Como usar a espiral de Fibonacci na túa composición fotográfica?

 Como usar a espiral de Fibonacci na túa composición fotográfica?

Kenneth Campbell

A fotografía comeza coa composición. A forma de enmarcar unha escena é o elemento básico para facer unha boa foto, e unha técnica compositiva que sempre foi crucial é a proporción áurea. Neste texto explicarei cal é a proporción áurea e como podes usala para mellorar as túas fotos de inmediato.

Cal é a proporción áurea?

Digamos que tes unha liña. Hai unha regra matemática que di que se pode dividir calquera recta de xeito que o segmento máis longo dividido polo segmento máis curto teña a mesma proporción que a liña completa dividida polo segmento máis longo.

Para dicilo visualmente:

A lonxitude da liña é x + y, o primeiro segmento é x, o segundo segmento é y. Entón, a ecuación é: x / y = (x + y) / x = 1,6180339887498948420

Esta razón máxica pasa a ser 1,618 e coñécese como "o proporción áurea", ou "a proporción divina". Nos círculos matemáticos, este número especial coñécese como Phi. Pero que ten que ver isto coa fotografía?

Ver tamén: Cadros de Leng Jun que se confunden facilmente con fotografías

En canto á composición da imaxe, podes usar esta relación de aspecto para decidir como dividir o teu cadro. Non poñas o teu tema no medio; en cambio, utiliza o horizonte como guía e sitúa o teu suxeito no punto 1.618. É un pouco difícil de entender ao principio, pero explorémolo con máis detalle, así que non desespere se agora se sente perdido.

Cal é a cuadrícula.Phi?

Moitos fotógrafos prefiren utilizar unha cuadrícula baseada en Phi ao compoñer as súas tomas. Por suposto, esta técnica chámase Phi Grid . É unha variación da Regra dos Tercios, un dos principios básicos da fotografía.

A Regra dos Tercios divide un cadro en tres filas e tres columnas de igual tamaño, dando como resultado unha vertical 1:1:1. 1:1 vertical. 1:1 horizontal. Phi Grid divide o cadro de xeito similar, pero encolle a fila e a columna do medio segundo a proporción áurea, o que resulta en 1:1,618:1 en vertical e en 1:1618:1 en horizontal.

Aquí tes unha comparación rápida:

A intersección das liñas da cuadrícula é onde se debuxa naturalmente o ollo; así que utilízaos para aliñar a túa imaxe.

A espiral de Fibonacci

En xeometría, a proporción áurea tamén se pode expresar como un tipo particular de rectángulo. Supoña que tomas a liña x + y enriba e rotas un rectángulo, onde o ancho é x e a lonxitude x + y.

Ver tamén: Os mellores monitores para fotografía e edición de fotos en 2021

Se divides a área deste rectángulo nunha serie de cadrados, formará unha espiral da secuencia de Fibonacci:

Se liches O código Da Vinci , coñeces a secuencia de Fibonacci: comeza co número 1, engade o número enteiro anterior e fai unha serie infinita de números con este patrón. Así que a serie ten o seguinte aspecto:

1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89...

Fibonacci descubriu que esta “espiraldourado” aparece en moitos lugares da natureza, desde moléculas de ADN ata pétalos de flores, desde furacáns ata a Vía Láctea. Máis importante aínda, a espiral de Fibonacci é agradable para o ollo humano. En resumo, o noso cerebro necesita procesar todo o que ven os nosos ollos. Canto máis rápido pode procesar algo, máis agradable é. Calquera imaxe coa proporción áurea é procesada máis rápido polo cerebro, polo que envía un sinal de que esta imaxe é estéticamente agradable.

Como usar a espiral de Fibonacci

En termos de fotografía real, non te preocupes pola explicación técnica. As espirais de Fibonacci son útiles para case calquera tipo de fotografía, pero son especialmente boas para fotografía de paisaxes, fotografía de natureza, fotografía de rúa e fotografías ao aire libre.

Apogee Photo ten un excelente exemplo de como usalo:

Foi néboa a última hora da tarde durante o outono e quería captar as cores do solpor que se filtraba pola néboa, así como a fermosa cor carmesí da follaxe de outono. O meu obxectivo era incorporar a unha persoa que destacase camiñando polo camiño, a follaxe de outono en primeiro plano e a liña das árbores como punto central do meu encuadre. Para iso, coloquei estes aspectos no centro do meu rectángulo imaxinado, sabendo que contiña varios dos principais puntos de enfoque.asociado coa proporción e incorporou a néboa á escena ao longo do amplo arco da espiral.

Como podes ver, a espiral ten basicamente un xeito de guiar o teu ollo de forma natural desde o punto focal cara ao exterior. Texto orixinal: Mihir Patkar, de www.makeuseof.com

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell é un fotógrafo profesional e aspirante a escritor que ten unha paixón de por vida por capturar a beleza do mundo a través da súa lente. Nacido e criado nunha pequena cidade coñecida polas súas paisaxes pintorescas, Kenneth desenvolveu un profundo aprecio pola fotografía da natureza dende pequeno. Con máis dunha década de experiencia na industria, gañou un conxunto de habilidades notables e un gran ollo para os detalles.O amor de Kenneth pola fotografía levouno a viaxar moito, buscando ambientes novos e únicos para fotografar. Desde paisaxes urbanas en expansión ata montañas remotas, levou a súa cámara a todos os recunchos do globo, sempre esforzándose por capturar a esencia e a emoción de cada lugar. O seu traballo apareceu en varias prestixiosas revistas, exposicións de arte e plataformas en liña, o que lle valeu recoñecemento e recoñecementos dentro da comunidade fotográfica.Ademais da súa fotografía, Kenneth ten un forte desexo de compartir o seu coñecemento e experiencia con outros apaixonados pola arte. O seu blog, Tips for Photography, serve como unha plataforma para ofrecer consellos, trucos e técnicas valiosos para axudar aos aspirantes a fotógrafos a mellorar as súas habilidades e desenvolver o seu propio estilo único. Xa se trate de composición, iluminación ou posprocesamento, Kenneth dedícase a proporcionar consellos prácticos e coñecementos que poden levar a fotografía de calquera ao seguinte nivel.A través da súapublicacións de blog atractivas e informativas, Kenneth pretende inspirar e capacitar aos seus lectores para que realicen a súa propia viaxe fotográfica. Cun estilo de escritura amigable e accesible, fomenta o diálogo e a interacción, creando unha comunidade solidaria onde fotógrafos de todos os niveis poden aprender e crecer xuntos.Cando non está de viaxe nin escribe, pódese atopar a Kenneth dirixindo obradoiros de fotografía e dando charlas en eventos e conferencias locais. Considera que a docencia é unha poderosa ferramenta de crecemento persoal e profesional, que lle permite conectar con outros que comparten a súa paixón e proporcionarlles a orientación que necesitan para liberar a súa creatividade.O obxectivo final de Kenneth é seguir explorando o mundo, cámara en man, ao tempo que inspira aos demais a ver a beleza da súa contorna e capturala coa súa propia lente. Tanto se es un principiante que busca orientación como se es un fotógrafo experimentado que busca novas ideas, o blog de Kenneth, Consellos para a fotografía, é o teu recurso para todo o que se refire á fotografía.