Wie kann man die Fibonacci-Spirale in der Komposition seiner Fotos verwenden?

 Wie kann man die Fibonacci-Spirale in der Komposition seiner Fotos verwenden?

Kenneth Campbell

Fotografie beginnt mit der Komposition. Die Art und Weise, wie man eine Szene einrahmt, ist die Grundlage für ein gutes Foto, und eine Kompositionstechnik, die schon immer von entscheidender Bedeutung war, ist der Goldene Schnitt. In diesem Text werde ich erklären, was der Goldene Schnitt ist und wie Sie ihn nutzen können, um Ihre Fotos sofort zu verbessern.

Was ist der Goldene Schnitt?

Es gibt eine mathematische Regel, die besagt, dass jede Linie so geteilt werden kann, dass das längste Segment geteilt durch das kürzeste Segment den gleichen Anteil hat wie die gesamte Linie geteilt durch das längste Segment.

Um es bildlich auszudrücken:

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Die Länge der Linie ist x + y, das erste Segment ist x, das zweite Segment ist y. Die Gleichung lautet also: x / y = (x + y) / x = 1,6180339887498948420

Das magische Verhältnis beträgt 1,618 In mathematischen Kreisen ist diese besondere Zahl als Phi bekannt. Aber was hat sie mit Fotografie zu tun?

In Bezug auf die Bildkomposition können Sie dieses Verhältnis nutzen, um zu entscheiden, wie Sie Ihren Rahmen aufteilen. Platzieren Sie Ihr Motiv nicht in der Mitte, sondern verwenden Sie den Horizont als Richtschnur und platzieren Sie Ihr Motiv am Punkt 1,618. Das ist anfangs etwas schwer zu verstehen, aber wir werden das noch genauer untersuchen, also verzweifeln Sie nicht, wenn Sie sich jetzt verloren fühlen.

Was ist das Phi-Gitter?

Viele Fotografen ziehen es vor, bei der Komposition ihrer Fotos ein Phi-basiertes Raster zu verwenden. Diese Technik heißt natürlich Phi-Gitter Es handelt sich um eine Abwandlung der Drittel-Regel, eines der Grundprinzipien der Fotografie.

Die Drittelregel unterteilt ein Bild in drei gleich große Zeilen und drei Spalten, so dass sich vertikal ein Verhältnis von 1:1:1 und horizontal ein Verhältnis von 1:1:1 ergibt. Das Phi-Gitter unterteilt das Bild auf ähnliche Weise, verkleinert aber die mittlere Zeile und Spalte entsprechend dem Goldenen Schnitt, so dass sich vertikal ein Verhältnis von 1:1,618:1 und horizontal ein Verhältnis von 1:1,618:1 ergibt.

Hier ist ein schneller Vergleich:

Der Schnittpunkt der Rasterlinien ist der natürliche Anziehungspunkt für die Augen, daher sollten Sie sie zur Ausrichtung Ihres Bildes verwenden.

Die Fibonacci-Spirale

In der Geometrie kann der Goldene Schnitt auch als eine bestimmte Art von Rechteck ausgedrückt werden. Angenommen, man nimmt die obige Linie x + y und dreht ein Rechteck, dessen Breite x und dessen Länge x + y ist.

Wenn man die Fläche dieses Rechtecks in eine Reihe von Quadraten unterteilt, ergibt sich eine Spirale der Fibonacci-Folge:

Wenn Sie gelesen haben Der Da Vinci Code Sie kennen die Fibonacci-Folge: Beginnen Sie mit der Zahl 1, addieren Sie die vorherige ganze Zahl und bilden Sie eine endlose Reihe von Zahlen nach diesem Muster. Die Reihe sieht also so aus:

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1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, 89...

Fibonacci entdeckte, dass diese "goldene Spirale" an vielen Stellen in der Natur vorkommt, von DNA-Molekülen bis hin zu Blütenblättern, von Wirbelstürmen bis hin zur Milchstraße. Noch wichtiger ist, dass die Fibonacci-Spirale dem menschlichen Auge gefällt. Um es kurz zu machen: Unser Gehirn muss alles verarbeiten, was unsere Augen sehen. Je schneller es etwas verarbeiten kann, desto angenehmer ist es.Der Goldene Schnitt wird vom Gehirn schneller verarbeitet, so dass es das Signal sendet, dass dieses Bild ästhetisch ansprechend ist.

