Jak tworzyć realistyczne zdjęcia za pomocą sztucznej inteligencji?

 Jak tworzyć realistyczne zdjęcia za pomocą sztucznej inteligencji?

Kenneth Campbell

Jednym z najczęstszych celów generatorów sztucznej inteligencji jest tworzenie realistycznych zdjęć. Spośród różnych aplikacji i oprogramowania, najlepszym do tworzenia realistycznych zdjęć ze sztuczną inteligencją jest bez wątpienia Midjourney. W tym artykule wyjaśnimy parametry, które powinny być używane do tworzenia ultra-realistycznych obrazów AI oraz kilka przykładów.

Jak tworzyć realistyczne zdjęcia w Midjourney

Aby tworzyć realistyczne zdjęcia w Midjourney, należy wprowadzić do podpowiedzi kilka podstawowych parametrów i właściwości, głównie technicznych aspektów ogniskowej obiektywu aparatu, modelu aparatu, przysłony obiektywu aparatu i rodzaju oświetlenia.

Pamiętaj, że kompletny monit składa się najpierw z polecenia /imagine, opisu tekstowego obrazu, który ma zostać utworzony, a na końcu z parametrów. Poniżej umieściliśmy przykłady w języku portugalskim, aby ułatwić zrozumienie, ale zawsze lepiej jest przetłumaczyć monity na język angielski w Midjourney. Zobacz poniżej 8 cennych wskazówek, jak tworzyć realistyczne zdjęcia ze sztuczną inteligencją:

Użyj teleobiektywu, takiego jak 85 mm, 100 mm lub 200 mm, aby odizolować obiekty portretu i stworzyć płytką głębię ostrości, dzięki czemu tło będzie rozmyte, a osoba lub obiekt na pierwszym planie będzie ostry. Przykładowy monit wyglądałby następująco: Tworzenie portretu osoby z rozmytym tłem, dzięki czemu obiekt wyróżnia się i wydaje się bardziej widoczny dzięki obiektywowi 100 mm.

Używaj konkretnych modeli aparatów, takich jak Sony α7 III, Nikon D850 DSLR 4k lub Canon EOS R5, a nawet Hasselblad, aby tworzyć wysokiej jakości obrazy z realistycznymi kolorami i szczegółami. Szybki przykład wyglądałby następująco: stwórz portret osoby za pomocą aparatu Sony α7 III, dokładnie rejestrując jej cechy i wyraz twarzy.

Realistyczne zdjęcia tworzone przy użyciu sztucznej inteligencji

Użyj słów kluczowych, takich jak "szczery", "osobisty", "4k" i "8k", aby odtworzyć naturalny i autentyczny wygląd w wysokiej jakości. Szybki przykład wyglądałby następująco: stwórz obraz osoby śmiejącej się z przyjaciółmi w szczerym formacie 8k, rejestrując prawdziwy moment radości i szczęścia.

Użyj szerokiego ustawienia przysłony obiektywu fotograficznego, takiego jak F1.2, aby stworzyć rozmyte tło i wyróżnić obiekt. Przykładowa podpowiedź wyglądałaby następująco: utwórz portret osoby z rozmytym tłem pola kukurydzy, nadając obrazowi marzycielski, romantyczny charakter. Użyj aparatu Canon EOS R5 z obiektywem 85 mm przy ustawieniu przysłony F1.2 i światłałagodne światło słoneczne.

Realistyczne zdjęcia tworzone przy użyciu sztucznej inteligencji

Spróbuj uwzględnić rodzaje oświetlenia, takie jak oświetlenie Vermeera, oświetlenie Rembrandta, dwóch słynnych malarzy olejnych, którzy wykorzystywali nastrojowe światło do twórczych korzyści. Przykładowy podpowiedź może wyglądać następująco: stwórz portret osoby z oświetleniem Vermeera, tworząc miękką, ciepłą poświatę, która oświetla jej twarz.

Użyj marzycielskiego lub dramatycznego oświetlenia, aby stworzyć poczucie głębi i kontrastu na obrazie. Przykładowa zachęta wyglądałaby następująco: stwórz portret osoby z dramatycznym oświetleniem, rzucając silne cienie i światła na jej twarz.

