Повечето от снимките, които виждаме всеки ден, са посредствени, казва експерт

 Повечето от снимките, които виждаме всеки ден, са посредствени, казва експерт

Kenneth Campbell

Да се вдъхновявате за създаването на зашеметяващи снимки е предизвикателство. В статия за уебсайта на Digital Photography School фотографът Кевин Ландвер-Джохан очертава шест метода, които можете да използвате, за да намерите вдъхновение.

Според Кевин повечето от снимките, които виждаме всеки ден, са посредствени. "Бързо ще ги прегледате и едва ли ще забележите повечето от тях. Другите хора също ще направят това със снимките ви в своите канали в социалните мрежи - казва той. Търсенето на вдъхновение в социалните мрежи не е ефективно в дългосрочен план, ако искате да направите наистина изключителни снимки."

"Великите неща не се постигат от тези, които се подчиняват на тенденциите, модата и общественото мнение" - Джак Керуак

Снимка: Kevin Landwer-Johan

1. четете, четете, четете

Кевин предлага да четете много книги за фотографи: "Четете истории за това как фотографите са станали успешни. Историите на хората ви дават много разнообразни идеи, които не можете да прочетете в книгите с инструкции или уроците в YouTube."

Една от любимите книги за фотография на Кевин е "За това как да бъда фотограф от Дейвид Хърн и Бил Джей. "Тези автори са дългогодишни приятели, и двамата са опитни фотографи и учители, и аз се вдъхновявам от техните разговори в тази книга всеки път, когато я взема в ръка."

Намерете някои фотографски блогове, които да следите. Потърсете фотографи, на чиито творби се възхищавате и с които можете да се свържете, които пишат свои собствени блогове. Прочетете всичко, което пишат.

Вижте също: Снимки на залеза: откъснете се от клишето

В днешно време не се издават толкова много списания за фотография. Прочетете ги, ако намерите нещо, което ви харесва. Вземете стари екземпляри, ако ги видите в магазините за втора употреба. Обикновено съдържат добре написани, внимателно редактирани статии и следват стилове и теми.

2. търси майсторите

Учете се от най-добрите.Следете кога във вашия град се провеждат фотографски изложби.Поставете си за цел да посетите големи фотографски изложби, дори ако трябва да пътувате малко.Вземете със себе си приятел фотограф.Интересът на друг човек означава, че можете да проведете добър разговор за снимките, които виждате.

Купувайте книги.Разгледайте книгите от местната библиотека.Книги за творчеството на фотографа или за дългосрочни проекти.Големи илюстровани книги, които можете да разглеждате и от които можете да се учите.Търсете това, което ви харесва, изображения и стилове, на които искате да подражавате.

Намирането на герои във фотографията ще ви помогне да гледате нагоре. Научавайки как са успели майсторите, ще ви насърчи да достигнете по-високи нива в собствената си фотография.

Снимка: Kevin Landwer-Johan

3. да направите нещо ново

Ангажирайте се да научите нова техника. Проучете техниката и начина, по който е най-добре да се използва. Практикувайте я всеки път, когато използвате фотоапарата си. Когато я усвоите, научете друга.

Ако си купите нова светкавица, рефлектор, филтър или друго оборудване, не си позволявайте да купувате нищо друго, докато не овладеете оборудването, с което вече разполагате.

Лесно е да станете невдъхновени, като правите нещата наполовина. Ако имате нов комплект или сте започнали да учите нова техника и не сте запознати с нея, няма да можете да я използвате без усилие. Като се ангажирате да придобиете умения, ще се наслаждавате повече и ще бъдете по-креативни, отколкото разочаровани.

Вижте също: Защо фотографията се смята за форма на художествено изразяване Снимка: Kevin Landwer-Johan

4. изготвяне на фотографски проект

Винаги имайте поне един текущ фотографски проект, по който работите редовно. Поставяйте си цели и предизвикателства, за да създавате все по-добри и по-добри изображения за проекта си.

