8 класичних помилок спалаху

 8 класичних помилок спалаху

Kenneth Campbell

Автоматичні спалахи роблять використання обладнання простішим, ніж будь-коли, але є деякі проблеми, які часто виникають. Головний тестувальник веб-сайту Digital Camera World Анжела Ніколсон (Angela Nicholson) розповідає про деякі класичні помилки використання спалахів у фотографії, пропонуючи поради, які допоможуть покращити використання обладнання.

  1. Не використовуйте спалах

Однією з найбільших помилок фотографів є невикористання спалаху. У багатьох випадках це відбувається тому, що вони не розуміють, як ним користуватися, або не знають про переваги, які спалах може принести фотографії. Спалах - це не те, що слід використовувати лише тоді, коли недостатньо світла. Він також надзвичайно корисний в умовах високої освітленості, тому що може заповнити тіні і допомогтизбалансуйте експозицію об'єкта зйомки на тлі.

Фото: Хосе Антоніо Фернандес
  1. Використання спалаху з об'єктом зйомки на відстані

Це поширена проблема для фотографів, які використовують камеру на автоматичних налаштуваннях або переоцінюють потужність спалаху. Навіть світло від потужного спалаху не зможе освітити об'єкт зйомки в центрі стадіону, наприклад, якщо ви знімаєте з середини натовпу.

Фото: DPW
  1. Почервонілі очі.

Червоні очі на портретах виникають через те, що світло, яке потрапляє в око об'єкта зйомки, відбивається від крові в глибині очей, оскільки зіниця не встигає закритися. Більшість камер пропонують режим зменшення ефекту червоних очей, який працює за допомогою попереднього спалаху, що змушує зіницю закритися перед основним спалахом та експозицією. Це може працювати добре, але не завжди запобігає проблемі.Інше рішення - розташувати спалах далі. Звичайно, це неможливо зробити зі спалахом камери, тільки із зовнішнім спалахом, який під'єднується до камери бездротово або за допомогою кабелю.

Дивіться також: Фотограф Маутгаузен: фільм, який повинен побачити кожен фотограф

У деяких випадках достатньо використовувати спалах, закріплений на башмаку фотоапарата, а не спливаючий спалах, оскільки джерело світла розташоване досить високо над об'єктивом.

Фото: DPW
  1. Вбивство атмосфери

Хоча спалах може освітлити темні тіні, він також може зруйнувати атмосферу сцени з недостатнім освітленням. У деяких випадках може бути краще вимкнути спалах і збільшити витримку, встановити камеру на штатив або, якщо необхідно, збільшити чутливість ISO. Ви також можете перевірити в ручному режимі можливість регулювання компенсації експозиції спалаху, щобви можете зменшити кількість випромінюваного світла.

Фото: DPW
  1. Затінення бленди об'єктива

Як правило, добре використовувати бленду на об'єктиві, але якщо вона велика, а об'єктив довгий, або спалах розташований занадто низько, він може відкидати тінь, яку буде видно на зображенні. Найкраще рішення цієї проблеми - перемістити спалах так, щоб світло не падало на об'єктив або бленду. Але якщо це неможливо, зняти бленду також підійде.

Фото: DPW
  1. Жорстке світло

Прямий спалах може створювати дуже різке та інтенсивне світло, що може призвести до появи блискучих лобів та носів на портретах. Рішенням є розсіювання світла від спалаху. Одним з найпоширеніших методів є встановлення невеликого софтбоксу на спалах. Вони бувають різних форм та розмірів. Розсіювач відсікає частину світла від спалаху, але якщо ви використовуєте TTL, вам слід відрегулювати компенсацію. Також можна використатирозсіяти світло від спливаючого спалаху, просто поклавши перед ним аркуш цигаркового паперу, кальку або прямокутник напівпрозорого паперу.

Багато спалахів мають нахильні та поворотні головки, які дозволяють відбивати світло від великої поверхні, наприклад, стелі або стіни.

Фото: DPW
  1. Спалах під об'єктом зйомки

Важливо звернути увагу на рівень спалаху, якщо він зовнішній, а не над камерою. Як правило, спалах має тенденцію імітувати висоту сонячного світла, тому зазвичай світло випромінюється над моделлю або об'єктом зйомки, а також над об'єктивом камери. За винятком випадків, коли ви маєте на меті створити драматичні тіні або малюнки.

Дивіться також: Sony ZVE10: нова камера для відеоблогерів і творців відео Фото: DPW
  1. Розмитий рух

Помилкою тут є використання спалаху на першій шторці затвора, що призводить до розмиття руху перед об'єктом зйомки. Рішення полягає у використанні спалаху на другій шторці, що призводить до розмиття за об'єктом зйомки, що рухається, і, таким чином, є більш природним.

Фото: DPW

Kenneth Campbell

Кеннет Кемпбелл — професійний фотограф і письменник-початківець, який все життя прагне відобразити красу світу через свій об’єктив. Народився та виріс у маленькому містечку, відомому своїми мальовничими пейзажами, Кеннет з раннього дитинства глибоко полюбив фотографію природи. Маючи понад десятирічний досвід роботи в галузі, він здобув чудові навички та гострий погляд на деталі.Любов Кеннета до фотографії змусила його багато подорожувати, шукаючи нові унікальні середовища для фотографування. Від розлогих міських пейзажів до віддалених гір, він взяв свою камеру в усі куточки земної кулі, завжди прагнучи зафіксувати суть і емоції кожного місця. Його роботи були представлені в кількох престижних журналах, мистецьких виставках і онлайн-платформах, що принесло йому визнання та нагороду в фотоспільноті.Окрім своєї фотографії, Кеннет має сильне бажання поділитися своїми знаннями та досвідом з іншими, хто захоплюється цією формою мистецтва. Його блог під назвою Tips for Photography служить платформою для надання цінних порад, хитрощів і методів, які допоможуть фотографам-початківцям вдосконалити свої навички та розвинути власний унікальний стиль. Незалежно від того, чи йдеться про композицію, освітлення чи постобробку, Кеннет прагне надати практичні поради та ідеї, які можуть вивести будь-яку фотографію на новий рівень.Через йогоЗавдяки привабливим та інформативним дописам у блозі Кеннет прагне надихнути своїх читачів і дати їм змогу здійснити власну фотографічну подорож. Завдяки доброзичливому та доступному стилю написання він заохочує діалог і взаємодію, створюючи спільноту підтримки, де фотографи всіх рівнів можуть навчатися та розвиватися разом.Коли Кеннет не в дорозі чи не пише, він веде майстер-класи з фотографії та виступає з доповідями на місцевих заходах і конференціях. Він вважає, що викладання є потужним інструментом для особистого та професійного зростання, що дозволяє йому спілкуватися з іншими, хто поділяє його пристрасть, і надає їм вказівки, необхідні для розкриття їхньої творчості.Кінцева мета Кеннета — продовжувати досліджувати світ із камерою в руках, водночас надихаючи інших бачити красу навколо та знімати її через власний об’єктив. Незалежно від того, чи ви новачок, який шукає поради, чи досвідчений фотограф, який шукає нові ідеї, блог Кеннета «Поради щодо фотографії» — це ваш улюблений ресурс для всього, що стосується фотографії.