Най-добрият 35-милиметров фотофилм през 2022 г.

 Най-добрият 35-милиметров фотофилм през 2022 г.

Kenneth Campbell

Невероятно е, че в момент, когато наблюдаваме силно разрастване на фотографията с мобилни телефони, бихме очаквали окончателния край на аналоговата фотография, но поразително е, че наблюдаваме и силен ръст на любителите на филмовата фотография. Не напразно няколко производители пускат на пазара нови фотоапарати и фотофилми, както направи Leica миналата седмица сТака че, ако сте един от тези любители и се съмнявате кой е най-добрият 35-милиметров фотографски филм, разгледайте списъка по-долу:

Най-добър 35 мм цветен фотографски филм: Kodak Portra (160, 400 или 800)

Изборът на "най-добър филм като цяло" е малко мъглява задача - в края на краищата, "най-добър" е не само субективен, но и напълно зависи от това за какво ще го използвате. Затова бих искал да мисля по-скоро за "най-универсален". И в този случай има един фонд от филми, които се открояват - или по-скоро три от тях: Kodak Portra 160 , Kodak Portra 400 e Kodak Portra 800 .

Измама ли е да изберете и трите? Не съвсем. Kodak Portra е проектиран така, че да бъде последователен във всички области. Просто изберете най-добрата скорост за вашите нужди. Снимате сватба, която може да бъде на закрито или на открито? Изберете Portra 800. Снимате пейзажи или портрети на открито на слънчева светлина? Вземете Portra 160.Portra 400.

Говорейки за портрети, точно там Portra (виждате ли откъде идва името?) е отлична. От десетилетия тя е широко призната заради приятното възпроизвеждане на тоновете на кожата, мекото насищане, приятната топлина и красивото подчертаване на акцентите. Но не само за портрети, Portra ще ви послужи добре. Тя е чудесен избор и за улична фотография.

Вижте също: 5 стъпки за фотографиране на кафе с пара

Диапазонът от възможности за ISO от 160 до 800 предлага голяма гъвкавост и все пак поддържа постоянен външен вид. Никой друг филм, предлаган днес, не предлага това, което прави Portra най-универсалния цветен филм на пазара.

Най-добър 35-милиметров черно-бял филм: Fujifilm Neopan Acros 100 II

Много от по-младите фотографи може би са запознати с името Acros като една от най-хвалените симулации на филми на Fujifilm в серията APS-C и средноформатните фотоапарати GFX. Но - подобно на Provia, Velvia, Astia, Pro Neg, Classic Chrome, Classic Neg и Eterna - името произлиза от филмови ленти, които Fujifilm е произвеждала през последните 88 години. Много от тях вече не се произвеждат,за съжаление, но Акрос оцеля. Едва ли.

Acros беше спрян в началото на 2018 г., което предизвика гнева на много фенове на филма. Но Fuji ги чу ясно и категорично, като в крайна сметка обяви Fujifilm Neopan Acros 100 II в средата на 2019 г., след като "проучи заместители на суровините, които са станали трудни за добиване, и радикално преразгледа производствения процес, за да се съобрази с новите суровини".

Най-добър 35-милиметров филм за пейзаж: Kodak Ektar 100

За какво се сещаме, когато разглеждаме красива снимка на пейзаж? Освен композицията, цветовете обикновено са едно от първите неща. Ако пренебрегнем съвременната тенденция за бомбастично наситен "HDR", за повечето хора приятният пейзаж има естествени, силни (но не крайни) цветове с умерен контраст и мека тоналност.

Точно това ще получите с Kodak Ektar 100 . Kodak също така се хвали, че Ektar 100 има най-финото зърно от всички цветни негативни филми на пазара - не бих се учудил, ако това е вярно.

Разбира се, използването му не се ограничава само до пейзажи. Това е чудесен филм за мода, улична фотография, пътуване, продуктова и обща фотография. Не е толкова добър, колкото Kodak Portra, и се предлага само при ISO 100, така че не е чудесен за приложения при слаба светлина.

