La maggior parte delle foto che vediamo quotidianamente sono mediocri, dice l'esperto

 La maggior parte delle foto che vediamo quotidianamente sono mediocri, dice l'esperto

Kenneth Campbell

Rimanere ispirati per creare fotografie straordinarie è una sfida. In un articolo per il sito web della Digital Photography School, il fotografo Kevin Landwer-Johan illustra sei metodi che si possono utilizzare per trovare l'ispirazione.

Secondo Kevin, la maggior parte delle fotografie che vediamo quotidianamente sono mediocri: "Le scorrerete rapidamente e la maggior parte di esse non le noterete quasi. Anche gli altri faranno lo stesso con le vostre foto sui loro social media", afferma. Cercare l'ispirazione sui social media non è efficace a lungo termine se volete realizzare fotografie davvero eccezionali".

"Le grandi cose non vengono realizzate da coloro che cedono alle tendenze, alle mode e all'opinione popolare" - Jack Kerouac

Foto: Kevin Landwer-Johan

1. leggere, leggere, leggere

Kevin suggerisce di leggere molti libri sui fotografi: "Leggete le storie di come i fotografi hanno avuto successo. Le storie delle persone vi insegnano molte idee diverse che non si leggono nei libri di istruzioni o nei tutorial di YouTube".

Uno dei libri di fotografia preferiti da Kevin è "Sull'essere fotografo di David Hurn e Bill Jay. "Questi autori erano amici di lunga data ed entrambi sono fotografi e insegnanti affermati, e ogni volta che prendo in mano questo libro mi ispiro alle loro conversazioni".

Trovate alcuni blog di fotografia da seguire. Cercate fotografi di cui ammirate il lavoro e con cui potete relazionarvi, che scrivano i loro blog. Leggete tutto ciò che scrivono.

Non sono molte le riviste di fotografia pubblicate al giorno d'oggi. Leggetele se riuscite a trovare qualcosa che vi piace. Prendete le vecchie copie se le trovate nei negozi di seconda mano. Di solito contengono articoli ben scritti e curati e seguono stili e temi.

2. cercare i maestri

Tenete d'occhio le mostre fotografiche che si tengono nella vostra città e cercate di visitare le grandi mostre fotografiche, anche se dovete viaggiare un po'. Portate con voi un amico fotografo: avere un'altra persona interessata vi permetterà di avere una buona conversazione sulle foto che vedete.

Comprate libri, prendete in prestito libri dalla vostra biblioteca locale, libri sulla vita del fotografo o su progetti a lungo termine, grandi libri illustrati da sfogliare e da cui imparare. Cercate ciò che vi piace, immagini e stili che volete emulare.

Trovare degli eroi della fotografia vi aiuterà a guardare in alto. Imparare come sono riusciti i maestri vi incoraggerà a raggiungere livelli più alti nella vostra fotografia.

Foto: Kevin Landwer-Johan

3. fare qualcosa di nuovo

Impegnatevi ad apprendere una nuova tecnica, documentatevi su di essa e sul modo migliore di utilizzarla, esercitatevi ogni volta che utilizzate la vostra fotocamera e, una volta acquisita una certa padronanza, imparatene un'altra.

Se acquistate un nuovo flash, un riflettore, un filtro o un'altra attrezzatura, non lasciatevi comprare nient'altro finché non avrete imparato a usare l'attrezzatura che avete già.

È facile perdere l'ispirazione facendo le cose a metà. Se avete un nuovo kit o avete iniziato a imparare una nuova tecnica e non la conoscete, non riuscirete a usarla senza sforzo. Impegnandovi a diventare abili, vi divertirete di più e sarete più creativi che frustrati.

Foto: Kevin Landwer-Johan

4. realizzare un progetto fotografico

Avere sempre almeno un progetto fotografico in corso su cui lavorare regolarmente. Stabilire obiettivi e lanciare sfide per continuare a produrre immagini sempre migliori per il proprio progetto.

La creazione di un corpus di lavori a cui si potrà guardare nel tempo può essere incredibilmente motivante: vedere come le proprie capacità e idee fotografiche crescono nell'arco di sei mesi, un anno, cinque anni o più è una preziosa fonte di ispirazione.

