#GOODUMBRIA

Mga Snapshot: Mastering ang Art of Photography

Uso 

Paano gumawa ng mga larawan gamit ang mga nangungunang linya?

Kenneth Campbell
Paano gumawa ng mga larawan gamit ang mga nangungunang linya?
Kenneth Campbell
Larawan: Steve McCurry

Ang paggamit ng mga pangunahing linya sa komposisyon ng larawan ay nagtutuon sa mata ng manonood kung saan mo ito gustong pumunta, tulad ng nakita namin sa mga tip sa komposisyon ng photography kasama si Steve McCurry. Madalas naming binubuo ang aming mga larawan mula sa mga pangunahing linya nang hindi nalalaman. Ang isang simpleng halimbawa ay kapag kinukunan natin ang tanawin mula sa loob ng isang kalsada. Ang kalsada mismo ang gumagawa ng mga pangunahing linya gaya ng makikita natin sa larawan sa ibaba.

Prathap DK

1. Ano ang mga pangunahing linya sa komposisyon ng larawan

Ang pangunahing linya ay kung ano ang magdadala sa iyo mula sa isang punto patungo sa isa pa sa isang larawan. Ang aming mga mata ay natural na sumusunod sa mga linya. Ang iyong mata ay hindi sinasadya na nag-uugnay sa mga tuldok. Gumawa ka ng isang linya, isang tatsulok at/o isang parisukat. Iyan ang kapangyarihan ng linya sa photography. Sa pamamagitan ng paggamit ng diskarteng ito upang isulat ang iyong larawan, maaari mong pilitin ang manonood na sundin ang linya, na dinadala sila sa isang visual na paglalakbay. Ito ay isa sa pinakasimple at pinakamakapangyarihang photographic composition na pamamaraan na ginagamit sa landscape photography. Palaging tinitingnan ng mga photographer ng landscape ang mga pangunahing linya sa kalikasan, na lumilikha ng isang pakiramdam ng lalim sa larawan, at upang dalhin din ang tumitingin sa pangunahing paksa.

Prathap DK

2. Paggamit ng Mga Nangungunang Linya

Ang ideya ay dalhin ang manonood sa eksena sa tulong ng literal, o haka-haka/ipinahiwatig, na mga linya sa eksena. ang Litratonagiging mas kawili-wili kapag dinadala ng linyang ito ang manonood sa pangunahing paksa, o isang anchor point. Ang pinakamahalagang punto ay ang paggamit ng mga pangunahing linya upang gabayan ang manonood sa eksena. Hindi ito magiging makabuluhan, kung aalisin nito ang manonood sa eksena.

Prathap DK

3. Mga pangunahing aspeto ng pagbuo ng mga linya

Ang ilan sa mahahalagang aspeto ng paggamit ng mga linya sa iyong photographic na komposisyon ay:

– Gabayan ang tumitingin sa larawan ;

– Gabayan ang manonood mula sa isang punto patungo sa isa pa;

– Gabayan ang tumitingin sa pangunahing paksa

Prathap DK

Partikular sa landscape photography, lumikha ng ilusyon ng lalim ay lubhang kailangan. Ang potograpiya ay nagiging mas kaakit-akit sa pamamagitan ng pagsasama-sama ng pangunahing pamamaraan ng mga linya sa panuntunan ng mga ikatlo. Sa ibaba, ginagabayan ang manonood mula sa harapan, hanggang sa background. Gayundin, ang abot-tanaw ay nasa ikatlong bahagi ng itaas ng frame, na sumusunod sa Rule of Thirds, at gumagawa ng isang dynamic na landscape photograph.

Tingnan din: Pinapabuti ng artificial intelligence ang mga larawang mababa ang resolution

4. Ang mga linya ng komposisyon sa mga landscape na larawan

Sa kalikasan, maraming elemento na maaaring gamitin bilang mga pangunahing linya : Mga kalsada; Mga riles; Mga boardwalk; Mga paraan; Mga talon; Batis; Tabing-dagat; Serye ng mga puno o poste; Pebbles o bato sa baybayin; atbp. Maaaring magpatuloy ang listahan. Ito ay hindi kapani-paniwalang simpleng gamitinpangunahing linya mula sa mga landscape, kailangan mo lang tumingin sa paligid nang mabuti.

5. Mga Uri ng Nangungunang Linya sa Komposisyon ng Larawan

Ang Mga Nangungunang Linya ay maaaring tuwid o kurbado, at ang mga tuwid na linya ay maaari ding pahalang, patayo o dayagonal. Ang isang horizontal na linya ay nag-uudyok ng pakiramdam ng kalmado , habang ang isang vertical na linya ay kumakatawan sa lakas . Ang diagonal na mga linya ay maaaring maging lubhang kawili-wili dahil ang mga ito ay kumakatawan sa enerhiya . Kung ginamit nang tama, ang mga diagonal na linya ay maaaring gawing mas kaakit-akit ang isang mapurol na imahe.

