5 tips for fotografering av par og par

 5 tips for fotografering av par og par

Kenneth Campbell

En type shoot som er veldig etterspurt er par-shoot – ikke bare for par som skal gifte seg, men også for elskere og til og med par som har vært sammen lenge. For disse parprøver, er det nødvendig å vite hvordan man kan oversette foreningen mellom de to menneskene, for å vise deres naturlige, romantiske side, båndet mellom dem.

Fotografen Lily Sawyer publiserte noen tips om denne typen øving i den digitale fotoskolen, som vi bringer hit tilpasset og oversatt. Sjekk det ut:

  1. Oppvarmingen

De første 15 til 20 minuttene av testen er alltid oppvarming. På tide å snakke med paret, roe dem med ro. Du begynner å ta bilder og forklarer at dette bare er begynnelsen for at de skal venne seg til kameraet, uten press – be paret om å slappe av, ingenting trenger å være perfekt akkurat nå.

Foto: Lily Sawyer

På dette tidspunktet har de perfekt lov til å føle seg flaue og le av seg selv. Oppmuntre dem til å være rolige, være seg selv og hjelpe dem å gi slipp på enhver følelse av å bli lagt merke til/lagt merke til. «Jeg ber dem le av alt, ikke bry seg om folk som går forbi og ignorere eventuelle blikk. Tross alt vil de aldri se disse menneskene igjen», sier Lily Sawyer.

  1. Søk etter fotografiet ditt fra begynnelsen

«Jeg tar mange bilder under oppvarming for at de skal venne seg til meg, menJeg begynner allerede å lete etter det jeg vil ha for fotografiet – det flyktige blikket på hverandre, det flyktige uttrykket, et varmt smil og en klem som de tillater seg å gi”, forklarer Sawyer. Dette er de avgjørende øyeblikkene å fange. Når de begynner å slappe av i hverandres armer, etter det første sammenstøtet følte de seg usikre og anspente.

Se også: 7 tips for å ta bilder av folk på gatenFoto: Lily Sawyer

3. Finn eller lag det perfekte lyset

Det romantiske lyset er et poetisk lys som fremkaller følelsen av hengivenhet. Ved daggry og sent på ettermiddagen er lyset mykt, så om mulig planlegg øvingen til disse tidspunktene. Prøv å unngå det harde lyset midt på dagen og lukketiden for ikke å bryte den romantiske atmosfæren.

Unngå også en lyskilde som er rett foran dem, da dette eliminerer graderinger av skygger og toner – akkurat hva som gjør bildet jevnt. Vær oppmerksom på retningsbestemt lys som kommer inn fra siden eller på skrå. For å oppnå dette, plasser partneren din i forhold til lyset, eller beveg deg rundt slik at du er på det beste stedet å fange lyset.

Foto: Lily Sawyer

Hvis det ikke er noe slikt lys, spesielt hvis stedet er veldig mørkt eller lysene er overbelastet, prøv å bruke blitsen. Husk å bruke blitsen slik at den lager et lys som vises ved siden av paret. Unngå å la bildet være flatt, med for mye lys forfra.

Se også: Hvordan gjenopprette uskarpe og uklare bilderFoto: Lily Sawyer

Lyset fravinduet er en av de beste naturlige retningsbestemte lyskildene som er tilgjengelige. Ikke få paret ditt til å møte vinduet, da dette igjen vil skape for mye lys i ansiktene deres. Plasser dem i stedet i en vinkel der det er litt lys på den ene siden av ansiktet og skygger på den andre siden.

4. Vurder plassering, bakgrunn eller setting

Plassering har mye å gjøre med hvor romantisk et bilde blir. Solnedganger, mens de står i fare for å bli klisjéaktige (spesielt bilder av silhuetter ved solnedgang), gir kraftige og imponerende bilder.

Få mest mulig ut av plasseringen og tiden på året. For eksempel, hvilken årstid er det? Hvis det er høst, nyt de skiftende fargene på bladene, bruk sesongens klær som får paret ditt til å føle seg varme og koselige – lange støvler, skjerf, hatter.

Foto: Lily Sawyer

Hvis det er vinter, gå til en kafé og ta bilder av paret ditt som deler en god varm sjokolade. Hvis det er sommer, skyt mer tidlig på morgenen og sent på ettermiddagen for å unngå hardt middagssol. Bruk rekvisitter som paraplyer, blomster, ballonger, drager for å feire sommerdagen.

Foto: Lily Sawyer

Hvis du fotograferer om våren, se etter blomster; et felt med blomster er alltid vakkert. Målet er å plassere paret ditt i en kontekst som er med på å skape den romantiske historien.

5. "Gjemme bort" og bruk lag i dinbilder

Lag er flotte verktøy for romantiske bilder. De lar deg gjemme deg bak noe og bli "usynlig". Trikset er å ramme inn bildet slik at det ser ut som om du bare gikk forbi og tilfeldigvis "skjulte" klikk på det vakre bildet av det forelskede paret.

