Albumi kujundus: kust alustada?

 Albumi kujundus: kust alustada?

Kenneth Campbell

Kõigepealt on vaja määratleda fotode valik, mida võivad teha kliendid või fotograaf, see sõltub iga professionaali tööstiilist ja pruutpaariga sõlmitud kokkuleppest või lepingust. Väga oluline on, et lepingus oleks kirjas, kui palju fotosid albumisse tuleb ja kas tasu võetakse ühe foto või ühe lehekülje kohta, olenemata fotode arvust.

Minu soovitus on küsida tasu foto kohta, nii ei ole oht, et klient tahab albumit fotodega täita ja seda reostada. Teine soovitus on lisada lepingusse Pendrive/DVD kõigi piltidega suure resolutsiooniga kliendile, nii ei pea ta valima paljude sugulaste fotosid, mis muudab albumi kunstilisemaks.

Enamasti on pruutpaar need, kes teevad fotode valiku. On huvitav eraldada ja näidata neile, milliseid fotosid te soovite, et nad valiksid, vähemalt peamised fotod, sest need fotod jätavad teie fotostiilile jälje ja aitavad sõlmida muid lepinguid tulevaste pruutide ja pruutide sõpradega, kes võivad seda albumit näha.

Teine punkt, mis tuleb lepingus määratleda, on albumi suurus ja tüüp. Lehekülgede arvu võib sulgeda hinnanguliselt ja see võib varieeruda veidi rohkem või vähem, vältides kujundaja piiramist ja kujunduse krohvimist. Et hõlbustada ja saada aimu, kui palju pilte mahub heasse albumisse, soovitan teha keskmiselt kolm fotot ühe slaidi kohta (slaid = kaks lehekülge, in theSlaidi keskel võib olla lõik või kaks lehekülge eraldav voldik (see sõltub albumi mudelist ja tarnijast).

Mida rohkem slaide on albumis, seda rohkem on ruumi kujunduse jaoks ja järelikult on tulemus puhtam. Miinuseks on see, et mida rohkem slaide, seda raskem on album ja sõltuvalt albumi suurusest võib kliendil olla raske seda laadida ja inimestele näidata.

Teades, millist albumit diagrammitakse, on võimalik hankida tarnijaga mõõtemalli. Mõõtmed võivad tarnijate lõikes erineda, kuid kui fotograafil tekib harjumus alati samasse kohta saata, on lihtsam saada valmis mallid, mis on aluseks loomisel. Oluline on meeles pidada, et kui kate on fotograafiline, isikupärastatud, on selle mõõtmed erinevad.albumi siseküljelt.

Pärast albumisse minevate piltide formaatide, tarnijate ja koguse määramist on kujundus peaaegu valmis. Enne seda on vaja pilte töödelda.

Töötlemise esimene samm tehakse Adobe Lightroomis, et ühtlustada valge tasakaalu, reguleerida värve, heledust ja kontrasti, rakendada filtreid (eelseadistusi), reguleerida pildistamise kuupäeva ja kellaaega ning teha väikseid parandusi. Kui kõik pildid on reguleeritud, on aeg neid tegelikult töödelda. Selleks on kõige sobivam programm Photoshop. Selles teises etapis on võimalik tehaKõige tavalisem on see, et tuleb kõrvaldada mõned soovimatud esemed, mis aeg-ajalt fotodel esinevad, nagu juhtmed, tulekustutid, pistikud ja muud asjad, mis võivad häirida piltide esteetilisust. Selle protsessi käigus töötlen ka inimeste nahka, kuid seda tuleb teha väga ettevaatlikult, et mitte liialdada korrektsioonidega ja muuta need ümbermidagi, mis ei ole reaalne.

Vaata ka: Miks peetakse fotograafiat kunstilise väljenduse vormiks

Kui need protsessid on lõpetatud, saab alustada albumi kujundamist. Selleks on kaks kõige sobivamat programmi: Photoshop ja InDesign. Kõige sobivam on selles etapis InDesign, sest see jätab failid kergemaks ja võimaldab kiiremat tööd. Kuid valik sõltub igaühe eelistustest. Eriti eelistan Photoshopi, isegi teades, et mul on raskemad failid.kokkupaneku ajal.

Pärast albumi skeemi koostamist tuleb see kliendile kinnitamiseks saata. Mõned inimesed teevad seda iga kliendiga isiklikult, mina teen seda interneti kaudu, sest see on kiirem, praktilisem ja lihtsustab kaugel asuvate klientidega kontakteerumist. Mõned pruudid küsivad muudatusi, teised kiidavad kohe pärast saatmist heaks. Kui muudatusi küsitakse, tuleks hinnata, mida küsiti, ja vastuargumente esitada, kuivajalik, sest on juhtumeid, kus pärast professionaali nägemuse mõistmist saab pruut aru, miks see looming nii, nagu see esitati. Seetõttu on oluline, et need, kes skeemitavad albumeid, omaksid kõiki disaini tehnilisi aluseid, et osata kaitsta seda, mis loodi.

