5 ເຄັດລັບການຖ່າຍຮູບດ້ວຍເອັບເຟັກ Lens Flare

 5 ເຄັດລັບການຖ່າຍຮູບດ້ວຍເອັບເຟັກ Lens Flare

Kenneth Campbell

ທຳອິດ, Lens Flare ໝາຍເຖິງຫຍັງ? Lens Flare ( Lens Flare ) ເກີດຂຶ້ນເມື່ອແສງເຂົ້າໄປໃນເລນກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ຕົກໃສ່ເຊັນເຊີ, ແລະໄຟອອກມາທາງນອກ. ເລນ flare ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວຈະເກີດຂຶ້ນເມື່ອກ້ອງຖ່າຍຮູບຖືກຊີ້ໄປຫາແຫຼ່ງແສງທີ່ສະຫວ່າງ, ເຊັ່ນ: ແສງຕາເວັນ ຫຼື flash ຂອງກ້ອງຖ່າຍຮູບ. ໃນບົດຄວາມນີ້, ໃຫ້ເບິ່ງ 5 ຄໍາແນະນໍາກ່ຽວກັບວິທີໃຊ້ປະໂຫຍດຈາກ Lens Flare ໃນການຖ່າຍຮູບຄັ້ງຕໍ່ໄປຂອງທ່ານ.

ເມື່ອຖືກຈັບໂດຍບັງເອີນ, ເລນ flare ສາມາດເຮັດໃຫ້ເກີດການລົບກວນທີ່ບໍ່ຕ້ອງການ ແລະຫຼຸດຜ່ອນຄວາມຄົມຊັດໃນພື້ນທີ່ທີ່ໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຂອງຮູບ. . ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເມື່ອຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງສ້າງສັນແລະຕັ້ງໃຈ, ເລນ flare ສາມາດສ້າງຜົນກະທົບທີ່ຝັນ, romantic, ແລະຄວາມງາມຂອງຮູບພາບແລະເພີ່ມຄວາມສົນໃຈກັບຮູບພາບຈືດໆ.

ຮູບໂດຍ Tanya Parada

  • ຊອກຫາອົງປະກອບທີ່ມີການສະທ້ອນຂ້າມພື້ນຜິວມືດ
  • ເຂົ້າໃຈວ່າການສະທ້ອນສະທ້ອນມີຜົນກະທົບແນວໃດຕໍ່ຄວາມອີ່ມຕົວ ແລະຄວາມຄົມຊັດ
  • ການນໍາໃຊ້ອົງປະກອບຂອງເລນສາມາດປັບປຸງຫຼືປ່ຽນຮູບຮ່າງຂອງ flares ໄດ້
  • Sun Flames + Particles ໃນອາກາດ = Magic
  • ຄວາມເຂົ້າໃຈ Diffraction ແລະ Aperture
  • ພິຈາລະນາສ້າງ flash flags ຂອງທ່ານເອງ

ຊອກຫາອົງປະກອບທີ່ມີຄວາມສະຫວ່າງຂ້າມຜ່ານພື້ນຜິວທີ່ມືດ

ໜຶ່ງໃນພື້ນຖານຂອງການຖ່າຍຮູບເລນ flare ແມ່ນຄວາມເຂົ້າໃຈເມື່ອພວກມັນປາກົດຢູ່ໃນກອບ. ການຖ່າຍຮູບ. ແສງຕາເວັນ flares ເທິງທ້ອງຟ້າສີຂາວສາມາດຈາງລົງຫຼືເປັນຍາກທີ່ຈະແນມເບິ່ງ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ເລນ flares ຢູ່ເທິງພື້ນຜິວທີ່ມືດແມ່ນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນກວ່າແລະສາມາດສ້າງຮູບຮ່າງທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ຕົວຢ່າງ, ເມື່ອຖ່າຍຮູບແສງຕາເວັນ, ປະກອບຮູບຖ່າຍຂອງເຈົ້າເພື່ອໃຫ້ດວງອາທິດຢູ່ຈຸດຕັດກັນຂອງທ້ອງຟ້າ ແລະຂອບຟ້າ. ເບິ່ງຕົວຢ່າງຂ້າງລຸ່ມນີ້:

