Les 5 regles per fotografiar ocells

 Les 5 regles per fotografiar ocells

Kenneth Campbell

Tony Gentilcore, també conegut com a Nerd Birder, és un fotògraf especialitzat en la captura d'ocells. Recentment, ha publicat al seu blog una llista de 5 “regles” que considera imprescindibles per aconseguir una foto d'ocell bonica i convincent , destacant la importància d'apuntar sempre a l'ull de l'animal.

Vegeu també: La fotografia d'estil de vida enregistra les persones tal com són

“Seria ser tòpic per dir que els ulls són la finestra de l'ànima, però sens dubte són la clau d'una fotografia convincent. Això és intuïtiu a l'hora de fotografiar persones i mascotes, però no ho és menys per als ocells”

1. Un ull hauria de ser visible i en l'enfocament més nítid de la imatge

En un esforç creatiu com la fotografia, sembla estrany que hi hagi regles, però Tony afirma que podria comptar amb una mà el nombre de fotografies d'ocells interessants que té. vist que no mostrava un ull o mostrava un que no estava enfocat.

Vegeu també: Fotografia mòbil: consells i trucs per a fotògrafs principiants

“Una de les coses més doloroses que vaig haver de fer va ser fer una foto d'una espècie rara o una foto de vol d'una altra manera perfecta perquè l'ull estava a la vora equivocada de la profunditat de camp”

Tony explica que quan es fotografia un ocell posat, normalment funciona bé utilitzar l'obertura més àmplia de la lent centrant-se en l'ull. Això us ofereix l'ull més nítid possible amb el màxim bokeh de fons. Quan l'ocell es mou ràpidament o vola, sovint és necessari utilitzar-louna major profunditat de camp, com ara f/8. Això, juntament amb l'enfocament automàtic continu, una velocitat d'obturació més ràpida (entre 1/1000 i 1/2000) i diversos punts focals, us ofereixen més possibilitats d'aclarir l'ull.

Enfocament a la punta. del bec

2. La direcció del bec ha d'estar dins dels 90º en relació a la càmera

Segons Tony, l'ocell ha d'estar mirant la càmera o de perfil directe. Els fotògrafs d'ocells principiants solen trobar-ho menys intuïtiu que mantenir l'ull enfocat. Però pensa en retrats de persones. No tendim a disparar la part posterior del cap de la gent o la gent mirant lluny de la càmera. Assenyala que hi ha espai per a l'expressió creativa, però aquesta és una regla important que cal conèixer abans d'intentar trencar-la.

Per obtenir la posició del cap i la postura general, gairebé sempre és necessari disparar en mode de tir continu. Els ocells sovint apunten el cap en totes direccions, sovint massa ràpid perquè reaccionem a la postura correcta amb un sol clic. Quan veieu el vostre subjecte, només heu de centrar-vos en el cap i començar a disparar anticipant-ne el moviment. Moltes espècies no poden evitar mirar l'interessant so de l'obturador.

Quan passeu per moltes exposicions, elimineu ràpidament aquelles on el bec no estigui mirant cap a la càmera. Dins dels límits d'una postura de perfil,un lleuger oval vertical de l'ull ho delata quan el cap es troba a una mica més de 90 graus de la càmera. Pot semblar subtil, però només aquesta petita empenta de la càmera pot degradar greument l'interès de la imatge, segons Tony.

Cap inclinat més enllà del perfilCap alineat amb el perfil

3. La càmera hauria d'estar a l'alçada dels ulls

Tony diu que no disparar a l'alçada dels ulls és el diferencial més habitual entre els registres d'aficionats i les fotos realment immersives. Els ocells, amb les seves ales enfadades, sovint estan per sobre nostre. O de vegades, sobretot amb les aus aquàtiques, estan just a sota nostre.

“És fàcil inclinar la càmera cap amunt o cap avall, així que això és el que comença a fer molta gent. En fer-ho, capturen una visió familiar, la manera com estem acostumats a veure ocells cada dia.”

Explica que l'objectiu d'un fotògraf és ressaltar el seu tema amb una llum inusual: mostrar als espectadors una nova manera de veure el món. Una bona manera d'aconseguir-ho és posar l'espectador en la perspectiva de l'ocell disparant a l'alçada dels seus ulls.

A l'alçada del capA l'alçada dels ulls

Per posar la càmera a l'alçada dels ulls, l'ull d'ocell requereix creativitat. , paciència i sort. Tony dóna alguns consells que funcionen bé:

  • Per als ocells en vol o als quals els agradaromandre en arbres alts, intenta anar a algun lloc amb un turó escarpat. Sovint, el pendent funciona al seu favor.
  • Algunes reserves d'ocells tenen torres d'observació fetes a mida per a això, però també consideren que una finestra del segon pis a un jardí és bàsicament el mateix.
Des d'un turóDes d'una finestra del segon pis

Quan tot falla, feu una còpia de seguretat. El que importa és l'angle de l'ocell i no la diferència d'alçada absoluta. Per tant, l'ús d'un teleobjectiu llarg que us permeti mantenir-vos a poca distància pot compensar una mica d'inclinació de la càmera.

