3 работи што не треба да ги правите за време на проба и фотографирање будоар

 3 работи што не треба да ги правите за време на проба и фотографирање будоар

Kenneth Campbell

Сесиите за фотографирање будоар се многу деликатни и бараат големо внимание од фотографот кога го насочува моделот. Важно е да знаете дека покрај списокот подолу за што не треба да зборувате, најважно е фотографот НИКОГАШ да не го допира моделот. Со тоа вашата сесија е веќе 50% во тек.

Исто така види: 9 најдобри сајтови за создавање слики со вештачка интелигенција

1. За самодовербата

Фотографија од Лајл Сајмс во Pexels

Фотографијата со будоар се обидува да работи на сензуалноста на жената. Значи, има многу вклучени, особено самодовербата. Бидете внимателни со она што го кажувате, малите ставови можат да го изнервираат клиентот/моделот, како на пример користење на фразата: „Ќе го користам подоцна и ќе го поправам во Photoshop“. Дури и ако се направат мали корекции во постпродукцијата, не зборувајте за тоа на проба. Работни пози кои ги подобруваат квалитетите на лицето и телото на клиентот на фотографијата и се обидуваат да сокријат помалку атрактивни аспекти преку режијата. На пример, повеќето жени имаат манија за дебели раце, па фотографирањето од страна и со затворени раце (допирање на ребрата) може да го зголеми тоа чувство на дебели раце. Потоа замолете ја клиентката да ги крене рацете на страните, нагоре, да ги стави рацете на половината, рацете на брадата, косата итн. и на тој начин избегнувајте фотографии со дебела рака.

Исто така види: Колку чини претплатата на Midjourney?

2. Несоодветни зборови

Фотографија од Дав Леда на Pexels

Основно е да користите јасен, објективен јазик и без никаковдвојно значење, така што, во ниту еден момент, вашиот модел или клиент не се чувствува засрамено или разбира дека тие зборови претставуваат песна за пеење, особено бидете внимателни со прекумерните комплементарни изрази. Никогаш не правете будоар или сензуално фотографирање сам со клиент. Никогаш! Или клиентот зема личност на која и верува да ја придружува за време на фотографиите во нејзиното студио/локација или секогаш има некој во нејзиниот тим, кој исто така е жена (шминкер, продуцент, фризер и сл.), во текот на целата проба. Само придружникот или лицето од вашиот тим треба да ѝ пристапи на клиентката за да направи какви било прилагодувања на нејзината коса, шминка или гардероба.

3. Непотребни барања

Фотографија на Марина Рјазанцева на Pexels

Третата работа што фотографот секако не треба да ја направи се непотребните барања, позите со кои на манекенката не и е удобно или тој изглед “ истражувачи“. Идеално е да имате добар разговор пред пробата или при затворање на договорот за да дознаете точно кое ниво на удобност и сензуалност сака клиентот на фотографиите. Покажете или побарајте јасни референци. За време на пробата, никогаш не инсистирајте ако моделот/клиентот не сака да прави одредени пози и не обидувајте се да разговарате за да се обидете да разберете, само почитувајте. Сакате да дознаете повеќе за будоар фотографијата? Потоа прочитајте ја и оваа статија: Будоар: разликата е во деталите.

Kenneth Campbell

Кенет Кембел е професионален фотограф и аспирантен писател кој има доживотна страст да ја долови убавината на светот преку неговиот објектив. Роден и израснат во мал град познат по своите живописни пејзажи, Кенет разви длабоко ценење за фотографијата од природата уште од рана возраст. Со повеќе од една деценија искуство во индустријата, тој се здоби со извонреден сет на вештини и остро око за детали.Љубовта на Кенет кон фотографијата го навела да патува многу, барајќи нови и уникатни средини за фотографирање. Од распространетите градски пејзажи до оддалечените планини, тој го однесе својот фотоапарат до секој агол на земјината топка, секогаш стремејќи се да ја долови суштината и емоцијата на секоја локација. Неговата работа е претставена во неколку престижни списанија, уметнички изложби и онлајн платформи, со што се здоби со признание и признанија во фотографската заедница.Покрај неговата фотографија, Кенет има силна желба да го сподели своето знаење и експертиза со другите кои се страстни за уметничката форма. Неговиот блог, Совети за фотографија, служи како платформа за да понуди вредни совети, трикови и техники за да им помогне на амбициозните фотографи да ги подобрат своите вештини и да развијат свој уникатен стил. Без разлика дали станува збор за композиција, осветлување или пост-обработка, Кенет е посветен на обезбедување практични совети и увиди кои можат да ја подигнат сечија фотографија на следното ниво.Преку неговиотангажирани и информативни блог постови, Кенет има за цел да ги инспирира и да ги поттикне своите читатели да продолжат со сопственото фотографско патување. Со пријателски и пристапен стил на пишување, тој поттикнува дијалог и интеракција, создавајќи заедница за поддршка каде фотографите од сите нивоа можат да учат и да растат заедно.Кога не е на пат или не пишува, Кенет може да се најде како води работилници за фотографија и држи говори на локални настани и конференции. Тој верува дека наставата е моќна алатка за личен и професионален раст, што му овозможува да се поврзе со другите кои ја споделуваат неговата страст и да им ги обезбеди потребните насоки за да ја ослободат нивната креативност.Крајната цел на Кенет е да продолжи да го истражува светот, со камерата во рака, додека ги инспирира другите да ја видат убавината во нивната околина и да ја доловат преку сопствениот објектив. Без разлика дали сте почетник кој бара насоки или искусен фотограф кој бара нови идеи, блогот на Кенет, Совети за фотографија, е вашиот главен извор за секаква фотографија.