マクロ撮影:完全ガイド

 マクロ撮影:完全ガイド

Kenneth Campbell

実際にあるのはゼラニウムの雌しべであり、マクロレンズはその美しさのすべてを提供し、被写体を驚くほど近づけてくれる。 そしてこのテーマには、マクロ写真において常に混乱を引き起こしてきた概念がある: 何が純粋でシンプルなクローズアップで、何がマクロなのか?

物陰からそそり立つ怪物が、洞窟の底にある巣のほぼ中央をすでに占拠しており、催眠術のような低い鳴き声を上げながら、毒の触手をこちらに動かしてくる。 壁と地面は粘着性の物質で覆われており、逃げられない。 どうすれば逃げられるのか?

良いクローズアップは、必ずしもマクロでなくても細部を明らかにすることができる。

画面いっぱいの花の写真を例にとろう。 ちなみにアップである、 ただしクローズアップのみ しかし、どのカメラでもそうであるように、この画像は近似画像に過ぎません。 しかし、これまで強調表示されていなかった細部が表示された場合、その細部は クローズアップ、クローズアップチューブ、特殊レンズなどの適切なレンズの使用 単純なクローズアップではわからない形や質感を際立たせ、より親密なイメージを生み出すマクロ撮影がそこにある。

より親密なイメージはマクロ写真を定義する

マクロ撮影に最適なレンズは?

の世界に足を踏み入れたい、あるいはすでに踏み入れている人たちへ。 マクロ撮影 レンズの焦点距離は15mmから200mmまであり、ほとんどのレンズで、レンズの交換が可能です。 1:1の比率、つまり写真に写っている対象物の自然な大きさを維持する。 前述のアクセサリーに加えて、ミディアム・アプローチとロング・アプローチを可能にし、通常の写真では見えにくい細部を明らかにする。

しかし、ここで古くからの疑問が出てくる:

レンズがいくつかある場合、どのように最良のものを選ぶのか、あるいは自分の望むものに最も合うものを選ぶのか。

まずは、何をどのように撮りたいかを選びましょう。 クローズアップで十分なのか、それともディテールやドローイング、テクスチャーをより深く探したいのか。

スタジオでジュエリーを撮影する場合、花や昆虫を撮影する場合とは大きく異なる。 照明によってもニーズは変わるが、難しいのは被写体との距離だ。

マクロ撮影の世界では、いわゆる「写真的基準」に必ずしも従わないので、撮影対象物の上に登ることなく、快適な距離を求めるのであれば、自由度は非常に高い。 創造性の頂点に立つ にもかかわらず 100mm、F2.8 これは古典的な方法とされており、カメラマンは快適な距離で作業でき、1:1の写真を簡単に撮影できる。

一連の 90mmから105mm しかし、怖い動物を撮りたい場合は、そのような選択肢もある。 180mmから200mm が平均的な距離の中で最も正しいことが証明された。 ただし、焦点距離が長くなればなるほど、レンズの重さもさることながら、ピントが合う範囲が狭くなり、かなりの精度が要求されるので注意が必要だ。 この場合、検索は逆方向となり、好みは次のようなものになる。 40mm または 60mm 被写体との距離が近くても違和感がない。

しかし、今日では、より広角で撮影され、微妙なディテールを露出し、被写体を周囲とともにフレーミングし、中心的な被写体を増幅させるだけでなく、視覚的な物語を作り出すことができるクローズアップがトレンドとなっている。 この分野で最も尊敬されているアメリカ人写真家の一人であるアラン・ワイツは、「"通常の "マクロ撮影はディテールを露出するが、広角のクローズアップ撮影はディテールを伝える」と語っている。物語..."

