8つの典型的なフラッシュの失敗

 8つの典型的なフラッシュの失敗

Kenneth Campbell

デジタルカメラワールドのウェブサイトのチーフテスターであるアンジェラ・ニコルソンが、写真撮影におけるフラッシュの典型的な間違いをいくつか報告している。

  1. フラッシュは使用しないでください。

写真家が犯す最大の過ちのひとつは、フラッシュを使わないことだ。 多くの場合、フラッシュの使い方を理解していなかったり、フラッシュが写真撮影にもたらす利点を認識していなかったりすることが原因だ。 フラッシュは、十分な光量がないときにだけ使えばいいというものではない。 光量が多い条件下でも、シャドウを埋めたり、フラッシュを発光させたりすることができるので、非常に便利だ。背景に対する被写体の露出のバランスをとる。

写真:ホセ・アントニオ・フェルナンデス
  1. 被写体から離れてフラッシュを使用する

これは、カメラをオート設定で使用しているフォトグラファーや、フラッシュのパワーを過信しているフォトグラファーによくある問題です。 例えば、スタジアムの観客の真ん中から撮影する場合、強力なフラッシュの光でも被写体を照らすことはできません。

写真:DPW
  1. 赤い目

ポートレートの赤目は、光が被写体の目に入り、瞳孔が閉じる時間がないために目の奥の血液が反射することで起こります。 ほとんどのカメラには、メインフラッシュと露光の前に瞳孔を閉じるプリフラッシュを発光させることで機能する赤目軽減モードがあります。 これはうまく機能することもありますが、常にこの問題を防ぐことができるわけではありません。もうひとつの解決策は、フラッシュを遠くに配置することだ。 当然ながら、カメラのフラッシュではこれはできない。

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場合によっては、カメラのポップアップフラッシュではなく、カメラのシューに取り付けたフラッシュを使うだけでも十分なことがあります。

写真:DPW
  1. 大気を殺す

フラッシュは暗い影を明るくすることができますが、暗いシーンの雰囲気を壊してしまうこともあります。 場合によっては、フラッシュをオフにしてシャッタースピードを速くしたり、カメラを三脚に立てたり、必要であればISO感度を上げたりした方がよいこともあります。 また、マニュアルモードで、フラッシュの露出補正の可能性を確認することもできます。であれば、発光量を減らすことができる。

写真:DPW
  1. レンズフードシェード

レンズフードをレンズに装着して使用するのが原則ですが、レンズフードが大きく、レンズが長かったり、フラッシュの位置が低すぎたりすると、影が写り込んでしまうことがあります。 この問題を解決するには、レンズやフードに光が当たらないようにフラッシュを移動させるのが一番ですが、それが不可能な場合は、フードを取り外すのも有効です。

写真:DPW
  1. ハードライト

ダイレクトフラッシュの光は非常に厳しく強いため、ポートレートで額や鼻がテカテカになることがあります。 その解決策として、フラッシュからの光を拡散させる方法があります。 最も一般的な方法の1つは、フラッシュに小さなソフトボックスを取り付けることです。 このソフトボックスにはさまざまな形や大きさのものがあります。 ディフューザーはフラッシュからの光をある程度カットしますが、TTLを使用している場合は補正を調整する必要があります。 また、以下のようなことも可能です。ポップアップフラッシュの前にティッシュペーパーやトレーシングペーパー、半透明の紙を置くだけで、ポップアップフラッシュの光を拡散させることができます。

多くのフラッシュには、天井や壁などの大きな面で光をバウンスできるチルトヘッドやスイベルヘッドが付いています。

写真:DPW
  1. 被写体下のフラッシュ

一般的に、フラッシュは太陽光の高さを模倣する傾向があるため、光がモデルや被写体の上方やカメラのレンズの上方に照射されるのが普通である。 劇的な影やドローイングを意図する場合は別である。

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  1. ブレた動き

この場合、先幕でフラッシュを発光させるため、動く被写体の手前でブレが発生する。 後幕でフラッシュを発光させれば、動く被写体の後ろでブレが発生し、より自然になる。

写真:DPW

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell はプロの写真家であり、作家志望でもあり、レンズを通して世界の美しさを捉えることに生涯の情熱を持っています。絵のように美しい風景で知られる小さな町で生まれ育ったケネスは、幼い頃から自然写真に対する深い認識を培ってきました。業界で 10 年以上の経験を積んだ彼は、優れたスキルセットと細部への鋭い目を獲得しています。Kenneth は写真が好きだったので、写真を撮るための新しくてユニークな環境を求めて広範囲に旅行しました。広大な都市景観から人里離れた山々に至るまで、彼はカメラを世界の隅々に持ち込み、常にそれぞれの場所の本質と感情を捉えようと努めてきました。彼の作品はいくつかの有名な雑誌、美術展、オンライン プラットフォームで取り上げられ、写真コミュニティ内で認知され、称賛を得ています。Kenneth は、写真に加えて、自分の知識や専門知識をこの芸術形式に情熱を注ぐ他の人々と共有したいという強い願望を持っています。彼のブログ「Tips for Photography」は、意欲的な写真家がスキルを向上させ、独自のスタイルを確立するのに役立つ貴重なアドバイス、コツ、テクニックを提供するプラットフォームとして機能します。構図、照明、後処理のいずれであっても、Kenneth は誰でも写真を次のレベルに引き上げることができる実践的なヒントと洞察を提供することに専念しています。彼を通してKenneth は、魅力的で有益なブログ投稿により、読者にインスピレーションを与え、独自の写真の旅を追求する力を与えることを目指しています。フレンドリーで親しみやすい文体で、彼は対話と交流を奨励し、あらゆるレベルの写真家が一緒に学び成長できる協力的なコミュニティを作り出しています。旅行や執筆以外の時間には、ケネスは写真ワークショップを主催したり、地元のイベントやカンファレンスで講演したりしています。彼は、教えることが個人的および職業上の成長のための強力なツールであると信じており、情熱を共有する他の人々とつながり、創造性を発揮するために必要な指導を提供することができます。Kenneth の最終的な目標は、カメラを手に世界を探索し続けると同時に、周囲の美しさを見て自分のレンズを通して捉えるように他の人たちにインスピレーションを与えることです。指導を求めている初心者でも、新しいアイデアを探している経験豊富な写真家でも、Kenneth のブログ「写真のヒント」は、写真に関するあらゆる情報を提供する頼りになるリソースです。