Makro fotoğrafçılık: Yeni başlayanlar için 10 ipucu

 Makro fotoğrafçılık: Yeni başlayanlar için 10 ipucu

Kenneth Campbell

Micael Widell, İsveç'in Stockholm kentinde yaşayan bir fotoğraf tutkunu. Fotoğrafçılık konusunda tutkulu olan Widell, eğitimler, lens incelemeleri ve fotoğrafçılık ilhamı içeren bir YouTube kanalına sahip. İlk olarak blogunda yayınlanan bir makalede Micael, yeni başlayanlar için 10 harika makro fotoğrafçılık ipucu sunuyor:

1. Lensler

Makro fotoğrafçılık için birkaç iyi lens seçeneği vardır. Uzatma tüplerini normal bir lensle birlikte kullanabilirsiniz, bu da size biraz büyütme sağlar; veya normal bir lensin ters çevrilmesi Bu da uzatma tüpleriyle birleştirildiğinde daha da fazla büyütme sağlar.

Bununla birlikte, özellikle makro fotoğrafçılığa yeni başlayanlar için en uygun ve esnek seçenek, özel bir makro lens almaktır. En popüler modeller 90-105 mm arasında odak uzunluklarına ve 1: 1 büyütme oranına sahiptir. 50 veya 60 mm gibi daha kısa odak uzunlukları da vardır, ancak bunlar daha kısa çalışma mesafelerine sahiptir, bu da daha yakın olmanız gerektiği anlamına gelirve onu korkutup kaçırma riski taşır.

1: 1 büyütme, mümkün olduğunca yakına odaklandığınızda, nesnenizin sensör üzerinde gerçek hayatta olduğu kadar büyük olacağı anlamına gelir. 36×24 mm tam çerçeve sensörünüz varsa, bu, fotoğraflamak istediğiniz herhangi bir böceğin 36 mm uzunluğunda olacağı anlamına gelir.

APS-C veya Micro 4/3 sensörlü bir fotoğraf makinesi kullanıyorsanız, sensör daha küçük olduğu için nesnenizi 1 kat daha büyütürsünüz. Bu 1: 1 makro lensler Sigma 105mm, Canon 100mm, Nikon 105mm, Samyang 100m, Tamron 90mm, Sony 90mm ve Tokina 100mm gibi çoğu büyük marka tarafından üretilmektedir. Hepsi keskindir ve yaklaşık 400 ila 1.000 $ arasındadır, bu da paranızın karşılığını fazlasıyla verir.

Konum ve iklim

Makro objektifle fotoğraflamak için en ilginç konulardan bazıları küçük böceklerdir. Çiçekler ve çeşitli bitkiler de eğlencelidir ve genellikle ilginç soyut görüntüler sağlar. Micael'e göre bir makro fotoğrafçıya en çok şey sunan yerler, çok sayıda çiçek ve bitkinin bulunduğu yerlerdir: "Botanik bahçeleri özellikle mükemmeldir. Bulutlu hava genellikle daha iyidir daha yumuşak bir ışık sağladığından güneşli havadan daha iyidir.

Böcekleri fotoğraflamak istiyorsanız dışarı çıkmak için en iyi zaman yaklaşık 17° C veya daha sıcak bir sıcaklıktır, çünkü böcekler dışarısı sıcak olduğunda daha aktif olma eğilimindedir. Öte yandan, böcekleri dinlendikleri yerde bulmakta iyiyseniz, hava soğuk olduğunda daha sessiz olurlar. Bazı makro fotoğrafçılar, böcekleri daha az aktif oldukları zamanlarda yakalamak için yaz sabahlarının erken saatlerinde dışarı çıkmayı sever.

3. Flaş

Böcekler gibi çok küçük nesneleri çekiyorsanız, alan derinliği son derece kısa olacaktır - iki milimetre kadar. Bu nedenle, bir böceğin çoğunu netleştirmek için diyafram açıklığınızı en az f/16'ya ayarlamanız gerekecektir.