被写体とその周囲をフレーミングしたマクロ写真は、新しいマクロのトレンドである。

レンズが長くなるほど被写界深度が浅くなるため、被写体にピントを合わせるには、少し短めのレンズを使い、見る人の注意を邪魔しないよう、画像を引き立てるだけのソフトな背景を目指した方が良い場合もある。 一方、焦点距離が長くなると、被写界深度が深くなるため、被写体を分離しやすくなる。非常に狭い。

しかし、マクロレンズでも注目に値する点が1つある。 実用性だ。 それとともに、 多くの人が汎用レンズを探している 言い換えれば、マクロな作業で定義されるまでは、細部まで良い近似値が得られるということだ。

そして、これこそがこの種の写真の大きな違いであり、クローズアップ写真のすべてがマクロ写真ではないのだ、と私たちは主張する。 マクロの方が常に詳細だ。 金欠でマクロ撮影が可能なレンズを探しているなら、このレンズを買えばいい。 50mm しかし、「正鵠を射る」ことを望むのであれば、次のような選択肢もある。 100mm トキナー、タムロン、シグマ、ロキノン、サムヤンのようないわゆる「独立系」も、素晴らしい倍率の高品質レンズを比較的手頃な価格で市場に出している。

そして、その習慣を失わないために、いくつか話をしよう。 ほとんど神聖なレンズ マクロ写真が好きな人のために。 というわけで、ざっと見たところ、こんな感じ:

- a キヤノンEF-S 35mm、F2.8マクロ EF-SはキヤノンのAPS-Cカメラ用に設計されており、最大撮影倍率は1:1である、最低12.5cmの距離で;

優れた解像力で、キヤノンEF-Sはマクロ撮影の人気機種です。

- もうひとつ注目すべきは MP-E 65mm F2.8 1×5マクロ 倍率は1倍から5倍で、最短撮影距離は20cm、マクロリングライト(円形フラッシュ)装着用のリング付き;

MP-Eの高い逓倍率により、非常に快適な距離で作業することができます。

愛好家の間ではすでに定番となっているこれらのオファーのほかに、非常に興味深く、まだそれほど人気がないものもある。 ラオワ15mm 倍率は1:1で、その写真は従来のものとは大きく異なり、最短撮影距離は5mmという信じられないもので、超細密な撮影が可能だ。

ラオワ15mmは史上初の広角マクロ撮影が可能

ストリングのもう一方の端は キヤノンEF180mm、F2.8 2倍のテレコンバーターを使えば、400mm近いマクロレンズになり、被写体との距離を保つ必要があるなら、このレンズがお勧めだ。

15mmのVenus Laowaのほかにも、以下のものがある。 ラオワ60mm、F2.8、2Xウルトラマクロ 最大撮影距離は6.5cmで、フローティング・レンズ・システムにより最適なピント品質が得られる。

軽量で扱いやすいと評判のラオワ60mmは、愛好家の間で高い評価を得ている。

マクロ撮影に最適な照明とは?

どのような種類の写真に関しても、それは避けられない。 ライト この場合、シャッタースピードと絞りの話は暗闇の中ですることになるが、被写体の質感、光を反射するかどうか、どの部分を撮りたいか、撮影場所の照明、利用可能な光、周囲の温度、撮影機材によって、これらのデータは各段階で変化するからだ。を使ったり、いろんなことをしている。 記事の最後に、ヒントを1つか2つ挙げる。 でも、今はジェネリックの方がいい...。

対象物に近づきすぎたとき その上に不要な影を落としてしまうことはよくあることだが、解決策は必ずある。 まずは、あなたのカメラが確実に持っているものから始めよう。 ポップアップフラッシュ これは常に被写体に非常に近いため、グリースプルーフ紙で作られたディフューザーを使って「細工」するか、あるいはスーパーの袋で包んで余分な光を少し分解しなければならないが、その光には規制がない。 ポータブルフラッシュ また、マクロ撮影用の設定があり、オフカメラで正しく使用でき、もちろん無線やTTLケーブルによるリモート接続が可能であれば、良い仕事をしてくれる。

対象物が動かない場合 を使用している。 ソフトボックス付きポータブルフラッシュ 反射傘やディフューザーも、フラッシュに適切に適合したものであれば、あるいは単に日光を遮るためのものであっても、自分、相手、そして風が平和的に共存できる空間であれば、良い結果をもたらすことができる。