Foto: Kevin Landwer-Johan

5. avere amici fotografi

L'indulgenza individuale in qualsiasi forma di espressione creativa può lasciarvi nel vuoto, a meno che non siate completamente sicuri di voi stessi e non siate mai a corto di ispirazione. Essere un fotografo, sia per vivere che per hobby, è spesso qualcosa che le persone fanno da sole.

Guarda anche: I ritratti del fotografo di Auschwitz e i 76 anni dalla fine del campo di concentramento

Avere qualcuno con cui far rimbalzare le idee può aiutare la creatività. Non è sempre facile trovare persone con cui farlo, ma se cercate le troverete. Le persone creativamente compatibili spesso gravitano l'una verso l'altra. Siate aperti a entrare in contatto con altri fotografi.

Guarda anche: Imparare a utilizzare la modalità flash TTL

Prendete un caffè o una birra insieme:

  • Scambio di storie
  • Condividere le idee
  • Incoraggiarsi a vicenda
  • Chiedere
  • Aiutarsi a vicenda
  • Collaborare ai progetti
Foto: Kevin Landwer-Johan

6. Cercare critiche costruttive

Fatevi criticare da qualcuno che rispettate e trovate qualcuno che possa darvi informazioni positive su tecnica, metodo e stile. All'inizio ci vuole un po' di coraggio, ma vi aiuterà a mantenere l'ispirazione.

Ricevere feedback Imparare a criticare il proprio lavoro è un esercizio prezioso per stimolare la motivazione. Fare un passo indietro e far criticare le proprie foto, da qualcun altro o da se stessi, stimolerà nuove idee.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell è un fotografo professionista e aspirante scrittore che ha una passione per tutta la vita per catturare la bellezza del mondo attraverso il suo obiettivo. Nato e cresciuto in una piccola città nota per i suoi paesaggi pittoreschi, Kenneth ha sviluppato un profondo apprezzamento per la fotografia naturalistica fin dalla tenera età. Con oltre un decennio di esperienza nel settore, ha acquisito un notevole set di abilità e un occhio attento ai dettagli.L'amore di Kenneth per la fotografia lo ha portato a viaggiare molto, alla ricerca di ambienti nuovi e unici da fotografare. Da vasti paesaggi urbani a remote montagne, ha portato la sua macchina fotografica in ogni angolo del globo, cercando sempre di catturare l'essenza e l'emozione di ogni luogo. Il suo lavoro è stato presentato in diverse riviste prestigiose, mostre d'arte e piattaforme online, ottenendo riconoscimenti e riconoscimenti all'interno della comunità della fotografia.Oltre alla sua fotografia, Kenneth ha un forte desiderio di condividere le sue conoscenze e competenze con altri appassionati di questa forma d'arte. Il suo blog, Tips for Photography, funge da piattaforma per offrire preziosi consigli, trucchi e tecniche per aiutare gli aspiranti fotografi a migliorare le proprie capacità e sviluppare il proprio stile unico. Che si tratti di composizione, illuminazione o post-elaborazione, Kenneth si dedica a fornire suggerimenti e approfondimenti pratici che possono portare la fotografia di chiunque a un livello superiore.Attraverso il suopost sul blog coinvolgenti e informativi, Kenneth mira a ispirare e consentire ai suoi lettori di perseguire il proprio viaggio fotografico. Con uno stile di scrittura amichevole e accessibile, incoraggia il dialogo e l'interazione, creando una comunità solidale in cui i fotografi di tutti i livelli possono imparare e crescere insieme.Quando non è in viaggio o non scrive, Kenneth può essere trovato a condurre workshop di fotografia ea tenere discorsi in occasione di eventi e conferenze locali. Crede che l'insegnamento sia un potente strumento per la crescita personale e professionale, che gli consente di entrare in contatto con altri che condividono la sua passione e fornire loro la guida di cui hanno bisogno per liberare la loro creatività.L'obiettivo finale di Kenneth è continuare a esplorare il mondo, macchina fotografica alla mano, ispirando gli altri a vedere la bellezza che li circonda e catturarla attraverso il proprio obiettivo. Che tu sia un principiante in cerca di una guida o un fotografo esperto alla ricerca di nuove idee, il blog di Kenneth, Suggerimenti per la fotografia, è la tua risorsa di riferimento per tutto ciò che riguarda la fotografia.