Bu kadar küçük bir diyafram açıklığında, lens ve böcek titremesi nedeniyle yüksek enstantane hızına ihtiyaç duyulduğunda, bir flaş şarttır. Makro fotoğrafçılık için herhangi bir flaş kullanabilirsiniz, çoğu durumda DSLR fotoğraf makinelerinin dahili açılır flaşı bile iyi çalışabilir. Micael ucuz, kompakt ve hafif olduğu için Meike MK-300'ü öneriyor.

Flaşın kesinlikle gerekli olmadığı bazı makro fotoğrafçılık durumları vardır. f/2,8 veya f/4 kullanmak istiyorsanız ve çok fazla güneş ışığı alıyorsanız bu durumlardan biri söz konusudur. 1:1 büyütme istemiyorsanız ve daha sonra geniş bir diyafram açıklığıyla iyi bir alan derinliği elde ediyorsanız bu durum söz konusu olabilir (nesnenizden uzaklaştığınızda alan derinliği artacaktır).

Flaş kullanmamanın olumlu tarafı şu ki daha doğal fotoğraflar Ancak böcekleri yakından fotoğraflıyorsanız ve küçük bir kısmından daha fazlasını odaklamak istiyorsanız, flaş kullanmanız gerekir.

4. Difüzör

Flaş kullanıyorsanız, bir difüzör de kullanmanız önerilir. Flaş ile nesneniz arasına yerleştirebileceğiniz herhangi bir beyaz, yarı saydam malzeme işinizi görebilir. Işık kaynağının alanı ne kadar büyük olursa, gölgeler o kadar yumuşak olur. Portre fotoğrafçılığında dev sekizgen kutuların bu kadar popüler olmasının nedeni budur. Ve bu yüzden makro fotoğrafçılıkta bir difüzör kullanmalısınız: ışığıflaş ışığının boyutu çok daha büyüktür ve bu nedenle ışık daha az sert görünecek ve renkler daha iyi çıkacaktır.

"İlk başta, bir delik açıp lensi içine soktuğum normal beyaz bir kağıt parçası kullandım. Biraz dayanıksızdı ve taşıma sırasında buruşuyordu. Bir sonraki difüzörüm, yine bir delik açıp lensi içine soktuğum bir süpürge filtresiydi. Bu da harika bir difüzördü. Şu anda bu amaç için, kullanılmadığında rahatça katlanabilen yumuşak bir difüzör kullanıyorum."

Deklanşör hızı

Makro fotoğrafçılıkta, fotoğraf makinesini tutarken ellerinizin küçük titreşimlerinin tüm görüntüyü titretmek için yeterli olacağını göreceksiniz. Bunu rüzgarda sallanan bir bitki üzerindeki bir böceği fotoğraflamaya çalışmakla birleştirdiğinizde, elinizde gerçek bir zorluk var demektir. Bu nedenle, özellikle yeni başlayanlar için yüksek bir deklanşör hızı önerilir. 1/250s veya daha yüksek bir deklanşör hızıyla başlayın.

Ayrıca bakınız: Instagram'da takip etmeniz gereken 7 hamile fotoğrafçısı

Bununla birlikte, bir speedlight'ın ışık süresi genellikle son derece kısadır ve 1/100s gibi daha yavaş bir deklanşör hızıyla birlikte bile nesnenizi tek başına dondurabilir. Bunun nedeni, flaşın fotoğraftaki ışığın çoğunu temsil edecek olmasıdır, bu nedenle kameranızı sallasanız bile pozlamada neredeyse görünmez olacaktır. Kısa odak uzaklığına sahip bir makro lens ile güzel fotoğraflar çekebilirsiniz1/40s deklanşör hızında bile fotoğraflar.

Yavaş bir deklanşör hızı kullanmanın yararı şudur siyah arka plandan kaçınabilirsiniz Bunun yerine, arka planınıza biraz renk katarak fotoğrafı biraz daha doğal hale getirebilirsiniz.

