Najlepszy film fotograficzny 35 mm w 2022 roku

 Najlepszy film fotograficzny 35 mm w 2022 roku

Kenneth Campbell

Niewiarygodne jest to, że w czasie, gdy obserwujemy dynamiczny rozwój fotografii za pomocą telefonów komórkowych, można by się spodziewać definitywnego końca fotografii analogowej, ale co uderzające, obserwujemy również silny wzrost entuzjastów fotografii filmowej. Nie bez powodu kilku producentów wprowadza na rynek nowe aparaty i filmy fotograficzne, tak jak zrobiła to Leica w zeszłym tygodniu.Jeśli więc jesteś jednym z tych miłośników i masz wątpliwości, który film 35 mm jest najlepszy, zapoznaj się z poniższą listą:

Najlepszy kolorowy film fotograficzny 35 mm: Kodak Portra (160, 400 lub 800)

Wybór "najlepszego filmu w ogóle" to trochę mgliste zadanie - w końcu "najlepszy" jest nie tylko subiektywny, ale całkowicie zależny od tego, do czego zamierzasz go użyć. Chciałbym więc myśleć o tym bardziej jako o "najbardziej wszechstronnym". I w tym przypadku jest kilka filmów, które się wyróżniają - a raczej trzy z nich: Kodak Portra 160 , Kodak Portra 400 e Kodak Portra 800 .

Czy oszukiwanie polega na wybieraniu wszystkich trzech? Nie bardzo. Kodak Portra został zaprojektowany tak, aby był spójny we wszystkich dziedzinach. Po prostu wybierz najlepszą prędkość dla swoich potrzeb. Fotografowanie ślubu, który może odbywać się w pomieszczeniu lub na zewnątrz? Wybierz Portra 800. Fotografowanie krajobrazów lub portretów na zewnątrz w świetle słonecznym? Wybierz Portra 160. Chcesz wszechstronnego środka? To jest to, coPortra 400.

Mówiąc o portretach, to jest dokładnie miejsce, w którym Portra (widzisz, skąd wzięła się nazwa?) przoduje. Od dziesięcioleci jest powszechnie ceniona za przyjemne odwzorowanie odcieni skóry, miękkie nasycenie, przyjemne ciepło i piękne podkreślenie. Ale Portra będzie Ci dobrze służyć nie tylko do portretów. To także świetny wybór do fotografii ulicznej.

Zakres czułości ISO od 160 do 800 zapewnia dużą elastyczność przy jednoczesnym zachowaniu spójnego wyglądu. Żaden inny dostępny obecnie film nie oferuje takich możliwości, dzięki czemu Portra jest najbardziej wszechstronnym filmem kolorowym na rynku.

Najlepszy czarno-biały film 35 mm: Fujifilm Neopan Acros 100 II

Wielu młodszych fotografów może być bardziej zaznajomionych z nazwą Acros jako jedną z najbardziej chwalonych symulacji filmów Fujifilm w aparatach średnioformatowych APS-C i GFX z serii X. Ale - podobnie jak Provia, Velvia, Astia, Pro Neg, Classic Chrome, Classic Neg i Eterna - nazwa pochodzi od taśm filmowych, które Fujifilm produkowała przez ostatnie 88 lat. Wiele z nich nie jest już produkowanych,Niestety, ale Acros przeżył. Ledwo.

Acros został wycofany z produkcji na początku 2018 roku, ku złości wielu fanów filmów. Ale Fuji usłyszało ich głośno i wyraźnie, ostatecznie ogłaszając Fujifilm Neopan Acros 100 II w połowie 2019 r. po "zbadaniu substytutów surowców, które stały się trudne do pozyskania i radykalnym przeanalizowaniu procesu produkcyjnego w celu dostosowania go do nowych surowców".

Najlepszy film krajobrazowy 35 mm: Kodak Ektar 100

O czym myślimy, gdy oglądamy piękne zdjęcie krajobrazu? Oprócz kompozycji, jednym z pierwszych elementów są zwykle kolory. Jeśli zignorujemy współczesny trend bombastycznie nasyconego "HDR", dla większości ludzi przyjemny krajobraz ma naturalne, mocne (ale nie ekstremalne) kolory o umiarkowanym kontraście i miękkiej tonacji.

To jest dokładnie to, co otrzymasz z Kodak Ektar 100 Kodak chwali się również, że Ektar 100 ma najdrobniejsze ziarno spośród wszystkich kolorowych filmów negatywowych dostępnych na rynku - nie zdziwiłbym się, gdyby to była prawda.

Oczywiście zastosowanie nie ogranicza się tylko do krajobrazów. Jest to świetny film do fotografii mody, ulicznej, podróżniczej, produktowej i ogólnej. Nie jest tak dobry jak Kodak Portra i jest oferowany tylko przy ISO 100, więc nie jest świetny do zastosowań przy słabym oświetleniu.