Foto: Lily Sawyer

Det gjør du ikke må gjemme seg hver gang. Bare ta noe (for eksempel et blad), plasser det foran objektivet ditt og lat som om kameraet ser gjennom et gap. Å lage lag er enkelt på den måten. Et stykke stoff, cellofan viklet rundt linsen, et prisme som henger foran linsen... Mulighetene er uendelige.

6. Oppmuntre til kontakt mellom paret

Det mest fantastiske med romantiske fotografier er når du formidler følelsen av intimitet, av totalt privatliv – det er ingen der bortsett fra paret. I vanlige portrettsituasjoner anbefales en forbindelse mellom fotograf og modell. Øyekontakt med kamera er flott for dette. Han tiltrekker seg modellen og inviterer ham til å ha en samtale med bildet. For romantiske portretter foreslås imidlertid det motsatte: unngå øyekontakt mellom fotograf og par, la denne kontakten skje mer mellom paret.

Foto: Lily Sawyer

Det er et privat og spesielt øyeblikk . Målet er å fange scenen på en sann og ekte måte. Det må være en sterk sammenheng mellomparet, enten de ser direkte inn i øynene, hender berører eller hvisker hverandres øre, men absolutt ingen kontakt med noen andre.

7. Skriv en historie med bilder

Et bilde som ikke forteller noen historie har ingen sjel. Med det ubegrensede antallet bilder du kan ta med et digitalkamera, kan du praktisk talt skrive en roman. Gå inn i en film med en historie i tankene – en begynnelse, en midtdel og en slutt.

Foto: Lily Sawyer

Hva ville være åpningsscenen din i en roman? Går paret ditt hånd i hånd, tar en kaffe, hvisker deg i øret eller leser en bok? Hva skjer midt i historien? Handler de på et marked, beundrer de noen få steder, gjør en aktivitet de begge elsker?

Hvordan ender historien? Vil de gå fra deg i en tunnel? Eller lener de seg tilbake og slapper av, og setter føttene opp på en benk etter en lang dag? Kysser de? Eller har de en dramatisk slutt som en solnedgang i silhuett, eller ser ut over horisonten når solen går ned eller månen står opp?

Foto: Lily Sawyer

Hvert par har sin egen unike historie. Når du møter dem, vil du få en følelse av personlighetene deres, hva de liker og ikke liker. Nyt detaljene i hver enkelt personlighet.

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell er en profesjonell fotograf og aspirerende forfatter som har en livslang lidenskap for å fange skjønnheten i verden gjennom linsen. Født og oppvokst i en liten by kjent for sine pittoreske landskap, utviklet Kenneth en dyp forståelse for naturfotografering fra en tidlig alder. Med over ti års erfaring i bransjen har han fått en bemerkelsesverdig kompetanse og et skarpt øye for detaljer.Kenneths kjærlighet til fotografering førte til at han reiste mye og søkte nye og unike miljøer å fotografere. Fra viltvoksende bylandskap til avsidesliggende fjell, har han tatt kameraet med seg til alle verdenshjørner, og alltid forsøkt å fange essensen og følelsene til hvert sted. Arbeidene hans har blitt omtalt i flere prestisjetunge magasiner, kunstutstillinger og nettplattformer, og har skaffet ham anerkjennelse og utmerkelser i fotografimiljøet.Kenneth har i tillegg til fotograferingen et sterkt ønske om å dele sin kunnskap og kompetanse med andre som brenner for kunstformen. Bloggen hans, Tips for Photography, fungerer som en plattform for å tilby verdifulle råd, triks og teknikker for å hjelpe ambisiøse fotografer med å forbedre ferdighetene sine og utvikle sin egen unike stil. Enten det er komposisjon, lyssetting eller etterbehandling, er Kenneth dedikert til å gi praktiske tips og innsikt som kan ta noens fotografering til neste nivå.Gjennom hansengasjerende og informative blogginnlegg, har Kenneth som mål å inspirere og styrke leserne sine til å forfølge sin egen fotografiske reise. Med en vennlig og tilgjengelig skrivestil oppmuntrer han til dialog og interaksjon, og skaper et støttende fellesskap der fotografer på alle nivåer kan lære og vokse sammen.Når han ikke er på reisefot eller skriver, kan Kenneth bli funnet som leder fotoverksteder og holder foredrag på lokale arrangementer og konferanser. Han mener at undervisning er et kraftig verktøy for personlig og profesjonell vekst, som lar ham komme i kontakt med andre som deler lidenskapen hans og gi dem den veiledningen de trenger for å slippe løs kreativiteten.Kenneths endelige mål er å fortsette å utforske verden, kamera i hånd, samtidig som han inspirerer andre til å se skjønnheten i omgivelsene og fange den gjennom deres egen linse. Enten du er en nybegynner som søker veiledning eller en erfaren fotograf som leter etter nye ideer, er Kenneths blogg, Tips for Photography, din favorittressurs for alt fotografering.