ຮູບພາບໂດຍ Jay Cassario

ຄວາມເຂົ້າໃຈທີ່ສະທ້ອນເຖິງຄວາມອີ່ມຕົວ ແລະກົງກັນຂ້າມ

ການສະທ້ອນສາມາດຫຼຸດຜ່ອນຄວາມຄົມຊັດໂດຍລວມໃນພື້ນທີ່ທີ່ໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຂອງຮູບພາບ. ເມື່ອຖືກນໍາໃຊ້ທາງດ້ານສິລະປະ, ມັນສາມາດສ້າງຜົນກະທົບທີ່ຝັນ. ເມື່ອບໍ່ຕັ້ງໃຈ ຫຼື “ຄວບຄຸມ” ມັນສາມາດທຳລາຍຮູບທີ່ແຂງແຮງໄດ້. ນີ້ແມ່ນກົດລະບຽບທົ່ວໄປບາງຢ່າງທີ່ຈະປະຕິບັດຕາມ:

  1. ສໍາລັບຜົນກະທົບທາງດ້ານສິລະປະ, ພິຈາລະນາໃຫ້ການສະທ້ອນກັບຫົວຂໍ້ຂອງທ່ານ
  2. ສໍາລັບການຖ່າຍພາບທີ່ສະອາດ, ພະຍາຍາມຮັກສາການສະທ້ອນອອກຈາກຫົວຂໍ້ຂອງທ່ານ.<7
  3. ລອງຜະສົມຜະສານກັນແຕ່ລະຮູບເພື່ອຄວາມຫຼາກຫຼາຍ

ຕົວຢ່າງຂອງເລນ flare ທີ່ຕົກຢູ່ໃນຫົວຂໍ້

ສຳລັບຜົນກະທົບດ້ານສິລະປະ, ໃຫ້ແສງສະທ້ອນຕົກຢູ່ໃນຫົວຂໍ້. ດັ່ງທີ່ໄດ້ກ່າວມາ, ທ່ານຈະສູນເສຍຄວາມຄົມຊັດ ແລະສີ, ແຕ່ຜົນກະທົບສຸດທ້າຍສາມາດເບິ່ງໄດ້ຢ່າງຕັ້ງໃຈເປັນສິລະປະ ແລະສ້າງສັນ.

ຮູບພາບໂດຍ Wes Shinn

ຮູບພາບໂດຍ Thien Tong

ຕົວຢ່າງຂອງເລນ flare off-subject

ສຳລັບການຖ່າຍພາບທີ່ສະອາດຂຶ້ນ, ຮັກສາ flare off-subject. ການ​ປ່ຽນ​ແປງ​ມຸມ​ຫຼື​ອົງ​ປະ​ກອບ​ຂອງ​ທ່ານ​ເພື່ອ​ໃຫ້​ການ​ສະທ້ອນ​ບໍ່​ໄດ້​ໄປ​ໂດຍ​ຜ່ານ​ອົງ​ການ​ຈັດ​ຕັ້ງ​ຂອງ​ຕົວແບບ.

ເບິ່ງ_ນຳ: ຜູ້ຍິງຖ່າຍຮູບໝາ ແລະສິ່ງທີ່ບໍ່ໜ້າຈະເກີດຂຶ້ນໃນລະຫວ່າງການຖ່າຍຮູບ

ຮູບໂດຍ Angela Nelson

ໃຊ້ອົງປະກອບຂອງເລນເພື່ອເສີມ ຫຼືປ່ຽນຮູບຮ່າງຂອງດອກໄຟ

ຮູບຮ່າງຂອງແວ່ນຕາສາມາດດັດແປງ ຫຼືຂະຫຍາຍໄດ້. ໂດຍວັດຖຸຢູ່ທາງໜ້າ ຫຼືໃນເລນ. ຮູບແບບ "ວົງໄຟ" ທີ່ນິຍົມ, ດັ່ງທີ່ສະແດງຢູ່ໃນຕົວຢ່າງຂ້າງລຸ່ມນີ້, ແມ່ນບັນລຸໄດ້ໂດຍການວາງທໍ່ທອງແດງຢູ່ທາງຫນ້າຂອງເລນ. ທໍ່ໂຄ້ງແສງສະຫວ່າງ, ເຊິ່ງສາມາດປອມຫຼືທໍາມະຊາດ, ສ້າງວົງແຫວນທີ່ຫນ້າສົນໃຈຂອງແສງສະຫວ່າງສີສົ້ມ. ນອກຈາກນັ້ນ, ທ່ານຍັງສາມາດທົດລອງກັບແກ້ວ ຫຼືວັດຖຸພລາສຕິກທີ່ຊັດເຈນເຊັ່ນ: ເຄື່ອງປະດັບ ຫຼືວັດຖຸທີ່ຊັດເຈນທີ່ເຈົ້າອາດຈະພົບຢູ່ຮ້ານຫັດຖະກໍາໄດ້.