7. użyj polecenia "-testp", aby przełączyć Midjourney w tryb fotorealizmu, tworząc obrazy przypominające prawdziwe fotografie. użyj proporcji 9:16, które są powszechnie używane do zdjęć portretowych na platformach społecznościowych, takich jak Instagram i TikTok.

8. dodać wskazówki dotyczące rozmytego tła, takiego jak opuszczony kościół lub zdjęcie ulicy nocą, aby stworzyć nastrój i atmosferę. Przykładowa zachęta wyglądałaby następująco: stwórz portret osoby z rozmytym tłem ulicy miasta nocą, tworząc poczucie tajemniczości i intrygi.

20 podpowiedzi Midjourney dla realistycznych zdjęć

Na podstawie parametrów wymienionych powyżej, oto 20 podpowiedzi do tworzenia realistycznych zdjęć w Midjourney, które można wykorzystać jako odniesienie do swoich projektów. Umieścimy podpowiedzi w języku angielskim, a następnie w języku portugalskim.

1) Stwórz portret mężczyzny w średnim wieku stojącego na pokładzie jachtu o zachodzie słońca. Użyj aparatu Canon EOS R5 z obiektywem 100 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2, aby rozmyć tło i odizolować obiekt. Ocean i zachód słońca powinny być widoczne w tle, a ciepłe, złote światło powinno padać na twarz mężczyzny. Użyj efektu sennego oświetlenia, aby stworzyć pogodny i spokojny obraz.

Zobacz też: Który obiektyw jest najlepszy dla 10 obszarów fotografii

Stwórz portret mężczyzny w średnim wieku stojącego na pokładzie jachtu o zachodzie słońca. Użyj aparatu Canon EOS R5 z obiektywem 100 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2, aby rozmyć tło i odizolować obiekt. Ocean i zachód słońca powinny być widoczne w tle, a ciepłe złote światło powinno padać na twarz mężczyzny. Użyj sennego efektu oświetlenia, aby stworzyć pogodny i spokojny obraz.

Stwórz portret muzyka grającego na gitarze na scenie. Użyj aparatu Sony α7 III z obiektywem 100 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2, aby rozmyć tło i wyizolować obiekt. Scena powinna mieć dramatyczne oświetlenie z reflektorami punktowymi i dymem, aby stworzyć dynamiczną i wciągającą atmosferę. Użyj efektu oświetlenia Rembrandta, aby podkreślić twarz i dłonie muzyka.

Stwórz portret muzyka grającego na gitarze na scenie. Użyj aparatu Sony α7 III z obiektywem 100 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2, aby rozmyć tło i wyodrębnić obiekt. Scena powinna mieć dramatyczne oświetlenie z reflektorami punktowymi i dymem, aby stworzyć dynamiczną i wciągającą atmosferę. Użyj efektu oświetlenia Rembrandta, aby podkreślić twarz i dłonie muzyka.

3. Stwórz realistyczny obraz rodziny spacerującej po lesie. Użyj lustrzanki cyfrowej Nikon D850 z obiektywem 85 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2, aby rozmyć tło i odizolować obiekty. Las powinien mieć wysokie drzewa i miękkie światło słoneczne filtrujące przez liście, aby stworzyć naturalne i spokojne środowisko. Użyj osobistego stylu portretowania, aby uchwycić więź rodziny i miłość do natury.

Stwórz realistyczny obraz rodziny spacerującej po lesie. Użyj lustrzanki cyfrowej Nikon D850 z obiektywem 85 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2, aby rozmyć tło i odizolować obiekty. W lesie powinny znajdować się wysokie drzewa i miękkie światło słoneczne przefiltrowane przez liście, aby stworzyć naturalne i spokojne otoczenie. Użyj osobistego stylu portretowania, aby uchwycić więź i miłość rodziny do lasu.charakter.