Tingnan din: 3 paraan upang mabawi ang mga tinanggal na larawan mula sa Google PhotosPrathap DK

Ang hubog na linya ay gumagawa ng isang kawili-wiling komposisyon ng larawan habang ito ay umiikot sa paligid ng frame na humihiling ng higit na atensyon . Sa kalaunan ay magmamasid ang manonood ng higit pang mga bahagi ng larawan. Ang isang S-curve ay ginusto ng maraming landscape photographer para sa kakayahang kumonekta sa maraming bahagi ng larawan . Nagbibigay ito ng pakiramdam ng katahimikan sa manonood. Gayunpaman, ang isang mas mahigpit na pagliko ay maaaring magdulot ng pakiramdam ng panganib.

Source: Digital Photography School

Kenneth Campbell

Si Kenneth Campbell ay isang propesyonal na photographer at naghahangad na manunulat na may habambuhay na hilig sa pagkuha ng kagandahan ng mundo sa pamamagitan ng kanyang lens. Ipinanganak at lumaki sa isang maliit na bayan na kilala sa mga magagandang tanawin nito, si Kenneth ay nagkaroon ng malalim na pagpapahalaga sa nature photography mula sa murang edad. Sa mahigit isang dekada ng karanasan sa industriya, nakakuha siya ng kahanga-hangang hanay ng kasanayan at matalas na mata para sa detalye.Ang pag-ibig ni Kenneth sa pagkuha ng litrato ay nagbunsod sa kanya na maglakbay nang malawakan, na naghahanap ng bago at natatanging mga kapaligiran upang kunan ng larawan. Mula sa malalawak na cityscape hanggang sa malalayong bundok, dinala niya ang kanyang camera sa bawat sulok ng mundo, palaging nagsusumikap na makuha ang kakanyahan at damdamin ng bawat lokasyon. Ang kanyang trabaho ay itinampok sa ilang mga prestihiyosong magazine, art exhibition, at online platform, na nakakuha sa kanya ng pagkilala at mga pagkilala sa loob ng komunidad ng photography.Bilang karagdagan sa kanyang pagkuha ng litrato, si Kenneth ay may matinding pagnanais na ibahagi ang kanyang kaalaman at kadalubhasaan sa iba na mahilig sa anyo ng sining. Ang kanyang blog, Mga Tip para sa Photography, ay nagsisilbing isang platform upang mag-alok ng mahalagang payo, trick, at diskarte upang matulungan ang mga nagnanais na photographer na mapabuti ang kanilang mga kasanayan at bumuo ng kanilang sariling natatanging istilo. Maging ito ay komposisyon, pag-iilaw, o post-processing, nakatuon si Kenneth sa pagbibigay ng mga praktikal na tip at insight na maaaring magdala ng litrato ng sinuman sa susunod na antas.Sa pamamagitan ng kanyangnakakaengganyo at nagbibigay-kaalaman sa mga post sa blog, nilalayon ni Kenneth na magbigay ng inspirasyon at bigyang kapangyarihan ang kanyang mga mambabasa na ituloy ang kanilang sariling photographic na paglalakbay. Sa isang palakaibigan at madaling lapitan na istilo ng pagsulat, hinihikayat niya ang diyalogo at pakikipag-ugnayan, na lumilikha ng isang sumusuportang komunidad kung saan ang mga photographer sa lahat ng antas ay maaaring matuto at umunlad nang sama-sama.Kapag wala siya sa kalsada o nagsusulat, makikita si Kenneth na nangunguna sa mga workshop sa photography at nagbibigay ng mga pahayag sa mga lokal na kaganapan at kumperensya. Naniniwala siya na ang pagtuturo ay isang makapangyarihang tool para sa personal at propesyonal na paglago, na nagbibigay-daan sa kanya na kumonekta sa iba na kapareho ng kanyang hilig at magbigay sa kanila ng patnubay na kailangan nila upang maipamalas ang kanilang pagkamalikhain.Ang pinakalayunin ni Kenneth ay ipagpatuloy ang paggalugad sa mundo, hawak ang camera, habang binibigyang-inspirasyon ang iba na makita ang kagandahan sa kanilang kapaligiran at makuha ito sa kanilang sariling lens. Baguhan ka man na naghahanap ng patnubay o isang bihasang photographer na naghahanap ng mga bagong ideya, ang blog ni Kenneth, Mga Tip para sa Photography, ay ang iyong mapagkukunan para sa lahat ng bagay sa pagkuha ng litrato.