スタジオの場合 より精巧なソフトボックス、スヌート、トーチ、より大きなアンブレラなど。 テント アナログ時代の名残で、周囲に配置された照明をバランスよく分散させ、その強弱の変化のおかげで、非常に不思議な効果を生み出すことができる。

軽量で設営が簡単なため、スタジオでも屋外でも使用できる。

実際、このテントは屋外でも使用でき、太陽光を拡散させ、追いかけていた花が風で揺れるのを防ぐことができる。 今日、市場にはすでに新しいフォーマットや独自の照明まで備えたモデルがあるが、これらはスタジオワークにより適している。

そして、写真撮影の不変的な要素である価格は、すべてのプロジェクトにその重みを加える。 それでも、投資したい人のために、我々は、両方を持っている。 円形フラッシュ ダブルと同様に、均一な照明を提供するための高性能オプションと考えられ、細部が重要なジュエリーや小物の写真に最適です。

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円形フラッシュは均一な照明を作り出し、特殊効果のために働くことができる

独立したコントロールで ダブルフラッシュ ディテールを際立たせ、際立たせることができる効果で、差別化された照明を作り出すことができる。 テントとマクロテーブル スチル・テーブルの姉妹品であるスチル・テーブルは、より手頃な価格で、真っ白な背景の周りに柔らかな光を作り出し、素晴らしい写真を撮ることができる。

ダブルフラッシュは、差別化されたライティングを可能にします。

そして、それが 照明 スタジオフラッシュ、ポータブルフラッシュ、カメラのポップアップ、太陽、リフレクター、ヒッター、ランプ、フォイル、ミラー、そして、フラッシュなど、最も多様なタイプを検索することができます。 対象物を照らすことのできるすべてのもの そして、もし可能なら、照明の角度を変えて、新しい効果を生み出してみてはどうだろう?

さて、ここまではレンズの話ばかりでしたが、どれも高価で、この辺りではなかなか手が出ません。 ライトの話も少ししましたが、マクロレンズの後を追うように、もっと安いアクセサリーもあります。 クローズアップレンズ そして アプローチチューブ .

について クローズアップレンズ は3枚または4枚のセットで販売されており、度数(ディオプトル)は+1~+3、または+1~+4で、マクロレンズでなくても、円形フィルター用のネジを使ってレンズに重ね、度数を追加して近似させることができる。

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クローズアップレンズは実用的で、手頃な価格で、素晴らしいクローズアップを提供する

あなたの 低コスト マクロ撮影用に設計されたレンズと同じ性能を期待してはいけないが、価格は30倍もする!それでも、レンズは実用的で取り付けが簡単で、交換可能なため、さまざまなクローズアップ効果が得られる。

クローズアップレンズ、+1および+3ディオプターで撮影。 ティントツリーの葉についた雨粒。 雫の上にある小さな花は、風によってそこに置かれた。

焦点距離は、使用するレンズの数や種類によって明らかに異なり、その結果、ピントも変化し、より正確さが要求されるようになる。 ちなみに、マクロで使用するどのレンズにも適応するアドバイスがある: マニュアルフォーカスで作業できるときはいつでも また、クローズアップレンズを購入する際には、レンズの直径に適合したものでなければならないことをお忘れなく。

について アプローチチューブ クローズアップレンズとマクロレンズの中間のようなもので、クローズアップレンズと同様に、一般的なレンズで使用できます。 レンズと同様に、価格はレンズよりも高価ですが、かなり入手しやすく、後述するように、設計されたカメラによって長さが異なり、3枚セットで販売されています。 ブランドから独立系ではヴェロと、全メーカーに対応するシグマが人気だ。