Wie man die Fibonacci-Spirale verwendet

Die Fibonacci-Spirale eignet sich für fast jede Art von Fotografie, aber besonders gut für Landschafts-, Natur- und Straßenfotografie sowie für Essays im Freien.

Apogee Photo hat ein großartiges Beispiel dafür, wie man es verwendet:

Es war ein nebliger Spätnachmittag im Herbst, und ich wollte die Farben des Sonnenuntergangs einfangen, die durch den Nebel hindurchschimmern, sowie die schöne karminrote Farbe des Herbstlaubs. Mein Ziel war es, eine Person, die auf dem Weg steht und spazieren geht, das Herbstlaub im Vordergrund und die Baumgrenze als zentralen Fokuspunkt in meinen Bildausschnitt zu integrieren. UmAlso positionierte ich diese Aspekte in der Mitte meines imaginären Rechtecks, wohl wissend, dass es mehrere der wichtigsten Punkte enthielt, die mit der Beziehung in Verbindung stehen, und integrierte den Nebel entlang des weiten Bogens der Spirale in die Szene.

Wie Sie sehen können, führt die Spirale den Blick auf natürliche Weise vom Brennpunkt nach außen. Originaltext: Mihir Patkar, aus www.makeuseof.com

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell ist ein professioneller Fotograf und aufstrebender Autor, dessen lebenslange Leidenschaft es ist, die Schönheit der Welt durch seine Linse einzufangen. Geboren und aufgewachsen in einer kleinen Stadt, die für ihre malerischen Landschaften bekannt ist, entwickelte Kenneth schon in jungen Jahren eine tiefe Wertschätzung für die Naturfotografie. Mit über einem Jahrzehnt Erfahrung in der Branche hat er sich bemerkenswerte Fähigkeiten und ein scharfes Auge fürs Detail angeeignet.Kenneths Liebe zur Fotografie führte dazu, dass er viel reiste und nach neuen und einzigartigen Umgebungen zum Fotografieren suchte. Von weitläufigen Stadtansichten bis hin zu abgelegenen Bergen hat er seine Kamera in jeden Winkel der Welt mitgenommen und ist stets bestrebt, die Essenz und Emotionen jedes Ortes einzufangen. Seine Arbeiten wurden in mehreren renommierten Magazinen, Kunstausstellungen und Online-Plattformen vorgestellt, was ihm in der Fotografie-Community Anerkennung und Auszeichnungen einbrachte.Zusätzlich zu seiner Fotografie hat Kenneth den starken Wunsch, sein Wissen und seine Expertise mit anderen zu teilen, die sich für diese Kunstform begeistern. Sein Blog „Tipps für die Fotografie“ dient als Plattform, um angehenden Fotografen wertvolle Ratschläge, Tricks und Techniken anzubieten, die ihnen dabei helfen, ihre Fähigkeiten zu verbessern und ihren eigenen, einzigartigen Stil zu entwickeln. Ob es um Komposition, Beleuchtung oder Nachbearbeitung geht, Kenneth ist bestrebt, praktische Tipps und Einblicke zu geben, die die Fotografie eines jeden auf die nächste Stufe heben können.Durch seineMit seinen ansprechenden und informativen Blogbeiträgen möchte Kenneth seine Leser inspirieren und befähigen, ihre eigene fotografische Reise fortzusetzen. Mit einem freundlichen und zugänglichen Schreibstil fördert er den Dialog und die Interaktion und schafft so eine unterstützende Gemeinschaft, in der Fotografen aller Niveaus gemeinsam lernen und wachsen können.Wenn er nicht gerade unterwegs ist oder schreibt, leitet Kenneth Fotoworkshops und hält Vorträge auf lokalen Veranstaltungen und Konferenzen. Er glaubt, dass das Unterrichten ein wirksames Instrument für die persönliche und berufliche Weiterentwicklung ist, das es ihm ermöglicht, mit anderen in Kontakt zu treten, die seine Leidenschaft teilen, und ihnen die Anleitung zu geben, die sie brauchen, um ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen.Kenneths ultimatives Ziel ist es, die Welt weiterhin mit der Kamera in der Hand zu erkunden und gleichzeitig andere zu inspirieren, die Schönheit ihrer Umgebung zu sehen und sie durch ihre eigene Linse einzufangen. Egal, ob Sie ein Anfänger sind, der Rat sucht, oder ein erfahrener Fotograf, der nach neuen Ideen sucht, Kenneths Blog „Tips for Photography“ ist Ihre Anlaufstelle für alles, was mit Fotografie zu tun hat.