4. stwórz fotorealistyczny obraz zabytkowego motocykla zaparkowanego na opustoszałej drodze o zmierzchu. użyj aparatu Nikon D850 DSLR 4k z obiektywem 200 mm i ustawieniem przysłony F 1.2, aby odizolować motocykl od tła i stworzyć marzycielską atmosferę. inspiracje jak tipseason.com, Droga powinna być wyłożona drzewami, a niebo powinno mieć ciepłą, pomarańczową poświatę, aby stworzyć dramatyczny efekt.

Stwórz fotorealistyczny obraz zabytkowego motocykla zaparkowanego na opuszczonej drodze o zmierzchu. Użyj aparatu Nikon D850 DSLR 4k z obiektywem 200 mm i ustawieniem przysłony F 1.2, aby odizolować motocykl od tła i stworzyć senną atmosferę. zapożycza inspirację z tipseason.com, Droga powinna być otoczona drzewami, a niebo powinno mieć ciepłą pomarańczową poświatę, aby stworzyć efekt.dramatyczne.

Zobacz też: Jak tworzyć portrety inspirowane stylem Platona?

5) Uchwyć piękno klasycznego francuskiego zamku na wsi. Użyj aparatu Hasselblad z obiektywem 100 mm i ustawieniem przysłony F 1.2, aby uzyskać małą głębię ostrości i rozmycie tła. Zamek powinien być otoczony bujnymi ogrodami i drzewami, a słońce zachodzące w oddali powinno tworzyć ciepłe, złote światło.

Uchwyć piękno klasycznego francuskiego zamku na wsi. Użyj aparatu Hasselblad z obiektywem 100 mm i ustawieniem przysłony F 1.2, aby uzyskać płytką głębię ostrości i rozmyć tło. Zamek powinien być otoczony bujnymi ogrodami i drzewami, a słońce zachodzące w oddali powinno tworzyć ciepłe, złote światło.

6. Stwórz osobisty portret młodej dziewczyny bawiącej się ze swoim psem na polu polnych kwiatów. Użyj aparatu Canon EOS R5 z obiektywem 85 mm i ustawieniem przysłony F 1.2, aby uzyskać płytką głębię ostrości i rozmycie tła. kredyty tipseason.com. Pole powinno być wypełnione kolorowymi polnymi kwiatami, a słońce powinno świecić jasno, aby stworzyć ciepłą, letnią atmosferę.

Stwórz osobisty portret młodej dziewczyny bawiącej się ze swoim psem na polu dzikich kwiatów. Użyj aparatu Canon EOS R5 z obiektywem 85 mm i ustawieniem przysłony F 1.2, aby uzyskać płytką głębię ostrości i rozmycie tła. kredyty tipseason.com. Pole powinno być pełne kolorowych dzikich kwiatów, a słońce powinno świecić jasno, aby stworzyć atmosferę.gorące lato.

7) Uchwyć piękno surowego wybrzeża o zachodzie słońca. Użyj aparatu Sony α7 III z obiektywem 100 mm i przysłoną F 1,2, aby odizolować obiekt i stworzyć marzycielską atmosferę. Linia brzegowa powinna mieć skaliste klify i rozbijające się fale, a słońce zachodzące w oddali tworzy ciepłe, złote światło.

Uchwyć piękno surowego wybrzeża o zachodzie słońca. Użyj aparatu Sony α7 III z obiektywem 100 mm i przysłoną F 1,2, aby odizolować obiekt i stworzyć marzycielską atmosferę. Wybrzeże powinno mieć skaliste klify i rozbijające się fale, a słońce zachodzące w oddali, aby stworzyć ciepłe, złote światło.

8) Stwórz fotorealistyczny obraz majestatycznego słonia afrykańskiego w jego naturalnym środowisku. Użyj aparatu Nikon D850 DSLR 4k z obiektywem 200 mm i przysłoną F 1.2, aby uzyskać płytką głębię ostrości i rozmycie tła. Słoń powinien znajdować się na trawiastej sawannie, z ciepłą, pomarańczową poświatą zachodzącego słońca, aby uzyskać dramatyczny efekt.