使いやすく、クローズアップが可能なチューブは、マクロ撮影のハイライトです。 写真は、自動式です。

設置方法 カメラとレンズの間 レンズの物理的な長さを増加させ、連動させることができるためである。

鏡筒には手動式と自動式があり、前者はレンズに電子制御がなく、すべての調整が手動で行われるのに対し、自動式はカメラの機能を保持する。 その寸法は、対象となるカメラやレンズによって異なるため、最も票を集めたものを以下の表にまとめた:

  • キヤノンは13mm、21mm、31mm;
  • ニコンでは、12mm、20mm、36mmがある;
  • ソニーαでは、13mmチューブ、20mmチューブ、36mmチューブ。

チューブの取り付けは複雑ではありませんが、フィッティングの正しい位置合わせに多少の注意が必要で、ほとんどのメーカーは、まずチューブをカメラに取り付け、次にレンズを取り付けることを勧めています。

マクロのヒント

そして今、お約束のヒントがある。それは、そこに書かれている条件(オブジェクトのテクスチャー、ローカル照明など)を考慮する限り、機能する:

a - クリアランスで作業する場合は、常に小さな開口部を選ぶ;

b - このため、可能であれば露出時間を長くする。 クローズアップレンズやチューブのおかげだけでなく、特に絞りを絞った後は、光がセンサーに到達するまでに時間がかかることを忘れないでください;

c - レンズ、チューブ、マクロレンズを使用する場合は、必ずケーブルまたは無線によるリモートトリガーを使用するか、最後の手段としてカメラのセルフタイマーを使用すること。

真剣に取り組みたい人には アプローチカー カメラが被写体の前後左右にミリ単位で動くことで、正確なピントが得られる。

ズームキャリッジは、超シャープなフォーカスを可能にし、どのタイプのカメラでもミリ単位の調整が可能。

ポップアップフラッシュはクローズアップ撮影には不向きである。 この場合は、マクロ設定のある独立したフラッシュをリモートで発光させるか、別の光源を使用する。 そして、彼女は センサーに達するまで急降下する オートフォーカス機能が大幅に低下することは確実で、マニュアルフォーカスの採用が決定的になる。

そして ベローズ おそらく、デジタルマクロ撮影において、最も追いやられたアクセサリーのひとつだろう。 時代遅れ? とんでもない!結局のところ、汎用性が高く、クローズアップレンズやチューブ、さらには多くのレンズに見られる焦点距離に代わる焦点距離を可能にし、仕事に必要な距離を常に与えることができるからだ。

その性能のおかげで、蛇腹はマクロ撮影において最も汎用性の高いアクセサリーです...

しかし、これほど実用的なのに、なぜ普及していないのでしょうか? 答え:一般的に、より複雑な写真、通常は研究など、より技術的な用途を想定しているため、コストが高いからです。 マクロ写真の醍醐味 .

蛇腹の両端には接点があり、一方はカメラに接続され、もう一方はレンズに固定される。 蛇腹を伸縮させるレールの上にセットされ、アプローチスケールと決定距離を固定するロックボタンがある。

...素晴らしい接写が可能で、素晴らしいマクロ撮影ができる...

このようなことを考えると 蛇腹の倍率 上の写真は、腕時計の文字盤の一部をマクロ撮影したものである。 この写真では、下の部分に「Swiss Made(スイス製)」という証明書が写っているが、次の写真ではそれがよく強調されている。 これは蛇腹付きのマクロである。

...そして、どんなに小さなことでも、細部を強調する。

様々なカメラシステムとサイズに対応する蛇腹があり、三脚(最適な位置)にアダプターを装着して使用することも、一般的にラボで使用される特殊な構造物に設置して使用することもできる。 チューブと同様に、コントロールが保持された自動蛇腹もあれば、よりシンプルで好まれるマニュアルモードで調整を残す蛇腹もある。

このレンズの最も複雑な特質は、カメラに対してレンズの平面を調整できることだ。 シフトレンズやティルトシフトレンズと似たようなもので、ピントや遠近感をよりコントロールできる。

しかし、この話題が終わったと思ってはいけない!

マクロ写真には、誰も覚えていない醜いアヒルの子がいる。 反転リング !

