Jaka jest różnica między fotografią czarno-białą, monochromatyczną i w skali szarości?

 Jaka jest różnica między fotografią czarno-białą, monochromatyczną i w skali szarości?

Kenneth Campbell

Na co dzień jesteśmy przyzwyczajeni do podziału fotografii na czarno-białe i kolorowe. Istnieją jednak inne sposoby mówienia o obróbce kolorów na zdjęciu. Trzy inne sposoby to: monochromatyczny, skala szarości i prawdziwa czerń i biel.

Kolorowe czy czarno-białe? Sprawdź 4 wskazówki, aby lepiej decydować o swojej fotografii

Zdjęcie: Adam Welch

Monochromatyczny

Zobacz też: Czym jest Prompt Engineering?

Monochromatyczność oznacza, że do stworzenia obrazu wykorzystuje się kilka odcieni jednego koloru. Jest to często postrzegane jako czerń i biel (która jest technicznie monochromatyczna), ale w rzeczywistości można użyć dowolnego koloru. Na przykład sepia, która nadaje zdjęciu bardziej brązowawy odcień, jest jednym z rodzajów obrazu monochromatycznego.

Zdjęcie: Adam Welch

Odcienie szarości

Zobacz też: 10 międzynarodowych konkursów fotograficznych z otwartymi zgłoszeniami

Ten termin stał się ostatnio dość sławny ze względu na nazwanie książki (a później filmu). Ale nie mówimy o 50 odcieniach. Termin skala szarości to inny termin, który jest również używany w odniesieniu do obrazów czarno-białych. Chociaż nie jest to całkowicie niepoprawne, obrazy w skali szarości różnią się tylko odcieniami szarości (dokładnie 256) i nie mają innych kolorów. Fotografia w skali szarości może być bardzoNijakie, gdy są inne zmiany, ponieważ mamy tendencję do pozostawiania całego zdjęcia w średniej szarości. Zwróć uwagę, jak nijakie (i nieco nieciekawe) wygląda poniższe zdjęcie po przekonwertowaniu na skalę szarości.

Zdjęcie: Adam Welch

Prawdziwa czerń i biel

Jak wspomniano wcześniej, obrazy czarno-białe są rzeczywiście monochromatyczne, ale nie wszystkie obrazy monochromatyczne są czarno-białe. Prawdziwe zdjęcia czarno-białe wykorzystują tylko czerń i biel do uzyskania obrazu, chociaż większość nadal wykorzystuje mieszankę odcieni szarości. Jest to ten sam obraz, co poprzedni, po przetworzeniu, aby był bliższy prawdziwemu obrazowi.Różnice w odcieniach stają się bardziej widoczne.

Zdjęcie: Adam Welch

ŹRÓDŁO: DPS

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell jest profesjonalnym fotografem i początkującym pisarzem, którego pasją jest uchwycenie piękna świata za pomocą obiektywu. Urodzony i wychowany w małym miasteczku znanym z malowniczych krajobrazów, Kenneth od najmłodszych lat rozwijał głębokie uznanie dla fotografii przyrodniczej. Dzięki ponad dziesięcioletniemu doświadczeniu w branży zdobył niezwykły zestaw umiejętności i bystre oko do szczegółów.Miłość Kennetha do fotografii skłoniła go do wielu podróży w poszukiwaniu nowych i niepowtarzalnych miejsc do fotografowania. Od rozległych pejzaży miejskich po odległe góry, zabrał swój aparat w każdy zakątek globu, zawsze starając się uchwycić esencję i emocje każdego miejsca. Jego prace były prezentowane w kilku prestiżowych magazynach, na wystawach sztuki i na platformach internetowych, co przyniosło mu uznanie i uznanie w społeczności fotograficznej.Oprócz fotografii Kenneth pragnie dzielić się swoją wiedzą i doświadczeniem z innymi pasjonatami tej formy sztuki. Jego blog, Tips for Photography, służy jako platforma oferująca cenne porady, sztuczki i techniki pomagające początkującym fotografom doskonalić swoje umiejętności i rozwijać własny, niepowtarzalny styl. Niezależnie od tego, czy chodzi o kompozycję, oświetlenie czy obróbkę końcową, Kenneth poświęca się dostarczaniu praktycznych wskazówek i spostrzeżeń, które mogą przenieść fotografię każdego na wyższy poziom.przez jegoangażujące i pouczające posty na blogu, Kenneth ma na celu zainspirowanie i umożliwienie swoim czytelnikom kontynuowania własnej fotograficznej podróży. Przyjazny i przystępny styl pisania zachęca do dialogu i interakcji, tworząc wspierającą społeczność, w której fotografowie na wszystkich poziomach mogą się razem uczyć i rozwijać.Kiedy nie jest w trasie ani nie pisze, Kenneth prowadzi warsztaty fotograficzne i przemawia na lokalnych imprezach i konferencjach. Wierzy, że nauczanie jest potężnym narzędziem rozwoju osobistego i zawodowego, pozwalającym mu łączyć się z innymi, którzy podzielają jego pasję i zapewniać im wskazówki, których potrzebują, aby uwolnić swoją kreatywność.Ostatecznym celem Kennetha jest dalsze odkrywanie świata z aparatem w ręku, a jednocześnie inspirowanie innych do dostrzegania piękna w ich otoczeniu i uchwycenia go własnym obiektywem. Niezależnie od tego, czy jesteś początkującym fotografem szukającym wskazówek, czy doświadczonym fotografem szukającym nowych pomysłów, blog Kennetha, Wskazówki dotyczące fotografii, to źródło wszystkich informacji o fotografii.