ຮູບພາບໃນງານລ້ຽງຂອງສອງຄົນ

ແສງຕາເວັນ + ຊິ້ນສ່ວນໃນ THE AIR = MAGIC

ຂໍ້ແນະນຳຕໍ່ໄປແມ່ນເພື່ອເຂົ້າໃຈຜົນກະທົບຂອງອະນຸພາກໃນອາກາດເຊັ່ນ: ໝອກ, ໝອກ, ສະເປສີຜົມ ຫຼື ຂີ້ຝຸ່ນຕໍ່ແສງຕາເວັນ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ແສງສະຫວ່າງຈັບແລະສະທ້ອນເຖິງອະນຸພາກເຫຼົ່ານີ້ຢູ່ໃນອາກາດແລະສ້າງຜົນກະທົບທີ່ຄ້າຍຄືກັບຄວາມຝັນ. ອັນນີ້ແມ່ນເຫັນໄດ້ຫຼາຍກວ່າໃນພື້ນຫຼັງທີ່ມືດກວ່າ. ເບິ່ງຕົວຢ່າງຂ້າງລຸ່ມນີ້.

ຮູບພາບໂດຍ Holding ແລະ Co

ໃນຮູບຂ້າງລຸ່ມນີ້, ສັງເກດເຫັນວ່າອະນຸພາກນ້ໍາໃນເລນກ້ອງຖ່າຍຮູບຊ່ວຍສ້າງຮູບຮ່າງທີ່ຫນ້າສົນໃຈໃນການສະທ້ອນ.

ຮູບໂດຍ Nicole Chan

ຄວາມເຂົ້າໃຈຄວາມແຕກຕ່າງ ແລະ ຮູຮັບແສງ

ຮູບຮ່າງຂອງທຸງສາມາດປ່ຽນແປງໄດ້ກັບຮູຮັບແສງທີ່ໃຊ້ໃນການຖ່າຍຮູບ. ຮູຮັບແສງຂະໜາດນ້ອຍເຊັ່ນ f/11 ຂຶ້ນໄປຈະສ້າງເອັບເຟັກ "ດາວ" ເປັນແສງເຂົ້າໄປໃນເລນແລະໂຄ້ງຮອບແຜ່ນໃບຂອງຮູຮັບແສງຂອງເລນ. ຮູຮັບແສງກວ້າງກວ່າເຊັ່ນ F/4 ແລະດ້ານລຸ່ມຈະມີລັກສະນະເປັນວົງກົມຫຼາຍກວ່າ (ຂ້ອນຂ້າງ) ເມື່ອສົມທຽບ. ນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງຂອງການບິດເບືອນທີ່ບັນທຶກໄວ້ໂດຍໃຊ້ຮູຮັບແສງທີ່ນ້ອຍກວ່າ.

ເບິ່ງ_ນຳ: ກ້ອງດິຈິຕອລກະທັດລັດໃນຕົ້ນຊຸມປີ 2000 ກັບມາ

ຮູບພາບໂດຍ SMJ Photography

ພິຈາລະນາສ້າງດອກໄຟຂອງເຈົ້າເອງດ້ວຍໄຟແຟລຊ

ສຸດທ້າຍ, ພິຈາລະນາເພີ່ມຂອງທ່ານ. “ແປວໄຟ” ຂອງຕົນເອງດ້ວຍແສງທຽມ, ເຊັ່ນແຟລດ ຫຼືແມ້ກະທັ່ງມີແຫຼ່ງແສງປອມຢູ່ໃນສາກ. ບໍ່ວ່າທ່ານຈະພະຍາຍາມສ້າງໂມງທອງຄືນໃໝ່ ແລະເຮັດຕາມດວງຕາເວັນ, ຫຼືສ້າງການກະທຳ ແລະຄວາມສົນໃຈດ້ວຍການລະເບີດຂອງແສງ, ຄວາມເປັນໄປໄດ້ທີ່ສ້າງສັນແມ່ນມີຫຼາຍຢ່າງ. ເບິ່ງບາງຕົວຢ່າງຂ້າງລຸ່ມນີ້.