Najlepszy film fotograficzny 35 mm o wysokiej czułości ISO: Ilford Delta 3200

Jeśli jest jedna rzecz, za którą film nie jest zbyt lubiany, to jest to fotografowanie przy słabym oświetleniu - jedną z największych zalet technologii cyfrowej na początku i w połowie 2000 roku były jej doskonałe możliwości w zakresie wysokich czułości ISO. Ale to nie znaczy, że można nie może Fotografowanie przy słabym oświetleniu za pomocą filmu, przynajmniej tak długo, jak nie przeszkadza silne ziarno.

Kiedyś istniało wiele filmów o wysokiej czułości ASA - Fujifilm Neopan 1600, Fujifilm Natura 1600, Kodak Ektar 1000 i Kodak Ektachrome P1600, by wymienić tylko kilka. Dostępne były nawet szybkie filmy slajdowe, takie jak FujiChrome 1600 Pro D, FujiChrome Provia 1600 i FujiChrome MS 100/1000. Ale od czasu rewolucji cyfrowej większość z nich została wycofana. Niestety pozostały dwa,ani koloru.

Zobacz też: Fotograf tworzy piękną serię z namiętnie całującymi się parami

Z tych dwóch, naszym wyborem jest Ilford Delta 3200 Professional W rzeczywistości jest to film o czułości ISO 1000 z prędkością w pudełku EI 3200. Innymi słowy, film ma czułość ISO 1000, ale gdyby został nagrany z "prędkością w pudełku" (3200), byłby niedoświetlony o 1 2/3 punktu i przetworzony w laboratorium do ISO 3200. I to jest piękno tego filmu - ma szerokość geograficzną ekspozycji bardzo szeroki. Możesz z łatwością fotografować w dowolnym miejscu od ISO 400 do ISO 6400, a Ilford twierdzi nawet, że można go naświetlać do EI 25 000, chociaż zaleca wykonanie "najpierw ekspozycji testowych, aby upewnić się, że wyniki są odpowiednie do zamierzonego celu".

Źródło: PetaPixel

Zobacz też: Jak robić lepsze zdjęcia ptaków?

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell jest profesjonalnym fotografem i początkującym pisarzem, którego pasją jest uchwycenie piękna świata za pomocą obiektywu. Urodzony i wychowany w małym miasteczku znanym z malowniczych krajobrazów, Kenneth od najmłodszych lat rozwijał głębokie uznanie dla fotografii przyrodniczej. Dzięki ponad dziesięcioletniemu doświadczeniu w branży zdobył niezwykły zestaw umiejętności i bystre oko do szczegółów.Miłość Kennetha do fotografii skłoniła go do wielu podróży w poszukiwaniu nowych i niepowtarzalnych miejsc do fotografowania. Od rozległych pejzaży miejskich po odległe góry, zabrał swój aparat w każdy zakątek globu, zawsze starając się uchwycić esencję i emocje każdego miejsca. Jego prace były prezentowane w kilku prestiżowych magazynach, na wystawach sztuki i na platformach internetowych, co przyniosło mu uznanie i uznanie w społeczności fotograficznej.Oprócz fotografii Kenneth pragnie dzielić się swoją wiedzą i doświadczeniem z innymi pasjonatami tej formy sztuki. Jego blog, Tips for Photography, służy jako platforma oferująca cenne porady, sztuczki i techniki pomagające początkującym fotografom doskonalić swoje umiejętności i rozwijać własny, niepowtarzalny styl. Niezależnie od tego, czy chodzi o kompozycję, oświetlenie czy obróbkę końcową, Kenneth poświęca się dostarczaniu praktycznych wskazówek i spostrzeżeń, które mogą przenieść fotografię każdego na wyższy poziom.przez jegoangażujące i pouczające posty na blogu, Kenneth ma na celu zainspirowanie i umożliwienie swoim czytelnikom kontynuowania własnej fotograficznej podróży. Przyjazny i przystępny styl pisania zachęca do dialogu i interakcji, tworząc wspierającą społeczność, w której fotografowie na wszystkich poziomach mogą się razem uczyć i rozwijać.Kiedy nie jest w trasie ani nie pisze, Kenneth prowadzi warsztaty fotograficzne i przemawia na lokalnych imprezach i konferencjach. Wierzy, że nauczanie jest potężnym narzędziem rozwoju osobistego i zawodowego, pozwalającym mu łączyć się z innymi, którzy podzielają jego pasję i zapewniać im wskazówki, których potrzebują, aby uwolnić swoją kreatywność.Ostatecznym celem Kennetha jest dalsze odkrywanie świata z aparatem w ręku, a jednocześnie inspirowanie innych do dostrzegania piękna w ich otoczeniu i uchwycenia go własnym obiektywem. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym fotografem szukającym wskazówek, czy doświadczonym fotografem szukającym nowych pomysłów, blog Kennetha, Wskazówki dotyczące fotografii, to źródło wszystkich informacji o fotografii.