Per als ocells a terra, i sobretot que suren a l'aigua, poseu la càmera el més baix possible al terra. . Fins i tot amb la gatzoneta sovint no és suficient. Una pantalla de visualització inclinada pot permetre col·locar la càmera gairebé al nivell de l'aigua o, en cas contrari, pot ser necessari col·locar-la a l'estómac.

4. La llum hauria de cridar l'atenció

Aquest petit reflex (anomenat captura) dóna als ulls una brillantor que els fa sortir. Com a bon avantatge, si la llum és adequada per captar els ulls, normalment es dedueix que el costat de l'ocell que mira cap a la càmera també està ben il·luminat.

Captar la imatge perfecta normalment només implica sortir per la dreta. llum i mantenint el sol a l'esquena. La millor llum per fotografiar ocells és baixa idirecte. Això vol dir que hi ha ombres molt llargues i nítides que solen trobar-se durant la primera i l'última hora de llum del dia.

Quan perseguiu ocells, tingueu en compte la posició del sol i intenteu mantenir-vos entre el sol i l'ocell. Això pot ser difícil, ja que sovint significa ignorar la meitat del vostre camp de visió, fins i tot si hi ha grans ocells. La bona notícia és que els ocells es mouen molt, així que de vegades val la pena trobar un lloc amb bona llum i esperar que arribin els ocells.

Cap contra la llum del solCap cap al sol

5. L'ull s'ha d'exposar correctament

Tot i que òbviament és millor aconseguir l'exposició correcta al camp, Tony assenyala que la majoria de fotografies es beneficien d'augmentar l'exposició de l'ull (i de vegades la saturació) en el postprocessament. El pinzell o l'eina d'edició selectiva que es troben a la majoria d'editors de fotos funciona perfectament. Sovint, només +0,3 o +0,7 punts de llum marca la diferència.

“Els ocells tenen una gran varietat de colors d'ulls, alguns d'ells sorprenents. M'encanta quan una fotografia destaca la bellesa de l'ull avi. No hi ha res pitjor que un disc negre sense vida on haurien d'estar una pupil·la i un iris."

Ull subexposatMillora ocular de postproducció.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell és un fotògraf professional i aspirant a escriptor que té una passió de tota la vida per capturar la bellesa del món a través del seu objectiu. Nascut i criat en una petita ciutat coneguda pels seus paisatges pintorescs, Kenneth va desenvolupar una profunda estima per la fotografia de natura des de ben petit. Amb més d'una dècada d'experiència en el sector, ha adquirit un conjunt d'habilitats notables i un gran ull per als detalls.L'amor de Kenneth per la fotografia el va portar a viatjar molt, buscant entorns nous i únics per fotografiar. Des de paisatges urbans extensos fins a muntanyes remotes, ha portat la seva càmera a tots els racons del món, sempre esforçant-se per capturar l'essència i l'emoció de cada lloc. El seu treball ha aparegut en diverses prestigioses revistes, exposicions d'art i plataformes en línia, fet que li ha guanyat reconeixement i reconeixements dins de la comunitat de la fotografia.A més de la seva fotografia, Kenneth té un fort desig de compartir els seus coneixements i experiència amb altres persones apassionades per l'art. El seu bloc, Tips for Photography, serveix com a plataforma per oferir consells, trucs i tècniques valuosos per ajudar els aspirants a fotògrafs a millorar les seves habilitats i desenvolupar el seu propi estil únic. Tant si es tracta de composició, il·luminació o postprocessament, Kenneth es dedica a oferir consells pràctics i coneixements que poden portar la fotografia de qualsevol persona al següent nivell.A través de la sevapublicacions de bloc atractives i informatives, Kenneth pretén inspirar i capacitar els seus lectors per seguir el seu propi viatge fotogràfic. Amb un estil d'escriptura amigable i accessible, fomenta el diàleg i la interacció, creant una comunitat solidària on fotògrafs de tots els nivells poden aprendre i créixer junts.Quan no està de viatge o escrivint, es pot trobar a Kenneth dirigint tallers de fotografia i donant xerrades en esdeveniments i conferències locals. Considera que la docència és una eina poderosa per al creixement personal i professional, que li permet connectar amb altres persones que comparteixen la seva passió i oferir-los l'orientació que necessiten per alliberar la seva creativitat.L'objectiu final de Kenneth és continuar explorant el món, càmera en mà, alhora que inspira els altres a veure la bellesa del seu entorn i capturar-la a través de la seva pròpia lent. Tant si sou un principiant que busca orientació com si sou un fotògraf experimentat que busca noves idees, el bloc de Kenneth, Consells per a la fotografia, és el vostre recurs de referència per a tot allò relacionat amb la fotografia.