On olukordi, kus vaatamata argumentidele ei ole väljapääsu ja muudatused tuleb teha koos kliendi muude soovidega. See on iga spetsialisti enda teha lepingus, milliseid muudatusi pruudid saavad albumi kujunduses teha. On mõistlik pakkuda vähemalt ühte muudatust ilma lisakuludeta. Ma palun oma klientidel teha kõik tähelepanekud.Muudatused tehakse ja esitatakse uuesti; juhul, kui enne albumi tootmisse saatmist on vaja veel mõningaid parandusi, ei näe ma mingeid probleeme. Soovitav on mitte lubada pruudil saata muudatusi osade kaupa või paluda neil teha teste. Selle vältimiseks on oluline suhelda, et järgmised muudatused on lisakuludega.

Kui albumi kujundus on heaks kiidetud, saadetakse see tootmisele, mis võtab keskmiselt 45 päeva. Tähtaeg tuleks anda kliendile piisavalt aega, et mitte tekitada ootust, et ta saab albumi kätte ja on pettunud, sest teie tarnija on hilinenud. See hoiab ära kliendi ärritumise ja teile ebamugavuste tekitamise. Huvitavam on anda kliendile oodatust pikem tähtaeg ja olla võimelineüllatab teda valmis albumiga. Ta on kindlasti väga rahul ja räägib kõrgelt osutatud teenustest.

Vaata ka: Kes leiutas ajaloo esimese fotokaamera?

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell on professionaalne fotograaf ja edasipürgiv kirjanik, kellel on eluaegne kirg jäädvustada maailma ilu läbi oma objektiivi. Maaliliste maastike poolest tuntud väikelinnas sündinud ja üles kasvanud Kenneth tundis loodusfotograafia vastu sügavat lugupidamist juba varakult. Rohkem kui kümneaastase kogemusega selles valdkonnas on ta omandanud märkimisväärsed oskused ja terava pilgu detailidele.Kennethi armastus fotograafia vastu ajendas teda palju reisima, otsides pildistamiseks uusi ja ainulaadseid keskkondi. Alates laialivalguvatest linnavaadetest kuni kaugete mägedeni on ta viinud oma kaamera igasse maailma nurka, püüdes alati jäädvustada iga asukoha olemust ja emotsioone. Tema tööd on kajastatud mitmetes mainekates ajakirjades, kunstinäitustel ja veebiplatvormidel, pälvides talle fotograafia kogukonnas tunnustust ja tunnustust.Lisaks oma fotograafiale on Kennethil suur soov jagada oma teadmisi ja kogemusi teistega, kes on kunstivormi vastu kirglikud. Tema ajaveebi Tips for Photography on platvorm, mis pakub väärtuslikke nõuandeid, nippe ja tehnikaid, mis aitavad pürgivatel fotograafidel oma oskusi parandada ja oma ainulaadset stiili arendada. Olgu selleks siis kompositsioon, valgustus või järeltöötlus, Kenneth on pühendunud praktiliste näpunäidete ja arusaamade pakkumisele, mis võivad viia igaühe fotograafia järgmisele tasemele.Tema kaudukaasahaaravate ja informatiivsete ajaveebipostitustega püüab Kenneth inspireerida ja anda oma lugejatele volitused oma fotograafiareisile. Sõbraliku ja vastutuleliku kirjutamisstiiliga julgustab ta dialoogi ja suhtlemist, luues toetava kogukonna, kus iga taseme fotograafid saavad õppida ja koos kasvada.Kui ta pole teel ega kirjuta, võib Kennethi leida fotograafia töötubasid juhtimas ning kohalikel üritustel ja konverentsidel kõnesid pidamas. Ta usub, et õpetamine on võimas tööriist isiklikuks ja professionaalseks kasvuks, võimaldades tal suhelda teistega, kes jagavad tema kirge, ja anda neile juhiseid, mida nad vajavad oma loovuse vallandamiseks.Kennethi lõppeesmärk on jätkata maailma avastamist, kaamera käes, inspireerides teisi nägema ümbritsevat ilu ja jäädvustama seda läbi oma objektiivi. Olenemata sellest, kas olete algaja, kes otsib juhiseid või kogenud fotograaf, kes otsib uusi ideid, on Kennethi ajaveebi Tips for Photography teie jaoks parim allikas fotograafia jaoks.