3 điều bạn không nên làm khi diễn tập và chụp ảnh boudoir

 3 điều bạn không nên làm khi diễn tập và chụp ảnh boudoir

Kenneth Campbell

Các buổi chụp ảnh boudoir rất tinh tế và đòi hỏi nhiếp ảnh gia phải hết sức cẩn thận khi chỉ đạo người mẫu. Điều quan trọng là bạn phải biết rằng ngoài danh sách những điều không nên nói dưới đây, điều quan trọng nhất là nhiếp ảnh gia KHÔNG BAO GIỜ chạm vào người mẫu. Như vậy, phiên của bạn đã được tiến hành tốt 50%.

Xem thêm: 8 máy ảnh lấy liền tốt nhất năm 2023

1. Về lòng tự trọng

Ảnh của Lyle Simes tại Pexels

Chụp ảnh Boudoir tìm cách khai thác sự gợi cảm của phụ nữ. Vì vậy, có rất nhiều liên quan, đặc biệt là lòng tự trọng. Hãy cẩn thận với những gì bạn nói, những thái độ nhỏ nhặt có thể khiến khách hàng/người mẫu khó chịu, chẳng hạn như sử dụng cụm từ: “Tôi sẽ sử dụng nó sau và sửa nó trong Photoshop”. Ngay cả khi những chỉnh sửa nhỏ được thực hiện trong quá trình hậu kỳ, đừng nói về nó trong buổi diễn tập. Các tư thế làm việc tôn lên những phẩm chất của khuôn mặt và cơ thể của khách hàng trong ảnh và cố gắng che đi những khía cạnh kém hấp dẫn thông qua hướng. Ví dụ, hầu hết phụ nữ đều thích cánh tay béo, vì vậy chụp ảnh từ một bên và khép cánh tay lại (chạm vào xương sườn) có thể làm tăng cảm giác cánh tay béo. Sau đó yêu cầu khách hàng giơ tay sang hai bên, hướng lên trên, đặt tay lên eo, tay chống cằm, tóc, v.v. và do đó tránh chụp ảnh có cánh tay béo.

2. Từ ngữ không phù hợp

Ảnh của Dav Leda trên Pexels

Điều cơ bản là bạn phải sử dụng ngôn ngữ rõ ràng, khách quan và không có bất kỳý nghĩa kép để người mẫu hoặc khách hàng của bạn không bao giờ cảm thấy xấu hổ hoặc hiểu rằng những từ đó đại diện cho một bài hát, đặc biệt hãy cẩn thận với những cách diễn đạt khen ngợi quá mức. Đừng bao giờ chụp ảnh boudoir hoặc gợi cảm một mình với khách hàng. Không bao giờ! Khách hàng có thể nhờ một người mà cô ấy tin tưởng đi cùng trong suốt quá trình chụp ảnh tại studio / địa điểm của cô ấy hoặc luôn có một người nào đó trong nhóm của cô ấy, cũng là phụ nữ (chuyên gia trang điểm, nhà sản xuất, thợ làm tóc, v.v.), trong suốt buổi diễn tập. Chỉ người đồng hành hoặc người trong nhóm của bạn mới được tiếp cận khách hàng để điều chỉnh kiểu tóc, cách trang điểm hoặc tủ quần áo của họ.

3. Yêu cầu không cần thiết

Ảnh của Marina Ryazantseva trên Pexels

Điều thứ ba mà nhiếp ảnh gia chắc chắn không nên làm là những yêu cầu không cần thiết, tư thế mà người mẫu không thoải mái hoặc trông “ nhà thám hiểm”. Lý tưởng nhất là có một cuộc trò chuyện vui vẻ trước buổi diễn tập hoặc khi chốt hợp đồng để tìm ra chính xác mức độ thoải mái và gợi cảm mà khách hàng mong muốn trong các bức ảnh. Hiển thị hoặc yêu cầu tài liệu tham khảo rõ ràng. Trong quá trình diễn tập, đừng bao giờ nài nỉ nếu người mẫu/khách hàng không muốn thực hiện một số tư thế nhất định và đừng cố nói chuyện để cố hiểu, chỉ cần tôn trọng. Bạn muốn tìm hiểu thêm về chụp ảnh boudoir? Sau đó, cũng đọc bài viết này: Boudoir: sự khác biệt nằm ở chi tiết.