Създаването на творби, които ще можете да разглеждате след време, може да бъде изключително мотивиращо. Да видите как вашите фотографски умения и идеи се развиват в продължение на шест месеца, година, пет години или повече е ценен източник на вдъхновение.

Снимка: Kevin Landwer-Johan

5. имам приятели, които също са фотографи

Индивидуалното отдаване на каквато и да е форма на творческо изразяване може да ви остави във вакуум, освен ако не сте напълно уверени в себе си и никога не ви липсва вдъхновение. Да бъдеш фотограф, независимо дали за препитание или като хоби, често е нещо, което хората правят сами.

Наличието на човек, с когото можете да обсъждате идеи, може да помогне за творчеството. Невинаги е лесно да се намерят хора, с които да правите това, но ако търсите, ще ги намерите. Творчески съвместимите хора често гравитират един към друг. Бъдете отворени за контакти с други фотографи.

Изпийте заедно кафе или бира:

  • Обмен на истории
  • Споделяне на идеи
  • Насърчавайте се взаимно
  • Попитайте
  • Помагайте си взаимно
  • Сътрудничество по проекти
Снимка: Kevin Landwer-Johan

6. търси конструктивна критика

Поискайте снимките ви да бъдат критикувани от човек, когото уважавате. Намерете човек, който може да ви даде положителна информация за техниката, метода и стила. В началото това изисква малко смелост, но ще ви помогне да се вдъхновите.

Получаване на обратна връзка Да се научите да критикувате собствената си работа е ценно упражнение за стимулиране на мотивацията. Да направите крачка назад и да критикувате снимките си от някой друг или от самите себе си, ще стимулира нови идеи.

Kenneth Campbell

Кенет Кембъл е професионален фотограф и амбициозен писател, който през целия си живот има страст да улови красотата на света през своя обектив. Роден и израснал в малък град, известен с живописните си пейзажи, Кенет развива дълбока привързаност към фотографията на природата от ранна възраст. С повече от десетилетие опит в индустрията, той е придобил забележителен набор от умения и остро око за детайлите.Любовта на Кенет към фотографията го кара да пътува много, търсейки нови и уникални среди за снимане. От обширни градски пейзажи до отдалечени планини, той е завел камерата си до всяко кътче на земното кълбо, като винаги се стреми да улови същността и емоцията на всяко място. Работата му е представена в няколко престижни списания, художествени изложби и онлайн платформи, което му носи признание и похвали във фотографската общност.В допълнение към своята фотография, Кенет има силното желание да споделя своите знания и опит с други, които са страстни за формата на изкуството. Неговият блог, Съвети за фотография, служи като платформа за предлагане на ценни съвети, трикове и техники, които да помогнат на амбициозните фотографи да подобрят своите умения и да развият свой собствен уникален стил. Независимо дали става въпрос за композиция, осветление или последваща обработка, Kenneth е посветен на предоставянето на практически съвети и прозрения, които могат да издигнат фотографията на всеки на следващото ниво.Чрез неговияангажиращи и информативни публикации в блогове, Кенет има за цел да вдъхнови и даде възможност на своите читатели да преследват собственото си фотографско пътешествие. С приятелски и достъпен стил на писане той насърчава диалога и взаимодействието, създавайки подкрепяща общност, където фотографи от всички нива могат да се учат и да растат заедно.Когато не е на път или не пише, Кенет може да бъде намерен да води семинари по фотография и да изнася лекции на местни събития и конференции. Той вярва, че преподаването е мощен инструмент за личен и професионален растеж, който му позволява да се свърже с други, които споделят неговата страст и им предоставя насоките, от които се нуждаят, за да разгърнат своята креативност.Крайната цел на Кенет е да продължи да изследва света с фотоапарат в ръка, като същевременно вдъхновява другите да видят красотата в заобикалящата ги среда и да я уловят през собствения си обектив. Независимо дали сте начинаещ, търсещ насоки, или опитен фотограф, който търси нови идеи, блогът на Кенет, Съвети за фотография, е вашият любим ресурс за всичко свързано с фотографията.