografët dhe artistët anembanë botës.

Këta janë vetëm disa nga shumë fotografë të shquar që kanë lënë një ndikim të qëndrueshëm në botë të fotografisë. Qoftë duke kapur bukurinë natyrore të botës apo duke eksploruar çështje komplekse të identitetit dhe shoqërisë, këta fotografë na tregojnë se fotografia mund të jetë një formë e fuqishme e artit dhe komunikimit.

14. Irvin Penn

Irvin Penn ishte një fotograf i njohur amerikan i shekullit të 20-të, i njohur për stilin e tij minimalist dheelegante. Ai lindi në Nju Jork në vitin 1917 dhe filloi karrierën e tij në fotografi si asistent i Alexander Liberman në Vogue. Fotografia e tij e parë e kopertinës për Vogue u botua në vitin 1943 dhe ai vazhdoi të punonte për revistën për më shumë se 60 vjet.

Stili i Penn karakterizohej nga portrete minimaliste dhe elegante të të famshmëve, artistëve dhe liderëve botërorë. Ai ishte i njohur për përdorimin e sfondeve neutrale dhe të thjeshta, si dhe teknikën "qoshe", për të krijuar imazhe me ndikim të madh vizual. Përveç portreteve, Penn fotografoi gjithashtu modën, natyrat e qeta dhe peizazhet.

Puna e Penn njihet në mbarë botën dhe veprat e tij mund të gjenden në koleksionet muzeale si Muzeu i Artit Modern në Nju Jork dhe Muzeu Kombëtar Centro de Arte Reina Sofia në Madrid. Në vitin 2009, një retrospektivë e madhe e punës së tij u mbajt në Muzeun Metropolitan të Artit në Nju Jork, i cili ndihmoi të çimentonte vendin e tij si një nga fotografët e mëdhenj të shekullit të 20-të.

15. Steve McCurry

Foto: Steve McCurry, një nga fotografët më të famshëm të të gjitha kohërave

Steve McCurry është një fotograf amerikan i njohur për imazhet e tij me ndikim dhe emocional që dokumentojnë jetën në pjesë të ndryshme të botës. Ai lindi në vitin 1950 në Filadelfia dhe filloi karrierën e tij si fotograf i pavarur, duke punuar për disa revista, duke përfshirë National Geographic. Në vitin 1984, McCurry