Xem thêm: Công cụ hỗ trợ AI mới của Canva cho phép bạn thay quần áo và tóc trong ảnh theo những cách tuyệt vời

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell là một nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp và một nhà văn đầy tham vọng, người có niềm đam mê suốt đời là ghi lại vẻ đẹp của thế giới qua ống kính của mình. Sinh ra và lớn lên ở một thị trấn nhỏ nổi tiếng với những phong cảnh đẹp như tranh vẽ, Kenneth đã phát triển niềm yêu thích sâu sắc đối với nhiếp ảnh thiên nhiên ngay từ khi còn nhỏ. Với hơn một thập kỷ kinh nghiệm trong ngành, anh ấy đã có được một bộ kỹ năng đáng nể và con mắt quan sát chi tiết.Tình yêu dành cho nhiếp ảnh của Kenneth đã khiến anh đi du lịch nhiều nơi, tìm kiếm những môi trường mới và độc đáo để chụp ảnh. Từ cảnh quan thành phố rộng lớn đến những ngọn núi xa xôi, anh ấy đã mang máy ảnh của mình đến mọi nơi trên thế giới, luôn cố gắng nắm bắt được bản chất và cảm xúc của từng địa điểm. Tác phẩm của anh đã được giới thiệu trên một số tạp chí uy tín, triển lãm nghệ thuật và nền tảng trực tuyến, giúp anh được công nhận và khen ngợi trong cộng đồng nhiếp ảnh.Ngoài nhiếp ảnh của mình, Kenneth rất muốn chia sẻ kiến ​​thức và chuyên môn của mình với những người đam mê loại hình nghệ thuật này. Blog của anh ấy, Tips for Photography, đóng vai trò là nền tảng để đưa ra những lời khuyên, thủ thuật và kỹ thuật có giá trị nhằm giúp các nhiếp ảnh gia đầy tham vọng cải thiện kỹ năng và phát triển phong cách độc đáo của riêng họ. Cho dù đó là bố cục, ánh sáng hay xử lý hậu kỳ, Kenneth luôn tận tâm cung cấp các mẹo và thông tin chi tiết thiết thực có thể đưa nhiếp ảnh của bất kỳ ai lên một tầm cao mới.thông qua anh ấycác bài đăng trên blog hấp dẫn và nhiều thông tin, Kenneth nhằm mục đích truyền cảm hứng và trao quyền cho độc giả của mình theo đuổi hành trình nhiếp ảnh của riêng họ. Với phong cách viết thân thiện và dễ tiếp cận, anh khuyến khích đối thoại và tương tác, tạo ra một cộng đồng hỗ trợ, nơi các nhiếp ảnh gia thuộc mọi trình độ có thể cùng nhau học hỏi và phát triển.Khi không đi công tác hoặc viết lách, người ta có thể thấy Kenneth đang dẫn dắt các hội thảo nhiếp ảnh và thuyết trình tại các sự kiện và hội nghị địa phương. Anh ấy tin rằng giảng dạy là một công cụ mạnh mẽ để phát triển cá nhân và nghề nghiệp, cho phép anh ấy kết nối với những người khác có chung niềm đam mê với mình và cung cấp cho họ hướng dẫn cần thiết để họ giải phóng khả năng sáng tạo của mình.Mục tiêu cuối cùng của Kenneth là tiếp tục khám phá thế giới với chiếc máy ảnh trong tay, đồng thời truyền cảm hứng cho những người khác nhìn thấy vẻ đẹp xung quanh họ và nắm bắt nó qua ống kính của chính họ. Cho dù bạn là người mới bắt đầu tìm kiếm hướng dẫn hay một nhiếp ảnh gia có kinh nghiệm đang tìm kiếm những ý tưởng mới, thì blog của Kenneth, Tips for Photography, là nguồn tài nguyên dành cho bạn về mọi thứ liên quan đến nhiếp ảnh.