ຮູບພາບໂດຍ Jason Vinson

ຮູບພາບໂດຍ Jos and Tree

ບົດສະຫຼຸບ

ແສງໄຟຂອງເລນແມ່ນ ມັກຈະກ່ຽວຂ້ອງກັບຕາເວັນຕົກ ແລະສາກຫຼັງອື່ນໆ, ແຕ່ສາມາດເກີດຂຶ້ນໄດ້ໃນທຸກປະເພດຂອງແສງ. ຊ່າງຖ່າຍຮູບຫຼາຍຄົນພະຍາຍາມຫຼີກລ່ຽງແສງເລນ, ແຕ່ບາງຄົນກໍ່ຕັ້ງໃຈໃຊ້ພວກມັນເພື່ອສ້າງຜົນກະທົບດ້ານສິລະປະ. ເມື່ອໃຊ້ຢ່າງລະມັດລະວັງ, ແວ່ນຕາສາມາດເພີ່ມລະຄອນ ແລະຄວາມສົນໃຈໃຫ້ກັບຮູບໄດ້. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຖ້າຫາກວ່າປະໄວ້ໂດຍບໍ່ມີການກວດກາ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍສາມາດທໍາລາຍຮູບພາບທີ່ສົມບູນແບບ. ໃຊ້ຄໍາແນະນໍາໃນບົດຄວາມນີ້ເພື່ອເຮັດໃຫ້ການຖ່າຍຮູບເລນ flare ຂອງທ່ານສົມບູນແບບ! [ຜ່ານ: DiyPhotography]