あまり知られていないが、反転リングも最適近似を可能にする。

レンズをカメラの後方に取り付ける また、クローズアップレンズよりも低コストで、撮影者が必要な調整をすべて行うことができます。 最短撮影距離と撮影倍率はレンズによって異なります。を使用しているが、常にかなり短く、アリの肝臓を撮影するつもりがなければ、レンズはマクロである必要さえない!

距離と倍率はレンズによって異なる。

このプロセスがアナログ写真の始まりから来ているため、素朴で古風に見えるかもしれないが、ヨーロッパ諸国にはこの種の写真の愛好家のクラブがあり、真の芸術作品を発表している。

さて、以上である......我々は、マクロ写真に何が存在するのか、機材だけでなくその効果も含めて、マクロの宇宙があらゆる自尊心のある宇宙のように無限であることを感じられるように、一般的な方法で示そうとした......。

普段は気づかない植物も、マクロ写真でその美しさを見せる

まだ始めたばかりなら、すべてを投げ出してしまう前に、アクセサリーの扱いや最初のショットのクオリティの低さに慣れるために、少し時間を与えよう。

コスト面では、安価なアクセサリーを使用することで、常に回避することができる。また、身近なものには驚かされるもので、自宅の庭や広場では気づかなかった花壇に現れることもある。 すべてがあなたを待っている。重要なことは、この宇宙に入って発見することだ。 ひとつ確かなことは、一度この宇宙を知ったら、そこから離れることは難しいということだ。

イーラ・クロウシャによる見事なフルサイズの表紙写真

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell はプロの写真家であり、作家志望でもあり、レンズを通して世界の美しさを捉えることに生涯の情熱を持っています。絵のように美しい風景で知られる小さな町で生まれ育ったケネスは、幼い頃から自然写真に対する深い認識を培ってきました。業界で 10 年以上の経験を積んだ彼は、優れたスキルセットと細部への鋭い目を獲得しています。Kenneth は写真が好きだったので、写真を撮るための新しくてユニークな環境を求めて広範囲に旅行しました。広大な都市景観から人里離れた山々に至るまで、彼はカメラを世界の隅々に持ち込み、常にそれぞれの場所の本質と感情を捉えようと努めてきました。彼の作品はいくつかの有名な雑誌、美術展、オンライン プラットフォームで取り上げられ、写真コミュニティ内で認知され、称賛を得ています。Kenneth は、写真に加えて、自分の知識や専門知識をこの芸術形式に情熱を注ぐ他の人々と共有したいという強い願望を持っています。彼のブログ「Tips for Photography」は、意欲的な写真家がスキルを向上させ、独自のスタイルを確立するのに役立つ貴重なアドバイス、コツ、テクニックを提供するプラットフォームとして機能します。構図、照明、後処理のいずれであっても、Kenneth は誰でも写真を次のレベルに引き上げることができる実践的なヒントと洞察を提供することに専念しています。彼を通してKenneth は、魅力的で有益なブログ投稿により、読者にインスピレーションを与え、独自の写真の旅を追求する力を与えることを目指しています。フレンドリーで親しみやすい文体で、彼は対話と交流を奨励し、あらゆるレベルの写真家が一緒に学び成長できる協力的なコミュニティを作り出しています。旅行や執筆以外の時間には、ケネスは写真ワークショップを主催したり、地元のイベントやカンファレンスで講演したりしています。彼は、教えることが個人的および職業上の成長のための強力なツールであると信じており、情熱を共有する他の人々とつながり、創造性を発揮するために必要な指導を提供することができます。Kenneth の最終的な目標は、カメラを手に世界を探索し続けると同時に、周囲の美しさを見て自分のレンズを通して捉えるように他の人たちにインスピレーションを与えることです。指導を求めている初心者でも、新しいアイデアを探している経験豊富な写真家でも、Kenneth のブログ「写真のヒント」は、写真に関するあらゆる情報を提供する頼りになるリソースです。