Stwórz fotorealistyczny obraz majestatycznego słonia afrykańskiego w jego naturalnym środowisku. Użyj aparatu Nikon D850 DSLR 4k z obiektywem 200 mm i przysłoną F 1.2, aby uzyskać płytką głębię ostrości i rozmycie tła. Słoń powinien znajdować się na trawiastej sawannie, z ciepłą pomarańczową poświatą zachodzącego słońca, aby uzyskać dramatyczny efekt.

9. Szczere ujęcie młodej pary siedzącej na ławce w parku, z ostrością ustawioną na parę i rozmytym tłem. Użyj aparatu Canon EOS R5 z obiektywem 100 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2, aby uchwycić intymność chwili.

Spontaniczne zdjęcie młodej pary siedzącej na ławce w parku, z ostrością na parze i rozmytym tłem. Użyj aparatu Canon EOS R5 z obiektywem 100 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2, aby uchwycić intymność chwili.

10. Osobisty portret modelki siedzącej na aksamitnej kanapie, z rozmytym tłem wielkich schodów. Użyj aparatu Canon z obiektywem 100 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2 i marzycielskim oświetleniu, aby uchwycić piękno i elegancję obiektu.

Osobisty portret modelki siedzącej na aksamitnej sofie na tle dużych, rozmytych schodów. Do uchwycenia piękna i elegancji modelki użyto aparatu Canon z obiektywem 100 mm przy ustawieniu przysłony F 1.2 i marzycielskim oświetleniu.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell jest profesjonalnym fotografem i początkującym pisarzem, którego pasją jest uchwycenie piękna świata za pomocą obiektywu. Urodzony i wychowany w małym miasteczku znanym z malowniczych krajobrazów, Kenneth od najmłodszych lat rozwijał głębokie uznanie dla fotografii przyrodniczej. Dzięki ponad dziesięcioletniemu doświadczeniu w branży zdobył niezwykły zestaw umiejętności i bystre oko do szczegółów.Miłość Kennetha do fotografii skłoniła go do wielu podróży w poszukiwaniu nowych i niepowtarzalnych miejsc do fotografowania. Od rozległych pejzaży miejskich po odległe góry, zabrał swój aparat w każdy zakątek globu, zawsze starając się uchwycić esencję i emocje każdego miejsca. Jego prace były prezentowane w kilku prestiżowych magazynach, na wystawach sztuki i na platformach internetowych, co przyniosło mu uznanie i uznanie w społeczności fotograficznej.Oprócz fotografii Kenneth pragnie dzielić się swoją wiedzą i doświadczeniem z innymi pasjonatami tej formy sztuki. Jego blog, Tips for Photography, służy jako platforma oferująca cenne porady, sztuczki i techniki pomagające początkującym fotografom doskonalić swoje umiejętności i rozwijać własny, niepowtarzalny styl. Niezależnie od tego, czy chodzi o kompozycję, oświetlenie czy obróbkę końcową, Kenneth poświęca się dostarczaniu praktycznych wskazówek i spostrzeżeń, które mogą przenieść fotografię każdego na wyższy poziom.przez jegoangażujące i pouczające posty na blogu, Kenneth ma na celu zainspirowanie i umożliwienie swoim czytelnikom kontynuowania własnej fotograficznej podróży. Przyjazny i przystępny styl pisania zachęca do dialogu i interakcji, tworząc wspierającą społeczność, w której fotografowie na wszystkich poziomach mogą się razem uczyć i rozwijać.Kiedy nie jest w trasie ani nie pisze, Kenneth prowadzi warsztaty fotograficzne i przemawia na lokalnych imprezach i konferencjach. Wierzy, że nauczanie jest potężnym narzędziem rozwoju osobistego i zawodowego, pozwalającym mu łączyć się z innymi, którzy podzielają jego pasję i zapewniać im wskazówki, których potrzebują, aby uwolnić swoją kreatywność.Ostatecznym celem Kennetha jest dalsze odkrywanie świata z aparatem w ręku, a jednocześnie inspirowanie innych do dostrzegania piękna w ich otoczeniu i uchwycenia go własnym obiektywem. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym fotografem szukającym wskazówek, czy doświadczonym fotografem szukającym nowych pomysłów, blog Kennetha, Wskazówki dotyczące fotografii, to źródło wszystkich informacji o fotografii.