#GOODUMBRIA

Øyeblikksbilder: Mestre kunsten å fotografere

Trend 

Hvordan bruke Fibonacci-spiralen i bildekomposisjonen din?

Kenneth Campbell
Hvordan bruke Fibonacci-spiralen i bildekomposisjonen din?
Kenneth Campbell

Fotografering begynner med komposisjon. Hvordan du rammer inn en scene er den grunnleggende byggesteinen for å ta et godt bilde, og en komposisjonsteknikk som alltid har vært avgjørende er det gylne snittet. I denne teksten skal jeg forklare hva det gylne snittet er og hvordan du kan bruke det til å forbedre bildene dine med en gang.

Hva er det gyldne snitt?

Si at du har en strek. Det er en matematisk regel som sier at enhver linje kan deles slik at det lengste stykket delt på det korteste stykket har samme proporsjon som hele linjen delt på det lengste stykket.

For å si det visuelt:

Linjelengde er x + y, første segment er x, andre segment er y. Så ligningen er: x / y = (x + y) / x = 1,6180339887498948420

Se også: App gjør svart-hvitt-bilder til farger

Dette magiske forholdet blir 1,618 og er kjent som "den gyldne snitt", eller "det guddommelige forholdet". I matematiske sirkler er dette spesielle tallet kjent som Phi. Men hva har dette med fotografering å gjøre?

Når det gjelder bildekomposisjon, kan du bruke dette sideforholdet til å bestemme hvordan du skal dele opp rammen. Ikke legg motivet ditt i midten; bruk i stedet horisonten som en guide og plasser motivet på 1.618-punktet. Det er litt vanskelig å forstå i begynnelsen, men la oss utforske det mer detaljert, så fortvil ikke hvis du føler deg fortapt nå.

Hva er rutenettetPhi?

Mange fotografer foretrekker å bruke et Phi-basert rutenett når de komponerer bildene sine. Naturligvis kalles denne teknikken Phi Grid . Det er en variant av Rule of Thirds, et av de grunnleggende prinsippene for fotografering.

Se også: Den slående forskjellen mellom det første bildet av Jupiter og det siste

The Rule of Thirds deler en ramme inn i tre rader og tre kolonner av samme størrelse, noe som resulterer i en 1:1:1 vertikal og 1:1 vertikalt 1:1 horisontalt. Phi Grid deler rammen på samme måte, men krymper den midterste raden og kolonnen i henhold til det gylne snitt, noe som resulterer i 1:1.618:1 vertikalt og 1:1618:1 horisontalt.

Her er en rask sammenligning:

Skjæringspunktet mellom rutenettlinjene er der øyet naturlig trekkes; så bruk dem til å justere bildet ditt.

Fibonacci-spiralen

I geometri kan det gyldne snitt også uttrykkes som en bestemt type rektangel. Anta at du tar x + y-linjen ovenfor og roterer et rektangel, der bredden er x og lengden er x + y.

Hvis du deler arealet til dette rektangelet i en rekke kvadrater, vil danne en spiral av Fibonacci-sekvensen:

Hvis du har lest Da Vinci-koden , vet du at Fibonacci-sekvensen: starter med tallet 1, legger til forrige heltall og lager en endeløs serie med tall med dette mønsteret. Så serien ser slik ut:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89...

Fibonacci oppdaget at denne "spiralengolden» dukker opp mange steder i naturen, fra DNA-molekyler til blomsterblader, fra orkaner til Melkeveien. Enda viktigere er at Fibonacci-spiralen er behagelig for det menneskelige øyet. Lang historie kort, hjernen vår trenger å behandle alt øynene våre ser. Jo raskere det kan behandle noe, jo morsommere er det. Ethvert bilde med det gylne snitt behandles raskere av hjernen, så det sender et signal om at dette bildet er estetisk tiltalende.

Hvordan bruke Fibonacci-spiralen

Når det gjelder ekte fotografering, kan du trenger ikke bekymre deg for den tekniske forklaringen. Fibonacci-spiraler er nyttige for nesten alle typer fotografering, men de er spesielt gode for landskapsfotografering, naturfotografering, gatefotografering og utendørs fotografering.

Apogee Photo har et godt eksempel på hvordan du bruker det:

Det var tåkete sent på ettermiddagen i løpet av høsten, og jeg ønsket å fange fargene på solnedgangen som filtrerte gjennom tåken, så vel som den vakre, karmosinrøde fargen på høstløvet. Målet mitt var å innlemme en person som skiller seg ut når jeg går langs stien, høstløvet i forgrunnen og tregrensen som det sentrale fokuspunktet i innrammingen min. For å gjøre dette plasserte jeg disse aspektene i midten av mitt forestilte rektangel, vel vitende om at det inneholdt flere av hovedfokuspunktene.assosiert med forholdet og inkorporerte tåken i scenen langs spiralens brede bue.

Som du kan se, har spiralen i utgangspunktet en måte å naturlig lede øyet fra brennpunktet til utsiden. Originaltekst: Mihir Patkar, fra www.makeuseof.com

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er en profesjonell fotograf og aspirerende forfatter som har en livslang lidenskap for å fange skjønnheten i verden gjennom linsen. Født og oppvokst i en liten by kjent for sine pittoreske landskap, utviklet Kenneth en dyp forståelse for naturfotografering fra en tidlig alder. Med over ti års erfaring i bransjen har han fått en bemerkelsesverdig kompetanse og et skarpt øye for detaljer.Kenneths kjærlighet til fotografering førte til at han reiste mye og søkte nye og unike miljøer å fotografere. Fra viltvoksende bylandskap til avsidesliggende fjell, har han tatt kameraet med seg til alle verdenshjørner, og alltid forsøkt å fange essensen og følelsene til hvert sted. Arbeidene hans har blitt omtalt i flere prestisjetunge magasiner, kunstutstillinger og nettplattformer, og har skaffet ham anerkjennelse og utmerkelser i fotografimiljøet.Kenneth har i tillegg til fotograferingen et sterkt ønske om å dele sin kunnskap og kompetanse med andre som brenner for kunstformen. Bloggen hans, Tips for Photography, fungerer som en plattform for å tilby verdifulle råd, triks og teknikker for å hjelpe ambisiøse fotografer med å forbedre ferdighetene sine og utvikle sin egen unike stil. Enten det er komposisjon, lyssetting eller etterbehandling, er Kenneth dedikert til å gi praktiske tips og innsikt som kan ta noens fotografering til neste nivå.Gjennom hansengasjerende og informative blogginnlegg, har Kenneth som mål å inspirere og styrke leserne sine til å forfølge sin egen fotografiske reise. Med en vennlig og tilgjengelig skrivestil oppmuntrer han til dialog og interaksjon, og skaper et støttende fellesskap der fotografer på alle nivåer kan lære og vokse sammen.Når han ikke er på reisefot eller skriver, kan Kenneth bli funnet som leder fotoverksteder og holder foredrag på lokale arrangementer og konferanser. Han mener at undervisning er et kraftig verktøy for personlig og profesjonell vekst, som lar ham komme i kontakt med andre som deler lidenskapen hans og gi dem den veiledningen de trenger for å slippe løs kreativiteten.Kenneths endelige mål er å fortsette å utforske verden, kamera i hånd, samtidig som han inspirerer andre til å se skjønnheten i omgivelsene og fange den gjennom deres egen linse. Enten du er en nybegynner som søker veiledning eller en erfaren fotograf som leter etter nye ideer, er Kenneths blogg, Tips for Photography, din favorittressurs for alt fotografering.