Вижте също: 8 съвета как да създадете убийствен профил в Instagram

Най-добър 35-милиметров фотофилм с висока ISO чувствителност: Ilford Delta 3200

Ако има нещо, за което филмът не е много обичан, то това е фотографията при слаба светлина - едно от най-големите предимства на цифровите фотоапарати в началото и средата на 2000-те години беше превъзходната им способност за висока ISO. Но това не означава, че можете не може да снимане при слаба светлина с филмова лента, поне ако нямате нищо против силното зърно.

Преди време имаше много запаси от филми с висока ASA - Fujifilm Neopan 1600, Fujifilm Natura 1600, Kodak Ektar 1000 и Kodak Ektachrome P1600, ако трябва да назовем само някои от тях. Имаше дори високоскоростни филми за диапозитиви, като FujiChrome 1600 Pro D, FujiChrome Provia 1600 и FujiChrome MS 100/1000. Но след цифровата революция повечето от тях бяха спрени от производство. За съжаление обаче останаха два,нито цвета.

Нашият избор от тези два вида е Ilford Delta 3200 Professional Всъщност това е филм с ISO 1000 и скорост в кутията EI 3200. С други думи, филмът е с ISO 1000, но ако бъде заснет със своята "скорост в кутията" (3200), той ще бъде подекспониран с 1 2/3 пункта и обработен в лабораторията до ISO 3200. И това е красотата на този филм - той има широчина на експозицията много широка. Можете лесно да снимате в диапазона от ISO 400 до ISO 6400, а Ilford дори твърди, че може да се експонира до EI 25 000, въпреки че препоръчва първо да се направят "тестови експозиции, за да се гарантира, че резултатите са подходящи за предвидената цел".

Източник: PetaPixel

Kenneth Campbell

Кенет Кембъл е професионален фотограф и амбициозен писател, който през целия си живот има страст да улови красотата на света през своя обектив. Роден и израснал в малък град, известен с живописните си пейзажи, Кенет развива дълбока привързаност към фотографията на природата от ранна възраст. С повече от десетилетие опит в индустрията, той е придобил забележителен набор от умения и остро око за детайлите.Любовта на Кенет към фотографията го кара да пътува много, търсейки нови и уникални среди за снимане. От обширни градски пейзажи до отдалечени планини, той е завел камерата си до всяко кътче на земното кълбо, като винаги се стреми да улови същността и емоцията на всяко място. Работата му е представена в няколко престижни списания, художествени изложби и онлайн платформи, което му носи признание и похвали във фотографската общност.В допълнение към своята фотография, Кенет има силното желание да споделя своите знания и опит с други, които са страстни за формата на изкуството. Неговият блог, Съвети за фотография, служи като платформа за предлагане на ценни съвети, трикове и техники, които да помогнат на амбициозните фотографи да подобрят своите умения и да развият свой собствен уникален стил. Независимо дали става въпрос за композиция, осветление или последваща обработка, Kenneth е посветен на предоставянето на практически съвети и прозрения, които могат да издигнат фотографията на всеки на следващото ниво.Чрез неговияангажиращи и информативни публикации в блогове, Кенет има за цел да вдъхнови и даде възможност на своите читатели да преследват собственото си фотографско пътешествие. С приятелски и достъпен стил на писане той насърчава диалога и взаимодействието, създавайки подкрепяща общност, където фотографи от всички нива могат да се учат и да растат заедно.Когато не е на път или не пише, Кенет може да бъде намерен да води семинари по фотография и да изнася лекции на местни събития и конференции. Той вярва, че преподаването е мощен инструмент за личен и професионален растеж, който му позволява да се свърже с други, които споделят неговата страст и им предоставя насоките, от които се нуждаят, за да разгърнат своята креативност.Крайната цел на Кенет е да продължи да изследва света с фотоапарат в ръка, като същевременно вдъхновява другите да видят красотата в заобикалящата ги среда и да я уловят през собствения си обектив. Независимо дали сте начинаещ, търсещ насоки, или опитен фотограф, който търси нови идеи, блогът на Кенет, Съвети за фотография, е вашият любим ресурс за всичко свързано с фотографията.