Kenneth Campbell

Kenneth Campbell ເປັນຊ່າງພາບມືອາຊີບ ແລະເປັນນັກຂຽນທີ່ມີຄວາມປາດຖະໜາ ທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນຕະຫຼອດຊີວິດໃນການເກັບເອົາຄວາມງາມຂອງໂລກຜ່ານເລນຂອງລາວ. ເກີດ ແລະ ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນເມືອງນ້ອຍໆທີ່ຮູ້ຈັກກັບພູມສັນຖານທີ່ສວຍງາມ, Kenneth ໄດ້ພັດທະນາຄວາມຊື່ນຊົມຢ່າງເລິກເຊິ່ງຕໍ່ການຖ່າຍຮູບທໍາມະຊາດຕັ້ງແຕ່ອາຍຸຍັງນ້ອຍ. ດ້ວຍປະສົບການຫຼາຍກວ່າທົດສະວັດໃນອຸດສາຫະກໍາ, ລາວໄດ້ຮັບຊຸດທັກສະທີ່ໂດດເດັ່ນແລະມີສາຍຕາກະຕືລືລົ້ນສໍາລັບລາຍລະອຽດ.ຄວາມຮັກຂອງ Kenneth ສໍາລັບການຖ່າຍຮູບເຮັດໃຫ້ລາວເດີນທາງຢ່າງກວ້າງຂວາງ, ຊອກຫາສະພາບແວດລ້ອມໃຫມ່ແລະເປັນເອກະລັກເພື່ອຖ່າຍຮູບ. ຈາກ​ທິວ​ທັດ​ເມືອງ​ທີ່​ກວ້າງ​ຂວາງ​ໄປ​ຫາ​ພູ​ເຂົາ​ຫ່າງ​ໄກ​ສອກ​ຫຼີກ, ລາວ​ໄດ້​ເອົາ​ກ້ອງ​ຖ່າຍ​ຮູບ​ໄປ​ທຸກ​ມຸມ​ຂອງ​ໂລກ, ສະ​ເຫມີ​ພະ​ຍາ​ຍາມ​ເພື່ອ​ເກັບ​ກໍາ​ເນື້ອ​ແທ້​ແລະ​ອາ​ລົມ​ຂອງ​ແຕ່​ລະ​ທີ່​ຕັ້ງ. ວຽກງານຂອງລາວໄດ້ຖືກສະແດງຢູ່ໃນວາລະສານທີ່ມີຊື່ສຽງຫຼາຍ, ງານວາງສະແດງສິນລະປະ, ແລະເວທີອອນໄລນ໌, ເຮັດໃຫ້ລາວໄດ້ຮັບການຍອມຮັບແລະຊົມເຊີຍໃນຊຸມຊົນການຖ່າຍຮູບ.ນອກເຫນືອຈາກການຖ່າຍຮູບຂອງລາວ, Kenneth ຍັງມີຄວາມປາຖະຫນາອັນແຮງກ້າທີ່ຈະແບ່ງປັນຄວາມຮູ້ແລະຄວາມຊໍານານຂອງລາວກັບຜູ້ທີ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນກ່ຽວກັບຮູບແບບສິລະປະ. ບລັອກຂອງລາວ, ເຄັດລັບສໍາລັບການຖ່າຍຮູບ, ເປັນເວທີທີ່ຈະໃຫ້ຄໍາແນະນໍາທີ່ມີຄຸນຄ່າ, ເຄັດລັບ, ແລະເຕັກນິກເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ນັກຖ່າຍຮູບທີ່ມີຄວາມປາດຖະຫນາປັບປຸງທັກສະຂອງເຂົາເຈົ້າແລະພັດທະນາຮູບແບບທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງຕົນເອງ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນອົງປະກອບ, ແສງ, ຫຼືຫຼັງການປະມວນຜົນ, Kenneth ອຸທິດຕົນເພື່ອສະໜອງຄໍາແນະນໍາ ແລະຄວາມເຂົ້າໃຈໃນການປະຕິບັດຕົວຈິງທີ່ສາມາດເຮັດໃຫ້ການຖ່າຍຮູບຂອງໃຜຜູ້ໜຶ່ງກ້າວໄປສູ່ລະດັບຕໍ່ໄປ.ໂດຍຜ່ານລາວຂໍ້ຄວາມ blog ທີ່ມີສ່ວນຮ່ວມແລະໃຫ້ຂໍ້ມູນ, Kenneth ມີຈຸດປະສົງເພື່ອສ້າງແຮງບັນດານໃຈແລະສ້າງຄວາມເຂັ້ມແຂງໃຫ້ຜູ້ອ່ານຂອງລາວໃນການເດີນທາງການຖ່າຍຮູບຂອງຕົນເອງ. ດ້ວຍຮູບແບບການຂຽນທີ່ເປັນມິດແລະເຂົ້າໃກ້, ລາວຊຸກຍູ້ການສົນທະນາແລະການໂຕ້ຕອບ, ສ້າງຊຸມຊົນທີ່ສະຫນັບສະຫນູນທີ່ນັກຖ່າຍຮູບທຸກລະດັບສາມາດຮຽນຮູ້ແລະເຕີບໃຫຍ່ຮ່ວມກັນ.ໃນເວລາທີ່ລາວບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຖະຫນົນຫຼືການຂຽນ, Kenneth ສາມາດພົບເຫັນກອງປະຊຸມການຖ່າຍຮູບຊັ້ນນໍາແລະໃຫ້ການສົນທະນາຢູ່ໃນກິດຈະກໍາແລະກອງປະຊຸມທ້ອງຖິ່ນ. ລາວເຊື່ອວ່າການສອນເປັນເຄື່ອງມືທີ່ມີປະສິດທິພາບສໍາລັບການຂະຫຍາຍຕົວສ່ວນບຸກຄົນແລະເປັນມືອາຊີບ, ຊ່ວຍໃຫ້ລາວເຊື່ອມຕໍ່ກັບຜູ້ອື່ນທີ່ມີຄວາມຮັກຂອງລາວແລະສະຫນອງການຊີ້ນໍາທີ່ພວກເຂົາຕ້ອງການເພື່ອປົດປ່ອຍຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງພວກເຂົາ.ເປົ້າໝາຍສຸດທ້າຍຂອງ Kenneth ແມ່ນເພື່ອສືບຕໍ່ສຳຫຼວດໂລກ, ກ້ອງຖ່າຍຮູບໃນມື, ໃນຂະນະທີ່ສ້າງແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ຄົນອື່ນເຫັນຄວາມງາມໃນສິ່ງອ້ອມຂ້າງ ແລະ ຖ່າຍຮູບມັນຜ່ານເລນຂອງຕົນເອງ. ບໍ່ວ່າທ່ານຈະເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຊອກຫາຄໍາແນະນໍາຫຼືຊ່າງຖ່າຍຮູບທີ່ມີປະສົບການທີ່ຊອກຫາແນວຄວາມຄິດໃຫມ່, ບລັອກຂອງ Kenneth, ຄໍາແນະນໍາສໍາລັບການຖ່າຍຮູບ, ແມ່ນຊັບພະຍາກອນຂອງທ່ານສໍາລັບການຖ່າຍຮູບທຸກຢ່າງ.