如何一步一步制作低调的照片

 如何一步一步制作低调的照片

Kenneth Campbell

如果你想创造一个令人惊叹的肖像,你就来对地方了。 因为在这篇文章中,我将介绍一个简单的、分步骤的创造低调照片的过程。 事实上,这也是我在捕捉自己的低调图像时使用的设置。

什么是低调的照片?

低调照片的色调大多是黑暗的,像这样:

与照片不同 高键 (在这里学习如何做),其中大多数色调都比50%的灰色要浅。 低调照片用更戏剧性和情绪化的外观取代了轻快的感觉。 而你的直方图将被分组在图表的左侧。

这并不意味着你为了获得低调的外观而对拍摄对象进行曝光不足。 你仍然需要对面部进行正确的曝光。 许多动作电影或惊悚片的海报都有低调的感觉。 想想看 戏剧 而你正处于一个低调的人像的阶段。

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背景和低调的照明

你的背景应该是深色的,通常是深灰色或黑色。 而人的衣服也需要是深色的(虽然黑色的衣服不是必须的)。 另外,避免有图案的衣服,因为这将把注意力从人的脸上引开。

我建议使用环形照明、伦勃朗照明(如果你想知道如何做)或其他形式的侧面照明。 照片不一定是黑白的,尽管你可能会发现低调图像中没有颜色,可以适合这种外观。

为低调的人像打光

你不需要使用人工照明来获得低调肖像。 你总是可以使用来自窗口的自然光。 但为了控制自然光,你应该把窗帘拉到一个小缝里。 然后,在房间灯光关闭的情况下,把拍摄对象放在灯光下,对他或她的脸部进行曝光。 你也可以在工作室拍摄,所以我们现在将告诉你如何做。

从头开始创建一个低调的肖像

在下面的例子中,我使用了一个柔光箱、一个美容盘和一个白色反光板。 然而,正如我提到的,你不需要这些确切的设备来拍摄这些照片。 装备只是方程式的一小部分。 就像你 使用 最重要的设备!

让背景变暗

在这第一张照片中,你会看到模特靠在墙上,用蝴蝶的灯光模式拍摄。 虽然色调很暗,但图像本身太亮,不能被视为谨慎的人像。

将模型和灯光从墙上移开,你会发现物体上的光线保持不变,但背景变得更暗:

将模特从墙上移开,意味着光线减弱,背景变得更暗。

把灯移到一边

如果你把灯光移到侧面的短光位置,你会发现背景更加暗淡,照片变得很有戏剧性。 虽然我们仍然有一点光扩散到我们的背景:

将光线移到侧面意味着落在背景上的光线更少,这使背景更暗。

为你的照明修改器添加一个网格

通过给你的修改器添加网格,你可以更多的控制光线。 网格将光线限制在一个较窄的光束中;当网格到位时,没有光线在你的物体上反弹或传播。

一张低调的人像,在灯光下加了一个网格。 用增加的网格来照亮。

为头发增添光亮

虽然你现在有一个非常酷的离散效果,但你会发现头发开始与背景融为一体。 如果你想让头发和背景分开,你需要添加一个补光灯。 你可以使用反光板,但第二个灯提供了更多的控制。 在下面的照片中,我在物体的另一侧(与主灯相对)添加了一个光条。

确保来自头发的光线不会照射到你的镜头,否则你会得到耀斑。 如果有必要,使用网格或旗子来阻挡你的修改器。

See_also: 什么是快门计数? 在这里,你可以看到两盏灯:主灯加一个发灯。

谨慎的人像摄影:一定要练习!

希望这些步骤能帮助你创造你自己的低调肖像。 诀窍是控制光线使房间变暗。 如果你没有灯,就使用窄窗帘的技巧。 你甚至可以尝试把闪光灯放在窗外,取代自然光源,以获得更多的控制权。 祝你的肖像拍摄好运!现在就看你了。

Sean McCormack是一名驻爱尔兰戈尔韦的摄影师,他已经拍摄了近20年,喜欢人像摄影、风景摄影和随时随地的旅行。 他写过几本关于Lightroom的书。 本文最初发表在这里。

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell is a professional photographer and aspiring writer who has a lifelong passion for capturing the beauty of the world through his lens. Born and raised in a small town known for its picturesque landscapes, Kenneth developed a deep appreciation for nature photography from an early age. With over a decade of experience in the industry, he has gained a remarkable skill set and a keen eye for detail.Kenneth's love for photography led him to travel extensively, seeking out new and unique environments to photograph. From sprawling cityscapes to remote mountains, he has taken his camera to every corner of the globe, always striving to capture the essence and emotion of each location. His work has been featured in several prestigious magazines, art exhibitions, and online platforms, gaining him recognition and accolades within the photography community.In addition to his photography, Kenneth has a strong desire to share his knowledge and expertise with others who are passionate about the art form. His blog, Tips for Photography, serves as a platform to offer valuable advice, tricks, and techniques to help aspiring photographers improve their skills and develop their own unique style. Whether it's composition, lighting, or post-processing, Kenneth is dedicated to providing practical tips and insights that can take anyone's photography to the next level.Through hisengaging and informative blog posts, Kenneth aims to inspire and empower his readers to pursue their own photographic journey. With a friendly and approachable writing style, he encourages dialogue and interaction, creating a supportive community where photographers of all levels can learn and grow together.When he's not on the road or writing, Kenneth can be found leading photography workshops and giving talks at local events and conferences. He believes that teaching is a powerful tool for personal and professional growth, allowing him to connect with others who share his passion and provide them with the guidance they need to unleash their creativity.Kenneth's ultimate goal is to continue exploring the world, camera in hand, while inspiring others to see the beauty in their surroundings and capture it through their own lens. Whether you're a beginner seeking guidance or an experienced photographer looking for new ideas, Kenneth's blog, Tips for Photography, is your go-to resource for all things photography.