Özetle: Hızlı bir deklanşör hızıyla başlayın. Biraz pratik yaptıktan sonra, bir flaşla birlikte deklanşör hızını kademeli olarak düşürmeyi deneyin.

6. Hedefleme

İlk olarak, şunları yapabilirsiniz otomatik odaklamayı hemen unutun Çoğu makro objektifin otomatik odaklaması, 1:1 büyütme ile gelen titreme ve sarsıntılara ayak uyduracak kadar hızlı değildir. Otomatik odaklamadan vazgeçin ve manuel olarak odaklamayı öğrenin.

İkinci olarak, tripodları unutun. Stüdyodaki bir ürün gibi tamamen durağan bir şey çekmediğiniz sürece, tripodları makro fotoğrafçılık için kullanmak pratik olmayacaktır. Böcek veya çiçek çekimi için, tripodu kurmak için zaman harcamak sizi hayal kırıklığına uğratacaktır Herhangi bir böceğin kurulumunuzun ilk 10 saniyesinde uçup gideceğinden bahsetmek için.

"Zaman içinde en iyi sonuçları verdiğini düşündüğüm şu odaklama yöntemini geliştirdim: Fotoğraf makinesini iki elinizle tutun ve tercihen daha fazla denge sağlamak için dirseklerinizi yanlarınıza veya bacaklarınıza sabitleyin. Ardından odak halkanızı yaklaşık olarak elde etmek istediğiniz büyütmeye çevirin. Sonra odak halkasına dokunarak değil, sallayarak odaklayın.Fotoğrafı tam olarak doğru noktaya yerleştirmeye çalışırken yavaşça nesneye doğru."

Her beş çekimde bir doğru yerde keskin ve odaklanmış bir çekim yapabiliyorsanız, bunu iyi bir miktar olarak kabul edin. Makro fotoğrafçılık yaparken, özellikle de başlangıçta çok sayıda çekimi çöpe atmayı bekleyin.

Alan derinliği

Daha önce de belirtildiği gibi, yakın odak uzaklığı son derece dar bir alan derinliği anlamına gelecektir. Odak yığma gibi gelişmiş tekniklerden bahsetmediğimiz için, en iyi makro çekimlerin dar alan derinliğini akıllı yollarla kullandığınızda ortaya çıktığını göreceksiniz.

Düz nesneler bulmaya çalışın ve onları alan derinliğine yerleştirin. Yandan fotoğraflanan küçük, düz çiçekler veya kelebekler ya da oldukça düz sırtlı böcekler örnek olarak verilebilir.

Dar alan derinliğini yaratıcı bir şekilde kullanmanın bir başka örneği de bir böceğin kafasının bulanık alandan dışarı çıkmasını sağlamaktır. Bu ilginç ve estetik açıdan hoş bir etki yaratır.

8. açılar

Yaygın bir acemi hatası, fotoğrafı bulunduğunuz yerden, böceğe veya çiçeğe 45 derecelik bir açıyla uygun bir şekilde çerçevelemektir. Bu, fotoğrafınızın diğer tüm acemi makro fotoğraflarına benzemesine neden olacaktır - başka bir deyişle: monoton olacak.

Ayrıca bakınız: Fotoğraf yarışması 2023: katılabileceğiniz 5 yarışmayı görün

Bulmaya çalışın alışılmadık açılar Yerde sürünmek istemiyorsanız mobil ekranınızı kullanın. Böcek bir bitkinin veya yaprağın üzerine konarsa, bitkiyi gökyüzüne karşı tutmak için çekmeye çalışın, ilginç bir açı ve daha güzel bir arka plan sağlar.

9. genişleme

"Makro fotoğrafçılığa yeni başladığımda çok yaptığım bir şey, her zaman maksimum büyütme kullanmaktı. 'Kadrajdaki böcek ne kadar büyükse, fotoğraf o kadar güzel olur' diye düşünürdüm. Ama gerçek şu ki, biraz geri çekilir ve böceğin gerçekten olduğu kadar küçük görünmesine, çevresiyle birlikte resmedilmesine izin verirseniz, genellikle daha güzel veya ilginç bir fotoğraf bulabilirsiniz."

10. Keskin nesneler

Ve son olarak, bazı youtuberların minyatürlerinde önerdiklerinin aksine, pahalı makro lensinize asla bıçak veya matkap gibi keskin nesneler koymayın, çakmak ve diş macunundan da kaçının Bu gibi şeyleri objektifinizin karşısına koymak yalnızca minyatür tıklama avcıları için yararlıdır! iPhoto Channel'da makro fotoğrafçılık hakkında daha fazla içerik için bu bağlantıya bakın.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell, dünyanın güzelliğini kendi merceğinden yakalama konusunda ömür boyu sürecek bir tutkuya sahip profesyonel bir fotoğrafçı ve gelecek vadeden bir yazardır. Pitoresk manzaralarıyla tanınan küçük bir kasabada doğup büyüyen Kenneth, küçük yaşlardan itibaren doğa fotoğrafçılığına karşı derin bir takdir geliştirdi. Sektörde on yılı aşkın tecrübesiyle, dikkate değer bir beceri seti ve ayrıntılar için keskin bir bakış açısı kazandı.Kenneth'in fotoğrafçılığa olan sevgisi, onu yoğun bir şekilde seyahat etmeye, fotoğraf çekmek için yeni ve benzersiz ortamlar aramaya yöneltti. Büyüyen şehir manzaralarından uzak dağlara kadar kamerasını dünyanın her köşesine götürmüş, her zaman her yerin özünü ve duygusunu yakalamaya çabalamıştır. Çalışmaları birçok prestijli dergide, sanat sergisinde ve çevrimiçi platformda yer aldı ve fotoğraf camiasında tanınmasını ve takdir edilmesini sağladı.Kenneth, fotoğrafçılığına ek olarak bilgisini ve uzmanlığını sanat formuna tutkuyla bağlı diğer kişilerle paylaşmak için güçlü bir istek duyuyor. Tips for Photography adlı blogu, gelecek vadeden fotoğrafçıların becerilerini geliştirmelerine ve kendi benzersiz tarzlarını geliştirmelerine yardımcı olacak değerli tavsiyeler, püf noktaları ve teknikler sunan bir platform görevi görüyor. Kompozisyon, ışıklandırma veya son işleme gibi konularda Kenneth, herkesin fotoğrafçılığını bir sonraki seviyeye taşıyabilecek pratik ipuçları ve içgörüler sağlamaya kendini adamıştır.onun sayesindeilgi çekici ve bilgilendirici blog yazıları ile Kenneth, okuyucularına kendi fotoğrafik yolculuklarını sürdürmeleri için ilham vermeyi ve onları güçlendirmeyi amaçlıyor. Samimi ve cana yakın bir yazı stiliyle, her seviyeden fotoğrafçının birlikte öğrenip büyüyebileceği destekleyici bir topluluk yaratarak diyalog ve etkileşimi teşvik ediyor.Kenneth, yollarda olmadığı veya yazı yazmadığı zamanlarda fotoğraf atölyelerine liderlik ederken ve yerel etkinlik ve konferanslarda konuşmalar yaparken bulunabilir. Öğretmenliğin kişisel ve profesyonel gelişim için güçlü bir araç olduğuna inanıyor ve tutkusunu paylaşan diğer kişilerle bağlantı kurmasını sağlıyor ve onlara yaratıcılıklarını ortaya çıkarmaları için ihtiyaç duydukları rehberliği sağlıyor.Kenneth'in nihai hedefi, elinde fotoğraf makinesiyle dünyayı keşfetmeye devam ederken, başkalarına da çevrelerindeki güzelliği görmeleri ve kendi lensleriyle yakalamaları için ilham vermek. İster rehberlik arayan bir acemi olun, ister yeni fikirler arayan deneyimli bir fotoğrafçı olun, Kenneth'in Blogu, Tips for Photography, fotoğrafçılıkla ilgili her şey için başvuracağınız kaynaktır.